Рецензии пользователей
-
-
Газгольдер
23 апреля, 2014, 18:00
Martin Riggs
Необычный музыкальный
По словам локомотива музыкального художественного проекта Василия Вакуленка (сценические Баста, Нинтендо и Ноггано), «главный конфликт фильма — это конфликт интересов, противостояние добра и зла в условиях реального времени, где каждый герой борется за правду. Герои фильма — собирательные образы и реально существующие персонажи». Также Вакуленко подчеркнул, что фильм «Газгольдер» рассказывает об актуальных аспектах жизни — политике, бизнесе, любви, смерти и вечных ценностях.
У режиссерского руля «Газгольдера» стоит дебютант Иван Курский, собравший в одном фильме таких рэперов как Баста, Гуф, Смоки Мо, Тати, QП, Олег Груз, Триагрутрика, Словетский,
-
-
Ив Сен Лоран
23 апреля, 2014, 17:59
Martin Riggs
Французский байопик «Ив Сен Лоран» поведает историю молодого легендарного кутюрье, который в возрасте 18 лет переехал в Париж пытать счастья в одной из самых востребованных во Франции индустрий. В 21 год Ив становится главой крупного модельного дома «Кристиан Диор» после смерти основателя бренда. Именно в это время юный и одаренный модельер будет поражает окружающих неординарным видением и высотой полета неограниченной фантазии.
Разумеется, поднявшись быстро и высоко Ив Сен Лоран неоднократно встретится с препятствиями на своем пути и даже угодит в психиатрическое заведение после очередного нервного срыва. Но с самого начала и до последних дней жизни талантливого француза буддет поддерживать его неизменный партнер и компаньон, любовь всей его жизни бизнесмен Пьер Берже. В минуты тягот и непростых решений Пьер всегда будет готов подставить свое плечо не только любовнику, но и лучшему другу Ив Сен Лорану.
Режиссер Джалиль Леспер на прошедшем Берлинале представил одну из двух киноверсий биографий «Ив Сен Лоран» (в данному случае официальную) и сделал ставку не столько на историю становления Сен Лорана как знаменитого модельера, сколько на историю любви главного героя к неизменному спутнику жизни. Главные роли исполнили Пьер Нини и Гийом Гальенн.
-
-
Диалоги
23 апреля, 2014, 17:58
Martin Riggs
Российский фильм «Диалоги» рассказывает о пяти новеллах, в которых разные персонажи будут сквозь страх быть непонятыми и неуслышанными вести разговор с близким или
В еще одной истории перебравший алкоголя студент на дне рождения у знакомого будет докучать присутствующим вопросами в стиле «зачем вы слушаете эту музыку, вы же за ней ничего не слышите». Герои этих пяти новелл «Диалогов» никак не связаны друг с другом, но у них есть общая цель и желание быть принятыми такими, какими они есть.
Режиссером «Диалогов» выступила Ирина Волкова, которая дебютировала в полнометражном кино под продюсерским контролем Сергея Сельянова. По ее словам ей «всегда интересно кино экспериментальное, авторское или жанровое, но чтобы это было кино, что все что не происходило там на экране затягивало меня туда…»
-
-
Новый Человек-паук 2: Высокое напряжение
23 апреля, 2014, 17:58
Martin Riggs
Как и в предыдущей части в
Судьбой уготовано Питеру Паркеру серьезное испытание: неожиданно появится противник на голову сильнее его — скромный инженер превратившийся в безумного Электро; предстоит неприятная встреча с давним приятелем Гарри Озборном, сыном основателя корпорации «Озкорп»; предстоит открыть много нового из прошлого своей непростой семьи. После смерти отца Гарри узнает, что ему по наследству передалась смертельная болезнь. С этих пор главному герою «
Сменивший Сэма Рейми на посту режиссера Марк Уэбб в своем втором фильме про
-
-
Побудь в моей шкуре
23 апреля, 2014, 17:57
Martin Riggs
Авторский триллер «Побудь в моей шкуре», впервые представленный в прошлом году в Венеции, покажет зрителям мир буквально глазами пришельца. Некий мотоциклист подбирает на обочине тело мертвой девушки и увозит в неизвестном направлении. В некой комнате обнаженная брюнетка явно инопланетного происхождения обыскивает тело, снимая с него одежду и надевает на себя. Попутно она отправляется в универмаг, где покупает косметику и шубу, чтобы выглядеть привлекательнее.
