This version of the page http://www.okino.ua/reviews/ (0.0.0.0) stored by archive.org.ua. It represents a snapshot of the page as of 2016-07-02. The original page over time could change.
Рецензии пользователей (1 стр.) — oKino.ua
ctrl+s
  • Афиша
    • Выбрать фильм
    • Выбрать кинотеатр
  • Фильмы
    • Сейчас в кино
    • Скоро в кино
    • Смотреть онлайн
    • Фильмы 2016
    • Топ-100 oKino
    • Топ-100 IMDB
  • новости
    • Новости кино
    • Статьи
    • Фото
    • Рецензии
    • Блоги
    • Кассовые сборы
  • Трейлеры
  • Конкурсы
  • Кинотеатры
    • Кинотеатры Киева
    • Кинотеатры Украины
  • Еще
    • Персоны
    • Награды
  • Регистрация
  • Вход
  • Сейчас в кино:
  • День независимости: ...
  • В поисках Дори
  • Разрушение
  • Тарзан. Легенда
  • Полтора шпиона
  • Скоро в кино:
  • Охотники за привиден...
  • Стартрек: Бесконечность
  • Гений
  • Отмель
  • Ледниковый период: С...

Рецензии

  • Все рецензии
  • Сегодня в кино
  • Недавние премьеры
  • Рецензии редакции
0
  • Это моя первая рецензия.

    26 июня, 2016, 20:18


    recording

Он перенес много боли, и большую часть злости людей это Daniel Johnston. Дэниел мой любимый исполнитель песен.он делает свою работу как художник. Самый первый альбом который я от него услышал это был Yip/Jump Music. После я Jazy Satan записал Два Альбома в стиле lo-fi. Он был первооткрывателем породившим множество хороших художников. Я люблю его. Его песни будут играть на фоне пока я буду влюблен .Часто вспоминаю его , Посмотрите этот фильм, он не популярен. Но это лучший фильм.

Читать далее 0
0
  • Сотня

    26 июня, 2016, 14:38


    Маша и медведи

Ошибка в описании - каждая серия 42 минуты. Но это неважно конечно) Сериал неплохой, динамичный, много неожиданностей. Слишком много смертей, но авторы наверное стремились таким образом нагнетать обстановку) НО: сериал противопоказано смотреть тем, кто ищет в фильмах правдоподобности, логики, последовательности и т.д., потому как здесь ее нет! масса моментов не то что фантастична, а попросту нелогична (если не сказать идиотична))) и к третьему сезону уже начинает казаться, что продолжение высасывают из пальца...

Читать далее 0
0
  • Потрясающий фильм

    17 марта, 2016, 10:45


    id59681408

Этот фильм может нравиться, может нет, но равнодушным никого не оставит. Потрясающая игра Леонардо Ди Каприо. Я, конечно, не его фанатка, но, мне кажется в этом фильме он превзошёл самого себя. Чего только стоит эпизод борьбы с медведем. Медведя то в кадре не было. Его дорисовали с помощью компьютерной графики. А Лео пересматривал много видео с нападением медведя и пытался отобразить движения человека при борьбе. На мой взгляд, это получилось.
Я правда не совсем понимаю зачем есть сырое мясо, если рядом горит костёр?
В общем фильм впечатлил. В последнее время мало таких снимают.

Читать далее 0
6
  • Корректно о злодеяниях церкви

    24 февраля, 2016, 11:09


    Роксана Рублевская

Испокон веков «Дом Божий» стремился к тому, чтобы сохранить имя, нередко очерненное слухами о нечестности священнослужителей. Парадоксально, но сама церковь, вмешиваясь во все сферы жизни, не считает нужным демонстрировать прихожанам «прозрачность» своей деятельности, чем вызывает большие подозрения и сомнения в искренности ее намерений. Злодеяния, совершенные в стенах храма, считаются самыми страшными еще потому, что эта инстанция имеет статус «обители истины», куда человек приходит за прощением, благословением, утешением, а часто находит невежество, ханжество и алчность «топ-менеджеров» в сутане. Фильм режиссера Тома МакКарти «В центре внимания», получивший сразу шесть номинаций на «Оскар», о том, как благодаря бдительности бостонских журналистов на поверхность выплыло самое громкое церковное преступление 2000-х.

В издание «Bostone Globe» приходит новый руководитель, еврей либеральных взглядов по имени Марти (Лив Шрайбер). Проанализировав показатели и читаемость колонки «В центре внимания», редактор поручает команде журналистов, занимающихся раскрытием общественно-значимых дел, обратить внимание на проблему причастности церкви к растлению малолетних. Команда авторов (Марк Руффало, Рэйчел МакАдамс, Майкл Киттон) начинают независимое журналистское расследование и вскоре осознают, каков масштаб затронутой ими проблемы. Выясняется, что случаи педофилии встречаются в каждом пятом приходе, но церковь покрывает служителей, поощряя их вседозволенность и психические отклонения.

Ключевыми в повествовании являются представители профессий, напрямую связных с поиском и популяризацией истины (служители церкви, юристы, журналисты). Но только последние, не оставляют шанса на обман продажным адвокатам и, возомнившим себя божеством, кардиналам. Лента «В центре внимания» — утопичный идеал для СМИ, к которому необходимо стремиться любому желающему преуспеть автору.

МакКарти создает на экране историю-констатацию. Здесь зло в кардинальской шапке со Священным Писанием в руках безнаказанно калечит судьбы тех детей, которые в обществе являются социально незащищенными. Картина снята в коричнево-бежевой цветовой гамме, дабы сполна описать время первых громадных компьютеров, факсов и воззвать к классике жанра, историям о становлении независимой журналистики. В центре внимания зрителя умышленно не попадают люди. Борьба ведется между высшими церковными чинами и островком правды, изданием «Bostone Globe».

