Below is the text of the page https://projects.platfor.ma/niice/ stored 2014-06-07 by archive.org.ua. The original page over time could change. View as original html

Инди-издательство Niice: «Издательское дело намного шире, чем мы

[https://www.facebook.com/visualizers/photos/a.469230691527.252388.295578786527/10152464367116528/?type=1] Київ Київ АФІША МОЖЛИВОСТІ ЖУРНАЛ like Tweet tweet + Проекти ВХІД ЗАРЕЄСТРУВАТИСЬ Невірний логін або пароль fb tw g+ Нагадати? ВІДНОВИТИ ПАРОЛЬ Невірний e-mail Пароль відправлено РЕЄСТРАЦІЯ ВХІД Користувач з таким іменем уже зареєстрований Користувач з такою адресою уже зареєстрований fb tw g+ Подію успішно додано на модерацію Дані збережено 7 травня 2014 Текст Юрий Марченко Google Инди-издательство Niice: «Издательское дело намного шире, чем мы привыкли воспринимать» Инди-издательство Niice появилось меньше года назад, но уже успело развить бурную деятельность с проведением десятков семинаров (ближайший из них – уже сегодня ), а также изданием фотоальманаха совместно с сообществом Украинская Фотографическая Альтернатива и 10 зинов молодых украинских художников, фотографов и дизайнеров. Platfor.ma поговорила с основательницей Niice Арианной Хмельнюк об украинском и мировом самиздате, простреленных журналах и запахе искусства. Поначалу, как и многие, я была уверена, что самиздат – это один из инструментов политической агитации. Хотя, в принципе, это недалеко от истины – самиздат возник как реакция и критика политических контекстов. Меня больше заинтересовал арт-самиздат, авторские художественные и визуальные работы. Несколько лет назад я наткнулась в интернете на статью о том, что в Европе есть издательства, например, Motto в Берлине, которые издают молодых авторов и студентов, художественные малотиражные зины и организовывают космополитичные селф-паблишинг фестивали. Для меня это казалось просто невозможным здесь. Как это – ты приходишь в издательство, а они могут взять и просто так издать твои работы. Я же видела, как работали с художниками наши кураторы. Им интересно, только если художник может быть коммерчески успешным. За ним наблюдают пару-тройку лет, следят, насколько он продуктивен. Так что в Украине даже если издается что-то, издатель все равно должен помнить, что это должно быть коммерчески оправданным. К счастью все мои шаблоны быстро отпали, когда я увидела, что в Европе могут делать совершенно нестандартные и неочевидные вещи с экспериментальной версткой. Пару лет спустя у нас в Украине так ничего подобного и не появлялось, что было странно, но показательно. И я решила начать издательский проект, не имея в этом опыта и совершенно не представляя из чего состоит эта работа. Но я точно хотела делать мудьтиформатный проект, чем сложнее, тем интереснее. Я связалась с основателем Motto Алексисом Завьяловым, также пообщалась с лондонскими основателями книжных магазинов и издательств, которые занимаются самиздатом. Все эти люди отреагировали с большим интересом. Им ведь любопытно, что происходит на востоке Европы – они про нас вообще ничего не знают. Впрочем, это логично – к сожалению, украинскому самиздату пока толком нечего показать, поэтому нас и нет в актуальной Европе. Все началось с интенсивных воркшопов и лектория. Это был важный момент, ведь мы не планировали заниматься альтернативным образованием, но, чтобы говорить с аудиторией на одном языке, нам пришлось показывать из чего состоит современный самиздат, буквально с базового уровня. Мы реализовали около 50 встреч в формате лекций, воркшопов, издали 12 художественных проектов и планы расписаны далеко вперед. Для стартовой публикации мы собрали первых 50 отозвавшихся фотографов сообщества УФА, и напечатали по одной их работе. В сборник попали и признанные фотохудожники, и совсем молодые и никому неизвестные ребята, для которых фотография – это скорее хобби. Снимки авторы выбирали сами, мы не подсказывали тему и не ставили никаких ограничений. Для нас это было своего рода исследование. Работы оказались разными: часть фотографий была про пространства, другая – обнаженка, а в целом в проекте оказалось много меланхолии. Мы напечатали сто копий альманаха, часть улетела в Берлин, часть ушли на наших лекциях. У нас сфера самиздата совершенно не развита. Например, в Россию основатель Motto Алексис Завьялов приезжал пару лет назад несколько раз, читал лекции, проводил воркшопы. А у нас его просто не к кому привозить – нет, например, студентов, которые бы этим действительно интересовались. Нет реальных альтернативных образовательных платформ, где бы учили думать, а не исполнять, рассказывали бы о визуальном интеллекте и языке, как работать с авангардным или молодым искусством. На наших воркшопах мы рассказываем все, начиная с азов. Издательство Niice можно назвать посредником между артистом, печатным станком и аудиторией. Когда к нам приходит автор – это диалог, мы смотрим на его работы и честно говорим, нравится ли проект, или мы не будем прямо сейчас за него