Далее девушка будет выезжать на трассу между Эдинбургом и Глазго на неприметном минивэне, где будет выслеживать, соблазнять и убивать мужчин. Обольстительная девушка оказывается на самом деле инопланетянкой, перед которой поставили цель скорее всего исследовать человечество. В «Побудь в моей шкуре» мужчины, принявшие предложение подвезти ее до дома, вынуждены дорого расплачиваться за желание провести с ней ночь.
Режиссером неординарного триллера «Побудь в моей шкуре» выступил Джонатан Глейзер, режиссер «Сексуальной твари» и клипов таких групп как Radiohead, Blur и Massive Attack. В роли обольстительной инопланетной гостьи не побоялась сняться Скарлетт Йоханнсон, которая в самом деле разъезжала по Глазго в фургоне и цепляла ничего не подозревающих о съемках мужчин.
-
-
Авантюристы
23 апреля, 2014, 17:56
Martin Riggs
В приключенческом фильме «Авантюристе» российского производства живущий на Мальте инструктор по дайвингу и по совместительству «черный» археолог Макс с печалью для себя констатирует, что ему осталось жить ровно неделю, если не вернет долг в 200 000 долларов местной мафии. По счастливому стечению обстоятельств на остров прилетает его бывшая девушка Катя со своим нынешним ухажером и успешных банковским менеджером Андреем.
Погрязший в долгах обрюзгший Макс рассказывает Андрею про затонувшую в окрестностях Мальты в 1942 году немецкую подводную лодку с сундуком религиозных артефактов, похищенных нацистами у Мальтийского ордена
Постановщик криминальной комедии «Бабло» Константин Буслов в этот раз обратился к приключенческому жанру в стиле фильма «Золото дураков» с МакКонахи. В главных ролях заурядной и проходной ленты снялись Константин Хабенский, Светлана Ходченкова и Денис Шведов.
-
-
Гангста Love
23 апреля, 2014, 17:55
Martin Riggs
Трагикомедия «Гангста love» рассказывает незаурядную историю молодой влюбленной парочки Томми Ува и Рози. В начале
Во время ограбления Томми с автоматом в руке наводит шороху и заставляет гангстеров раздеться до трусов. Обескураженные наглостью отморозка авторитеты отдают все наличные, а прослушивающая мафию полиция долгое время не может отойти от шока. Вдобавок журналист Джерри чует запах оригинальной сенсации, а глава клана Большой Ал понимает, что непозволительно в будущем так унижать семью. Понятное дело, покой сумасшедшей парочке из «Гангста love» только снится.
Режиссер Рэймонд де Фелитта переосмыслил на современный лад историю Бонни и Клайда, сняв в главных ролях в «Гангста love» Майкла Питта, Нину Арианду, Энди Гарсию и Рэя Романо.
-
-
Скорый «Москва-Россия»
23 апреля, 2014, 16:58
Martin Riggs
Главный мужской персонаж российской комедии «Скорый
Оба героя «Скорый
Постановщик Игорь Волошин в
-
-
Саботаж
23 апреля, 2014, 16:57
Martin Riggs
Бойцы элитного спецподразделения из управления по борьбе с наркотиками, возглавляемые здоровым мужиком Бричером, берутся только за сверхопасные миссии. В этот раз главные герои экшна «Саботаж» буквально выносят явочную квартиру наркокартеля, где они находят 10 миллионов долларов, которые служители правопорядка решили укрыть от глаз начальства. Мафиозные деньги в состоянии решить материальные проблемы каждого из отряда, однако вместе с тем они приносят только проблемы с риском для жизни.