Сценарий Джоша Сингера может показаться излишне затянутым, в нем совершенно логично доминирует диалог, а не действие, посему от зрителя потребуется усидчивость, внимание к деталям и интерес к жанру фильма-расследования. Невзирая на провокационную тему, сюжет не взывает к состраданию. Целью главных героев является торжество правды и наказание виновных.

«В центре внимания» — фильм для искушенной и подготовленной публики. Важно, что тема о несовершенствах церковных служителей актуальна не только для католической, но и для православной церкви. Правда, основные грехи ПЦ — вымогательство и «жизнь в избытке» на деньги милостивых прихожан. Хочется верить, что отечественных сценаристов, а также авторов ближнего зарубежья, заинтересует идея еще раз уличить неприкосновенную инстанцию в преступлениях, совершаемых ею со времен крестовых походов.

Другие публикации того же автора читайте в блоге «Артхаус»

Читать далее 0
1
  • фильм "маст лоок" !!!

    22 февраля, 2016, 20:15


    seredi

один из самых любимых фильмов, к которому периодически возвращаюсь и каждый раз нахожу в нем что-то новое или неувиденное ранее. Да он просто гениален! тонкий, ироничный, бесподобные актеры, просто блестяще! Смотрите - получайте удовольствие!

Читать далее 0
0
  • Насилие.

    21 февраля, 2016, 16:50


    Вечный странник

Очень хороший фильм, Тюремный ад к3" насилие и всё, и в основном нечего смотреть, порно, извините, очень слабо, особенно та сцена, блондинка у врача.. "как я боюсь всё это".. Но я не боюсь, мне врезали в лицо кулаком,.."раздевайся или.."и я не испугалась, сказала "мне нравится твой член".. Она растерялась? да? так повела себя.. или плохая игра актёров, (особенно, "я тащюсь от твоей груди..(почти плоской)Извините, груди женщин не возбуждают мужчин настолько, чтобы они бросались на женщин - порно, привлекают да, но не возбуждают, Извините, если что..)

Читать далее 0
1
  • «Лучше мне было бы 4»

    20 февраля, 2016, 19:22


    mashe

Долго существовать в замкнутом пространстве, работать на не любимой работе или быть заложником своих обыденных дел и обязанностей это все угнетает, надоедает и доводит до предела! Страх, какие-то внутренние рамки, не уверенность в себя, замкнутость и всего лишь мечты про которые человек только думает и ничего толком не делает. Боится то ли не уверен что так возможно в будущем. А может в глубине души все устраивает и делается только вид что все плохо и просто вся эта стабильная хоть и не любимая беспечность устраивает! Зделают ли что та главные герои?

Бри Ларсон играет роль любящий матери которая создает «большой мир» для маленького сына! Оберегает мальчика от таинственного мужчины который 7 лет назад сделал ужасный поступок. Этот злодей по имени Старый Ник сделал Джека (Джейкоб Трамблер) заложником «своего большого мира» в маленькой комнате.

Фильм режиссера Леонарда Абрахамсона меня приятно удивил. Уже на стадии прочтения синопсиса я был заинтригован. Добавил масла в огонь высокий процент положительной критике и всяческие награды, но лично для меня важнее мои внутренние впечатления после просмотра!

Главной сюжетной линией которая прослеживается от начала и до конца это связь между матерью и сыном. Любовь матери безгранична к своему ребёнку и не важно в каких условиях он родился! Как по мне 9- летний актёр Джейкоб Трамблер отыграл свою роль отменно! Я ему поверил! А Бри Ларсон наверняка получит Оскар за эту роль.

В итого мы получаем интригующую, напряженную и драматическую киноленту c крепкой актерской работай и «магической кино атмосферой»

Любите и цените своих родителей и не теряйте с ними ту детскую искрению связь как у Джека к своей Ма! Время пролетает человек меняется, но кое-что можно оставить неизменным на протяжении всей жизни!

Сможешь ли ты покинут пределы «своей Комнаты»

9 из 10

Читать далее 0
0
  • Всему своё время

    18 февраля, 2016, 10:21


    PROFE7OR

Пожалуй самый слабый сценарный фильм в истории хореографа и танцора Фреда Астера. Который к тому же безмерно устарел, и смотрится уже, как дань уважения великого актёра.

Непонятны награды этому фильму, разве чисто за постановочные номера танцев и музыкальное сопровождение, которое всегда и музыкальных фильмов и мюзиклов такого уровня и с персоналием на высоте. Но у Астера, фактически у каждого музыкально-танцевального фильма уровень достоин и несомненно высок.

Вудхауса лучше слушать, чем смотреть. Его гротеск будет понятен гурманам данного направления. В фильме же, воспринимается больше с идиотизмом и профанацией сюжета. Где сам сюжет не может определится в стороне сценарной работы, в каком жанре нужно довлеть.
А юмор и нелепые шутки оставляют желать лучшего, глупость некоторых моментов только портит без того незатейливый сюжет. Жаль.

Читать далее 0
1
  • Підкорення через "Пониження".