браться. О том, продастся ли это, речь особо не идет. Каждый новый проект – это индивидуальная ситуация и условия. С одной стороны, потому что мы маленькое издательство, мы гибкие, нет никаких собственных финансовых фондов или формальностей. С другой, нам хочется напечатать и других молодых авторов, поэтому режим у нас очень напряженный, постоянно что-то в разработке. Когда мы запустили издательский и лекционный проекты, через пару месяцев грянул Майдан. Мы, конечно, исполняли свой гражданский долг. Все очень прочувствовали, что сила информационного потока просто невероятная, и кому верить – непонятно. Теперь я уже даже не знаю, кто все те люди, которые помогали выпускать одну из наших инициатив - «Громадський маніфест». Кто-то давал деньги, кто-то предоставлял типографию, кто-то распространял по Украине. Цель Niice – актуализация самиздата. Чтобы можно было взять свой месседж, оформить его, материализовать и показать обществу, а оно отреагировало, дало фидбек. Было бы классно, если бы украинское арт-сообщество наладило между собой коммуникацию. На мировом уровне у самиздата все хорошо. Есть заблуждение, что самиздат – это обязательно аматоры про музыку или комиксы, что-то субкультурное. К счастью, это не так. Майк Мейре – арт-директор журнала «032с», говорил, что все знают, как сделать классный, красивый и правильный дизайн журнала: какой подобрать шрифт, как расположить картинки. Но никто не знает, как сделать гранжевый журнал, как нарушить все правила и быть суперпопулярным в профессиональном обществе, как делать так, чтобы это и раздражало, и привлекало. Есть нью-йоркский Visionaire – это чисто эстетский источник вдохновения. Три человека, которые начинали все буквально на коленке, но при этом разрушают любые представления о том, что такое книга, журнал, объект, концепт или презентация идеи. Это настоящее арт-хулиганство, издательская провокация, например, картонные очки, в которые нужно вставлять слайды, т.е. твой персональный нарратив, или их выпуски журнала в виде специального электронного гаджета, упаковки с предметами и др. В октябре прошлого года в Лондоне прошел большой издательский форум, на котором обсуждали удивительное явление: визуальную журналистику в пост-диджитал эпоху, когда все журналы и печатные издания имеют дублера в интернете, тогда как сайты наоборот дополняют свои проекты печатными тиражами – эстетизируют процесс, в буквальном смысле. В Берлине Алексис Завьялов показал мне книгу, которая называется «Потерянный цент» – он приклеен прямо на обложке, а через весь увесистый том проходит вырезанное отверстие в форме этой монеты. А одни ребята выпускают свой зин, каждый номер отвозят в поле и там его простреливают из огнестрела. Ты покупаешь дырявый журнал и понимаешь, что это не просто так, а человек пошел специально с другом в лес чтобы пострелять свои журналы. В европейском самиздате все отрываются, как могут, и получаются действительно уникальные проекты. Мне очень нравится, когда за издательское дело берутся химики. Для них ведь химия – это магия, а то, как запахи воздействуют на образы – настоящая поэзия. И вот они ставят себе задачу, например, воспроизвести атмосферу того времени и места, где Раушенберг создавал свои произведения искусства. Химик начинает размышлять: семидесятые, вонь, картошка фри, на первом этаже бар, на втором-третьем рисуют маслом. И все это развивается в парфюм, открываешь страницу и ощущаешь этот запах. Издательское дело намного шире, чем мы привыкли это воспринимать. Фото – Ksenjavka . Платформа — це незалежне медіа про майбутнє з амбітною метою Re:Invent Ukraine. Ми розповідаємо про успішні українські ініціативи та найкращі закордонні практики, аби надихати людей на рух вперед. Ви теж можете стати частиною Платформи і допомогти створити нову Україну, адже нам потрібна ваша підтримка. Якщо вам подобається те, що ми робимо, долучайтеся до нашої кампанії зі збору коштів для редакції на Big Idea. Ми цінуємо кожен внесок! ПОПЕРЕДНЯ ПУБЛІКАЦІЯ Наступна ПУБЛІКАЦІЯ Please enable JavaScript to view the comments powered by Disqus. comments powered by Disqus нове в потоці Мария Глазунова , Катерина Варапай 6 червня 2014 Революция в переплете: книги по мотивам Майдана Константин Шиян 26 травня 2014 Рекламная пауза: как GoPro и Tesla уничтожают маркетинг Тімур Баша 23 травня 2014 Яскрава «Стрічка»: фестиваль музики у Closer Юрий Марченко 22 травня 2014 «Мы сумели изменить общество вокруг себя»: итоги участия украинцев в Shell Eco-marathon наступный блог BE_RS +380 (44) 361 2 163 ПРО ПРОЕКТ РЕКЛАМА ЛЕКТОРИ ОРГАНІЗАТОРИ РАДА МЕЦЕНАТІВ visualizers YedynkaDGTL Platfor.ma, 2010-2014 Використання матеріалів сайту дозволено тільки за згодою редакції "Платформи" та наявності активного гіперпосилання на джерело. Всі права на тексти, зображення і відео належать їх авторам. Правила користування сайтом ПІДПИСКА НА ДАЙДЖЕСТ PLATFOR.MA Введіть Ваш email Підписано, підтвердження відправлено на Ваш email! Відбулася помилка