    11 февраля, 2016, 00:36


    Prorok1212

Здавалось,що може бути нуднішим,ніж піти на показ фінансової драми з купою складних економічних термінів,та яка ще отримала 5 номінацій на Оскар? Фільм Адама Маккея всіляко намагається тримати глядача сконцентрованим. Навіть Ваша дівчина,подруга чи однокурсниця,яка через 10 хв перегляду вже не розумітиме про що йде мова, не відірве погляду від екрану. Купа фінансової ахінеї,що виходить з вуст зіркового складу картини вміло розбавлена жартами,міцними фразами та другорядними планами,які зображують людський планктон,що не розуміє настання великого обману.
Крах економіки у 2008 році не був несподіванкою ні для уряду,ні для героїв фільму,ні для великих банків. Головні персонажі "Гри на пониження" скоріше будуть віднесені до диваків та аутсайдерів ринку,проте саме вони розгадали загадку,що потопила ринок нерухомості США,а згодом і світову економіку. Ви можете нічого не знати про фінансові операції та теорію економіки,але картина Маккея змусить Вас неодмінно почати здобувати такі знання. Щодо акторського складу,то він справді був на висоті і вартий оскарівських номінацій,але скоріше в загальному,а не індивідуальному плані. Камбек Раяна Гослінга,пристаркуватий Бред Пітт,дивний Крістіан Бейл та співчутливий Стів Карелл не дадуть засумувати.
Безперечно фільм на любителів такого кіно,але й чужі цій сфері глядачі знайдуть у ньому щось своє. "Правдива історія" бере своєю харизмою подачі матеріалу,а також майстерним підбором характерів на екрані. Не знаю,кому з персонажів варто симпатизувати,адже всіма рухала жага до наживи,в той час як звичайні люди покидали домівки та збирали речі з офісу збанкрутілого роботодавця.

Читать далее 0
0
  • Мужчины.

    10 февраля, 2016, 10:25


    gaevoy.dmitriy

Потрясающе. Хотя понимаю, что это слишком громко. Но именно так происходит восхищение этим фильмом, когда вокруг могут подумать, что ты заснул смотря этот фильм и НЕ ДАЙ БОГ в этот момент спросить у вас: «Ну как фильм?» И вот тут ты меняешься и выкладываешь всё, что в течении просмотра варилось в твоей голове!!! Закрыть тебе рот уже будет сложно! Хотя я предупреждал!!!
А тот факт, что «„в фильме не снимался ни один мужчина“ меня даже не зацепил. Мало того, что я про него узнал уже в рецензиях после просмотра, я этого не понял и даже после их прочтения. Ни на одну секунду не возникло ощущения, что нас там — МУЖЧИН — нет!!! Ни на одну!!!
МУЖЧИНЫ! Мы — там! Мы с ними! Мы — ради них! Мы — из-за них!
«ЖЕНЩИНЫ!» Это — наш фильм!!!

Читать далее 0
0
  • Дважды Томас — дважды Кинг

    10 февраля, 2016, 10:17


    gaevoy.dmitriy


Вторая попытка, моя, посмотреть фильм С. Кинга в исполнении Т. Джейна. Счет 2:0. Кинг все еще ведёт. Не спрашивайте — не знаю!!! По отдельности — они умнички. Вместе — обвал(((. Хотя почему Джейна убрали со второго Карателя — ????? В первом он был очень хорош. А еще. .. ну это уже больше личное — наверно сходство с Кристофером Ламбером не дает мне возможности переломить своё отношение с Джейну. Ну нравиться!!! Ну пусть еще пробует!!! Должно же когда то получиться!!)))

Читать далее 0
6
  • Если зрителя не получается увлечь, его следует напугать

    5 февраля, 2016, 19:03


    Роксана Рублевская

В украинский прокат вышел многострадальный во всех отношениях фильм Анатолия Матешко «Captum» («Плен»). Появление каждой отечественной картины на большом экране — уже событие общенационального масштаба, поэтому многие стараются не вдаваться в подробности, насколько качественным получился очередной «шедевр». Но спекуляция на теме войны в неспокойное время никому еще не сходила с рук. Разумеется, вступительное слово съемочной группы на премьере убеждало, что сюжет попытались вырвать из рамок «локального происшествия», максимально обобщить события и не конкретизировать образ врага. Впрочем, если это попытка уйти от ответственности за снятое, то и она не увенчалась успехом.

На ОМКФ 2015 года, где состоялась премьера «Плена», создатели представляли фильм как притчу, драму, документальный портрет событий, происходящих сейчас на Донбассе, или вовсе фарс, действующий на всех зажравшихся, поданный под соусом шоковой терапии. Такое жанровое смешение, вероятно, должно было обеспечить лояльность и заставить зрителя выбрать то направление, которое наиболее ему резонирует. Пока ясно только одно: для притчи не хватило глубины, для драмы — выразительного финала, а для документального очерка выдалась перебором игра исключительно театральных актеров Остапа Ступки и Владимира Горянского.

Картина Анатолия Матешко — попытка ответить на вопрос: что происходит с человеком, волей случая оказавшимся в плену?. Женщина средних лет вместе с проводником («своим человеком») отправляется в зону боевых действий, дабы выкупить из заточения единственного сына. Хлев с заложниками охраняют двое боевиков, которые каждый вечер здорово веселятся, делая ставки на жизнь тех, кого они стерегут. Ощущая власть и безнаказанность, военные бросают и новоприбывших к остальным пленникам, туда, где уже нет надобности носить маски доброты, приличия и человечности.

Глубину авторского высказывания, благо, определяет зритель, а посему даже цитирование Евангелия от Матфея не поможет, когда у немногочисленной публики премьеры возникает отторжение и внутренний протест. Кроме того, библейская цитата «Какой мерой меряете, такою и вам отмеряно будет» изначально сказана в контексте несправедливого суда над ближним. Здесь суд происходит над врагом, он неминуем и более чем заслужен. Финал, который предлагает режиссер для своих антагонистов, и эпиграф, взятый из Священного Писания, рождает в голове окончательную сумятицу, исключая претензию на масштабность, «заложенную в смету».

Во время просмотра «Плен» кажется абсолютным синтезом эстетики Ларисы Шепитько, Алексея Балабанова и украинского поэтического кино 60-х. Кадры, где военный, изможденный пытками, отказывается выдавать секретную информацию боевикам, словно взяты из «Восхождения». Черно-белый портрет пленного, желающего унести тайну в могилу, катастрофически созвучны с образами двух партизан в фильме Шепитько, страдающих в плену от невыносимых издевательств и страшного недуга. Фильм Балабанова «Война», где заточение у чеченских боевиков занимает львиную долю повествования, также вспомнится зрителю, особенно, когда он увидит, что среди несчастных заключенных у Матешко — иностранец, изнеженный благами капитализма. Сцена, где два террориста за столом с нехитрым провиантом обсуждают существование бога, отсылает к подобному эпизоду в провокационной ленте «Груз 200», наследуя даже интонации и манеру спора актеров оттуда.

На премьере исполнители главных ролей говорили, что в жизни есть черное и белое. Несмотря на это, создатели решили акцентировать внимание публики исключительно на черном цвете. В ленте «Плен» вы, к сожалению, не найдете хороших персонажей. Ведущий телеканала вымогает сдаться с потрохами военного, убивая в порыве ярости кошку. Мать, попавшая в плен, готова отдаться боевику ради призрачного обещания увидеть сына. Боевики, не желающие идти на компромисс с принципами, размахивают двустволками, но не забывают подкармливать птиц (зима ведь, в самом-то деле). Семейная пара, потерявшая всякую веру в спасение, забывает друг о друге почти также быстро, как и прощается с жизнью с мешками на головах. А разница между террористами, творящими разбой, и зверьем, скрывающимся в лесной чаще, только в том, что последние — никогда не причинят вреда, если им не будет угрожать опасность или голодная смерть.

Персонажи однобоки и статичны, ни о какой трансформации, первой необходимости качественной сценарной основы, вообще не идет речи. Черно-белая съемка не добавляет событиям реалистичности и, что парадоксально, художественности тоже. Данный сюжет — рецидив психопата, смакование пыток, насмешка над всей болью, которую довелось пережить украинской нации за последние несколько лет. Условность пространства, постоянный надрыв, театральная экспрессия, гримасы и обилие крупных планов, слабость кульминации и бессмысленность развязки — пожалуй, основные недостатки потуг съемочной группы. Увы, «Плен» — вывернутый ушат грязи, необоснованная ода насилию, абсолютная эстетизация всех существующих пороков и поэтизация ужасов войны под прикрытием библейского эпиграфа.

Другие публикации того же автора читайте в блоге «Артхаус»

Читать далее 0
1
  • Вторичная и скучная мелодрама про журналиста-неудачника и мнительную проститутку

    28 января, 2016, 17:51


    Recensista

Начинающий журналист Митч (Майкл Донджер) страдает секс-зависимостью: именно для удовлетворения этой потребности у него установлено специальное приложение на телефоне, посредством которого он знакомится с девушками. Однажды в баре одного из отелей он встречает Натали (Линдси Фонсека) – проститутку, зарабатывающую деньги, чтобы покрыть долги за учёбу. Митч делает ей предложение: она служит ему материалом для громкой статьи, а он подстраховывает её в работе. Постепенно парень и девушка проникаются друг к другу симпатией.

Обычно мелодрамы с неизвестными лицами и авторами вызывают первоначальный интерес, призванный выяснить, смогли ли новички удивить или снять картину на уровне тех, в которых задействованы топ-актёры и режиссёры. В случае с «Эскортом» возникает лишь одно чувство - разочарование от вторичного материала и абсолютно безыскусного подхода к щекотливой, на первый взгляд, теме. Постановщик, некий Уилл Слокомб, берет за основу невзрачного парня-неудачника, личность которого отталкивает и не вызывает интереса: Митч не стремится ни к чему новому, страдает греховной привязанностью к беспорядочному сексу с незнакомками и сторонится людей. Именно в момент отчаяния на горизонте появляется красотка Натали, окончившая Стэнфорд, но по глупости пострадавшая от секс-скандала в университете. Теперь её отказываются брать на респектабельную работу, а она, в свою очередь, зарабатывает проституцией.

В фильме как бы невзначай звучит ассоциативная фраза одного из персонажей про фильм «Красотка» с Ричардом Гиром и Джулией Робертс. Таким образом режиссёр скромно намекает на некоторую схожесть с кассовым хитом 90-х, не понимая, что заколачивает последний гвоздь в гроб «Эскорта». Персонажи «Эскорта» скучны и вялы, повествование скомкано и нестройно; при этом у мелодрамы отсутствует идея: начинаясь как фильм про сексоголика, постепенно переходит в категорию истории о начинающем журналисте, ухватившемся за первую попавшуюся на его пути девушку лёгкого поведения.

При наличии двух главных героев, интересных не столько зрителям, сколько друг другу, самыми забавными почему-то оказываются второстепенные персонажи. Так, у нелюдимого главного героя оказывается веселая семья – отец, разбогатевший на музыке в 70-х (Брюс Кэмпбелл) и младшая сестра (Рейчел Решефф). Вместе с ними лучший друг (Томми Дьюи) и арендодатель безуспешно устраивают с Митчем импровизированную встречу, на которой они пытаются поговорить про секс-зависимость и способы борьбы с ней.

Впрочем, не меньшее отвращение вызывает заглавная женская героиня: образованная умница Натали, опустившись до низшей из возможных профессий, пытается также ловко и осмысленно оправдать свое занятие. По её мнению, занятие проституцией – довольно заурядная профессия, точно такая же, как и работа парикмахером или уборщицей, просто требующая немного других навыков. Но в момент, когда появляется возможность уйти с неправедного пути, она тут же им воспользуется, подтвердив собственную неправоту. Образно говоря, режиссёр сталкивает вместе двух, помешанных на сексе молодых людей, у которых есть лишь один шанс «излечиться»: завести близкие отношения.

Со стороны «Эскорт» выглядит сахарной историей о несбывшейся мечте девушки, жизнь которой во время учебы в университете пошла по наклонной. Согласно авторам «Эскорта», спасать её призван такой же утопающий в собственных страхах безынициативный парень, в отличие от своих отца и сестры, неспособный найти призвание в жизни.

Читать далее 0
5
  • Демоны уже близко

    27 января, 2016, 13:51


    Роксана Рублевская

Фильмы о ритуальных убийствах, совершенных во имя сил зла, занимают отдельную нишу в жанре ужасов. А когда кровь невинных душ пролита в страшном особняке, стены которого видели немало жутких картин, и в ходе повествования сложно определить, кто из героев реален, а кто — только плод больного воображения, — тогда публика трепещет от любопытства. От создателя «Астрала», «Заклятия», «Мертвой тишины», продюсера Джеймса Вана и режиссера Уилла Кэнона («Братство») в украинский прокат вышла лента «Последний обряд», снятая в форме полицейского расследования.

Группа молодых людей решает осуществить задуманное: снять на камеру духов, вызванных во время спиритического сеанса. Невинная шалость и желание нажиться на благодатном видеоматериале, разумеется, заканчиваются появлением неконтролируемых сущностей, освободившихся из заточения потустороннего мира. Прежде чем расследовать чудовищное происшествие, детективы Марк (Фрэнк Грилло) и Элизабет (Мария Белло) сопоставляют его с массовым убийством молодых людей, произошедшим 20 лет назад в том же самом доме. Сходство обоих преступлений ввергает полицейских в ужас. Сомнений не остается: кто-то решил в точности повторить злодеяние, имитируя почерк маньяка. Прояснить детали приключившегося соглашается выживший юноша (Дастин Миллиган), но зрителю остается только догадываться о причинах его податливой откровенности.

Фабула о вызове духа, появление которого привело к чудовищным последствиям, — неоднократно использовалась в десятках картин и, что характерно, куда занятнее изображая появление «званых» гостей (достаточно вспомнить хотя бы фильм «Уиджа: Смертельная игра»). Ценность работы Уилла Кэнона вовсе не в эксплуатации темы спиритизма и уж тем более не в предупреждении юношеской глупости. Основополагающим в успехе ленты является форма допроса, в которую вкраплены воспоминания потерпевшего. Сценарный ход, рассказ истории с конца, позволяет зрителю самостоятельно разгадать загадку жертвы, повторяющейся каждые несколько десятков лет.

Любителям мистических триллеров, где каждый символ ссылается на понятия в оккультных науках, придется во время просмотра «Последнего обряда» тяжело. Большим недостатком фильма является подмена понятий, придание новых смыслов устоявшимся в подобном жанре предметам и сущностям.

Например, постоянным символом этого хоррора является скворец. Он смотрит на гостей со старинного гобелена, стая маленьких черных птиц появляется во время вторжения, эпизода в ванной, а после и вовсе они вытесняют туристов, наслаждаясь их обездвиженными изувеченными телами. В завязке герои утверждают, что скворец напрямую связан с миром тьмы, хотя во всех традициях эта птица означает появление весны, свободы, божественного начала, а их пение считается благой приметой. Черная птица сама по себе действительно может символизировать заблудшую душу, приближение смерти, болезнь (в особенности чуму или холеру), но акцент на конкретном виде пернатого исключает такие интерпретации. Подобных «импровизаций» в фильме великое множество, как например, задетая в кронах дерева «музыка ветра» объясняется одной из девушек как присутствие поблизости покойников, хотя ею издревле украшали интерьеры как раз для того, чтобы отогнать злые силы.

Еще одним исключением для фильмов подобного жанра является немногочисленность спецэффектов, которые частично обеспечивают уязвимость, растерянность зрителя и его повышенную эмоциональную активность. Съемку можно условно разделить на имитацию видео, ожидание появления исчадий ада и сухой допрос, в котором ничего, кроме свихнувшегося потерпевшего не привлекает внимание. Главный визуальный принцип картины Вана и Кэнона — заставить публику искать черную кошку в темной комнате, когда ее там нет.

Несмотря на конкуренцию в прокате с еще одним хоррором «Кукла», «Последний обряд» внесет перчинку в кинорацион зрителям, пресытившимся однообразными погонями от демонов по чужим усадьбам. Здесь, как и в «Видениях», зло по большей части находится внутри людей, а с помощью потусторонних сущностей оно способно крепнуть и заражать окружающую почву ядовитыми семенами.

Другие публикации того же автора читайте в блоге «Артхаус»

Читать далее 0
0
  • Маленькая история нескольких милых людей

    22 января, 2016, 21:56


    stas.kinoman

Омерзительная восьмерка: маленькая история нескольких милых людей в галантерейной лавке у Минни — им всем понемногу помогали красиво умирать, разными способами. Лучший формат разговорного кино в закрытом помещении, как театральный спектакль. 70 мм пленка дает своеобразную картинку, все очень реалистично. 3 часа без сюжетных дыр. Эннио Морриконе сделал лучший саундтрек за последние 10 лет, для кино родного жанра. Тарантино повысил градус жестокости и улучшил диалоги.
P.S. Если вы не любите Тарантино - лучше не идите в кино, вы будете разочарованы. Остальным - кофе и зрелищ :)

Читать далее 0
5
  • Женская суть в мужском облике

    21 января, 2016, 12:43


    Роксана Рублевская

«Позволить себе быть» — главное правило, навязанное Западом в эпоху потребления и массового поиска собственной исключительности. Разумеется, самоидентификация — первопричина выбранного пути, но сентиментальность и толерантность, с которой Европа относится к «оригинальности» изумляет. Картина британского режиссера, обладателя премии «Оскар», Тома Хупера «Девушка из Дании», тепло встреченная на Венецианском фестивале, добралась и до украинского проката. Личная драма одного из первых известных трансгендеров и нравственное разложение личности, больше не способной функционировать в семье и обществе, — главные темы кинопровокации месяца.

Действие происходит в Копенгагене, около ста лет назад. Чета художников успешно трудится в своей просторной квартире над новыми картинами, посещает светские мероприятия и радуется счастливым брачным узам. Однажды натурщица Герды (Алисия Викандер) не является вовремя, и портретистка заканчивает работу, воспользовавшись помощью мужа, облачив его в женское одеяние. Шутливый эпизод открывает в жизни Эйнара (Эдди Редмэйн) новую страницу, он постепенно забывает о своей биологической природе, все чаще представляясь своей кузиной Лили. Чтобы осуществить мечту и избавиться от заточения в «чужом» теле, мужчина решается на рискованную операцию по смене пола, итог которой обещает навсегда изменить жизнь супружеской пары.

Актеры, признаться, действительно проделали кропотливую работу над созданием точной реконструкции портретов реальных исторических персонажей. Дневники Лили, в прошлом пейзажиста Эйнера, дали толчок для написания Дэвидом Эберсхоффом романа «Девушка из Дании», который адаптировали в сценарную основу. Но, к сожалению, проблемы трансгендеров представлены однобоко, исключая появление новых трудностей уже после хирургического вмешательства.

Любопытно, но в картине вовсе не показывают явного интереса Лили к женщинам или мужчинам, а удовлетворение естественных потребностей достигается за счет симпатии к собственному образу, по неосторожности одобренному супругой. Наблюдая за трансформацией главного героя, становится ясно, что он может иметь и другие признаки расстройства половой идентификации, как то шизофрения и аутогинефилия. Нарцисс, которым кажется Эйнар, не нуждается во взаимодействии, но требует постоянного одобрения, подвергая Герду страданиям и чувству вины.

Образ брака в эпоху модерна открыто навязывается сегодняшнему зрителю, объясняя несовершенство и устарелость его традиционных форм. Герда и Эйнер, несмотря на партнерские отношения, слывут в обществе «женатыми чудаками» и высмеиваются богемными коллегами. Авторы, разумеется, хотели сказать о природе любви, которая гораздо более глубокая, нежели обыкновенные семейные хлопоты и кричащие румяные дети. Но анализируя контекст, публика с ужасом открывает для себя всю шаткость нового мира «дозволенности». Теперь конкурировать за внимание мужа придется не просто с женщиной, а с мужем в образе барышни, уверенно расхаживающим в парике и платьях.

Костюмные фильмы, безусловно, способны передать атмосферу хотя бы из-за более продуманного и насыщенного кадра, его композиции и цветокоррекции. Ленту в этом отношении по праву можно считать достойной иллюстрацией жизни интеллигенции 100 лет назад. Съемки в квартирах с винтажной мебелью, мансарды, живописные переулки Копенгагена, улицы Дрездена, развешанные в галереях, в мастерских и на выставках живописные полотна.

Хочется, чтобы «Девушку из Дании», несмотря на весь сентиментализм и понимание к «поиску», общественность не воспринимала как руководство к действию. ЛГБТ-сообщество, разумеется, будет аплодировать стоя, что вполне оправдано, но сексуальный фетиш и смена первичных физиологических данных — не единственный способ преображения и личностного роста.

Больше материалов этого же автора читайте в блоге «Артхаус»

Читать далее 0
0
  • Семейный бедлам

    18 января, 2016, 01:39


    PROFE7OR

Фестивальное кино, "Санденс" и всё такое. Но, как по мне то больше семейное лёгкое приключение, даже мелодрамой не назовёшь.
Но всё же, фильм выигрывает нетривиальным подходом и подачей избитого простого материала построившего сюжет. И некоторые места отдают чёрным юмором и доброй иронией, которая стоит выше мелодрамы и тем более семейного кино.
Посмотрел ради авторского и независимого кино, всем посоветовать не могу. На любителя, хотя лёгкое времяпровождение.

Читать далее 0
0
  • Семь

    15 января, 2016, 16:38


    Zedi Smith

Число семь — особенное в каждой культуре. Для одних оно загадочное, для других -странное, а для некоторых — пугающее. В религии число 7 известно благодаря семи смертным грехам.

Некий маньяк из Нью-Йорка вооружился этой идеей и начал самосуд. Он постепенно убивает людей, которые, по его мнению, поддались одному из «семи смертных грехов». Уильяму Сомерсету, пожилому и опытному детективу, и Дэвиду Миллзу, молодому юноше, только начинающему карьеру, предстоит выследить этого убийцу.

Сюжет очень интересен и запутан. Зритель кадр за кадром собирает общую картинку, до самого конца так и не понимая, что из этого получится.

Детективов Сомерсета и Миллза сыграли Морган Фримен и Брэд Питт. Роль Питта стала для него одной из самый масштабных в 90-х годах. Хладнокровного и спокойного Сомерсета сыграл Фримен, чей талант не подвергается сомнению. Все в фильме «Семь» выполнено на высочайшем уровне: диалоги, сцены, эмоции. Также стоило бы отметить Кевина Спейси, который сыграл маньяка. Псих или посланник божий — но определенный смысл в преступлениях этого персонажа, как ни крути, а есть. Сколько гордых, алчных, блудливых, завистливых, прожорливых, злых, ленивых людей в этом мире? Они, действительно, заслуживают наказания. Да вот только изменит ли ситуацию убийство лишь семерых? К тому же, своей игрой Спейси сумел создать нагнетенную атмосферу, таинственность и загадочность, несмотря на то, что в кадре он появляется всего минут десять.

Значительное место в картине занимают звуковые эффекты: шум метро, сирены полицейских машин, музыкальное сопровождение. В целом, претензий к этому нет.

Дэвид Финчер — очень известный режиссер триллеров, криминалов, детективов. На его счету такие шедевры, как «Игра» и «Бойцовский клуб», но путь славы начинался именно с фильма «Семь». Дэвиду Финчеру удалось в сюжете этого детективного триллера спрятать философский подтекст о грехах человечества. По-моему, это очень изобретательно и интересно. Режиссер показал себя мастером запутывать сюжет и зрителя. Напряженность и адреналин фильма такие, что на «поесть», «покурить», «поговорить» отвлекаться во время просмотра триллера «Семь» совсем не хочется! А для меня это огромный показатель того, что фильм поистине хорош.

Концовка фильма «Семь» удивляет зрителя своей неожиданностью. Очень редко встретишь триллер, в котором с первых пяти-десяти минут не разгадаешь всю суть. В работе Финчера, наоборот, до самого конца не знаешь, что произойдет. Ожидаешь одного, а получаешь совсем другое. Обычно все происходит как — преступник бегает-бегает от полицейских, потом либо из-за глупой случайности, либо с помощью какого-то хитроумного плана копа его удается поймать. В фильме «Семь» все по-другому. «Семь» заставляет зрителя задуматься. Казалось бы, ничего такого реалистичного в фильме нет, но между строк можно легко прочитать скрытый и очень поучительный подтекст.

«Смертные грехи» вошли в жизнь человечества очень легко. Половина из них каким-то образом присутствуют в жизни каждого из нас, как это не прискорбно признавать. Но надо научиться себя контролировать, надо правильно расставить приоритеты и пересмотреть свои взгляды. Ведь когда-то может наступить момент, когда придётся обратиться к высшим силам, но они не ответят.

Одним словом, это отличный фильм с хорошим сценарием, талантливой актерской игрой, неожиданной концовкой, который я настоятельно советую вам посмотреть.

Читать далее 0
0
  • Семь

    15 января, 2016, 16:37


    Brad_Pitt

Шедевр? Нет, слишком громкое слово. Великолепно? Спору нет. Не буду забегать слишком далеко и лишь приоткрою завесу сюжета увлекательного триллера под кратким и емким названием «Семь». Опытный детектив Уильям Сомерсет (Морган Фримен), желает покончить с делами и уйти на заслуженный отдых. Молодой напарник Уильяма Дэвид Миллс (Брэд Питт) расследует серию кошмарных убийств, которые с особым цинизмом совершает таинственный и неуловимый маньяк. Преступник жестоко убивает людей, присваивая каждому своему «наказанию» имя — один из семи смертных грехов. Например, закормив до смерти толстяка, маньяк кровью пишет на стене: «чревоугодие».

Совершенно уже пять убийств, но полиция, сбившаяся с ног, никак не может подобраться поближе к кровавому преступнику. Сомерсет, желающий прекратить работу в полиции, остается на службе лишь по причине того, что понимает, как сложно будет его менее опытному напарнику в одиночку разобраться с хитроумным маньяком. Внезапно в полицейский участок приходит убийца (Кевин Спейси) и сдается Миллсу. Каковы причины поступка злоумышленника? Будут ли совершены еще два убийства? Об этом я рассказывать не буду, чтобы не испортить впечатление от просмотра картины. Добавлю лишь то, что триллер держит в напряжении до самых финальных титров, причем догадаться об окончании ленты в этот раз фактически невозможно.

«Семь» — один из лучших образчиков триллерного жанра. В фильме нет никаких фантастических тварей, убивающих людей, нет никакой прочей компьютерной пакости, наводящей ужас на население. Есть лишь жизненное противостояние человека с человеком. Все убийства выглядят реальными и правдоподобными, от чего становится еще более страшно. Религиозная тематика очень популярна у создателей триллеров, вот и в этот раз 33-летний (символично!) Дэвид Финчер решил воспользоваться беспроигрышным вариантом и завязал сюжет вокруг библейских смертных грехов.

«Семь» — это не только один из лучших голливудских триллеров. Благодаря этому фильму на кинематографическом небосклоне родилась еще одна ярчайшая звезда. Дэвид Финчер, с самого детства видящий себя в режиссерском кресле, после проваленного дебюта с лентой «Чужой 3» в сердцах поклялся больше не пробовать свои силы в кино. К счастью, спустя три года эмоции талантливого режиссера утихли, и он взялся за работу с прежним энтузиазмом. После того как триллер вышел на экраны, публика ахнула, поскольку сразу поняла, насколько невообразимо мощен талант нового режиссера. Следующие две картины Финчера подтвердили это мнение: «Бойцовский клуб» и «Игра» стали суперхитами, а место на режиссерском Олимпе для Дэвида Финчера стало навечно забронированным.

Говоря об игре актеров, можно сказать массу лестных и ярких эпитетов, но зачем? Скажу лишь одно. Достойнейшие фигуры — Брэд Питт, Морган Фримен и Кевин Спейси -сыграли каждый свою роль так, как они умеют. Ве-ли-ко-лепно!

Брошу на стол и последний свой козырь. Создателям фильма лишь только в Соединенных Штатах удалось собрать 100 миллионов долларов кассовых сборов, в этом плане «Семь» совсем немного отстал от уже легендарного оскароносного «Молчания ягнят». Всего же картина собрала 327 миллионов во всем мире (и это при изначальных затратах в 33 миллиона). Чувствуете разницу?!

Резюмирую. Смотреть, однозначно смотреть и позднее пересматривать.

Читать далее 0
0
  • Семь

    15 января, 2016, 16:35


    PokerFace

На мой взгляд, «Семь» — один из самых лучших триллеров. В нем освещены проблемы, которые могут встречаться и в реальной заурядной жизни. Отсутствие компьютерных чудовищ в виде пришельцев, зубатых монстров и другой твари делает фильм «живым». Все происходящее в картине выглядит настолько правдоподобно, что становится ужасающе страшно.

Сюжет фильма заключается в расследовании череды странных и жутких преступлений, совершенных одним маньяком. Ответственность ложится на плечи пожилого детектива Уильяма Сомерсета (Моргана Фримена), всю жизнь борющегося с преступностью во имя справедливости. Хотя Уильям и собирался в ближайшее время уходить на пенсию, но своего напарника, который является еще молодым и неопытным, оставить так и не решился. Роль напарника Дэвида Миллса исполняет Брэд Питт.

Серия зверских убийств, совершенных маньяком, привлекает к себе много внимания. Убийца совершает самосуд над людьми, которые не соблюдают библейские заповеди. Над каждым трупом, например, на стене, пишется один из семи смертных грехов. Когда маньяк убивает толстого мужика больших размеров, то появляется запись «Чревоугодие», когда погибает известный адвокат — «Алчность» и так далее. Количество преступлений увеличивается, убийца расправился уже с пятью людьми, а полицейские до сих пор не могут его найти. И вот после пятого убийства в полицейском участке появляется сам маньяк (Кевин Спейси), который пришел сдаваться Дэвиду Миллсу. Детективам сложно понять столь умного и хитрого убийцу, ведь им так и не удалось выйти на его след. Им стоит задуматься: библейских грехов семь, а поэтому и убийств должно быть семь. Почему же тогда он сдался и прекратятся ли на этом смерти? Фильм обязательно нужно досмотреть до конца, потому как сюжет триллера настолько закручен режиссером, что смотреть его намного интереснее, чем слушать. Гнетущая обстановка держит зрителя в напряженном состоянии, а впечатлительным людям лучше это кино посмотреть на ночь, будучи в полном одиночестве, чтобы накачаться адреналином.

Играющие в триллере актеры отлично подобраны для своих ролей. И невооруженным глазом видно, как превосходно играют наши защитники Фримен и Питт. Образ маньяка тоже произвел незабываемое впечатление, хоть мы за ним наблюдали только в финале фильма. Актерская игра Кевина Спейси останется в памяти надолго.

Режиссер фильма «Семь» Дэвид Финчер с самого детства мечтал снимать фильмы. У него было «режиссерское» кресло, где он сидел и командовал над воображаемыми актерами. Свой первый фильм «Чужой 3» он снял в 1992 году, который с треском провалился. И Дэвид пообещал себе, что теперь будет работать только над телевизионными постановками и рекламными роликами. Однако через три года ему все это надоело, и он снова снял кино, которое получило название «Семь». Только после этого триллера к нему пришла настоящая удача. Фильм зарекомендовал себя с хорошей стороны, получив положительные отзывы критиков.

Читать далее 0

Страницы:  1 2 3 4 5 6 7 8 ... 344 345 ← назад / вперед →

Приложение oKino.ua для iPhone
  • Афиша – расписание сеансов в кинотеатрах Киева.
  • Скоро в кино – график выхода фильмов в украинский прокат.
  • Трейлеры – видео к новым фильмам, ролики с эксклюзивным переводом на украинском и русском языках.
  • Новости – все значимые события мира кино и сериалов, сообщения о съемках, ролях, фестивалях, кинопремиях, лидерах проката и т. д.
Следите за нами также:
© 2007–2016 Полное или частичное использование материалов сайта разрешается при условии активной гиперссылки на www.okino.ua
  • Обратная связь
  • Соглашение и правила
  • Контакты
    • Дэдпул
    • Образцовый самец 2
    • Падение Лондона
    • Бэтмен против Супермена: На заре справедливости
    • Миньоны
    • Мстители: Эра Альтрона 3D
    • Первый мститель: Противостояние
    • Люди Икс: Апокалипсис
    • Алиса в Зазеркалье
    • Марсианин
    • Звездные войны: Пробуждение силы
    • Безумный Макс: Дорога ярости
    Лучшие фильмы
  • RSS

Если вы нашли ошибку в тексте, выделите её мышью и нажмите Ctrl + Enter

Нажмите Нравится,
чтобы следовать за oKino.ua в Facebook
Спасибо, я уже с oKino.ua!