Одного за другим из членов прикарманившего деньги отряда убивают неизвестные, а в самой группе нарастают параноидальные мысли. Оставшиеся в живых персонажи «Саботажа» пытаются разобраться в происходящем, но становится понятно одно — валюта мафии никого еще до добра не доводила.
Автором сценария и режиссером «Саботажа» выступил сверхопытный в жанре полицейских фильмов про оборотней в погонах («Тренировочный день», «Короли улиц») постановщик недавнего «Патруля» Дэвид Эйр. Помимо Арнольда Шварценеггера в необычной для него главной драматической роли в картине сыграли Сэм Уортингтон, Джо Манганьелло, Джош Холлоуэй, Макс Мартини, Терренс Ховард, Мирей Инос и другие. Изначально хронометраж фильма составлял три часа, но студийные боссы урезали его, сделав уклон в беспрерывный экшн.
-
-
Дивергент
23 апреля, 2014, 16:55
Martin Riggs
Экранизация первого романа из книжного цикла писательницы Вероники Рот «Дивергент» рассказывает о будущем Чикаго, жители которого выжили после глобальной ядерной катастрофы, произошедшей сто лет назад. В обществе будущего все подростки, достигшие 16 лет, обязаны пройти тест и выбрать одну из пяти фракций: Искренность, Отречение, Бесстрашие, Дружелюбие и Эрудия. Дочь Отреченных Беатрис Прайор решила испытать судьбу и выбрала Бесстрашных, отвечающих за охрану порядку и защиту стены, ограждающей город от пустыни.
Спустя некоторое время Беатрис узнает, что на самом деле явлется дивергентом — человеком, объединяющем в себе качества всех фракций. К дивергентам в Чикаго относятся с опаской и предводители фракции Эрудитов готовят государственный переворот с целью сменить Отреченных в управлении городом. Чувствуя, что назревает неладное, Беатрис объединяется с «бесстрашным» парнем по имени Четыре, к которому она определенно испытывает сильную симпатию и привязанность.
Режиссером первой серии назревающей франшизы «Дивергент» стал Нил Бергер, известных кинозрителям по «Иллюзионисту» и «Областям тьмы». В своём последнем проекте под его крылом сработались вместе Шейлин Вудли, Тео Джеймс, Эшли Джадд, Джай Кортни, Зои Кравиц, Рэй Стивенсон и другие
-
-
Выпускник против Человека-батарейки
21 апреля, 2014, 22:52
yukuzniets
Второй фильм обновленной серии о Спайдермене продолжает развиваться в духе подросткового экшена: с очень яркими спецэффектами, большой долей мелодрамы и непосредственным сюжетом.
Ленту «Новый Человек-паук 2: Высокое напряжение» режиссировал Марк Уэбб, ответственный и за первую часть. До того как получить контракт на супергеройскую франшизу, Уэбб обратил на себя внимание мальчишеской мелодрамой «500 дней лета». Благодаря этому режиссеру и в первом, и во втором «Новом Человеке-пауке» огромное внимание отведено отношениям Питера Паркера (он же Спайдермен) и его возлюбленной Гвен.
Проблемы у этой пары те же, что и в предыдущем фильме: как быть, если парень – Спайдермен, а его любимая всегда из-за этого в опасности. Расставания и примирения в купе с сопливыми диалогами выдержаны в стиле молодежных мыльных опер либо «Сумерек». Это отлично для аудитории 13-16 лет, а вот людям постарше сложно наблюдать за такими «страстями», не закатывая глаза. Сюжетная линия Питер –Гвен выглядела бы совсем искусственной, если бы не актеры Эндрю Гарфилд и Эмма Стоун, которые любят друг друга и в реальной жизни.
За что Уэбба надо похвалить, так это за смелые технические эксперименты, которые в массовое кино проникают редко. Благо, главный злодей ленты «Новый Человек-паук 2: Высокое напряжение» манипулирует электроэнергией. Это позволило дизайнерам графики красиво поиграть с изображением тока и хореографией сражений. Уэбб, в частности, снял массовую сцену со смертельными потоками электричества с помощью эффекта застывшего времени. Но изобретательность режиссера не была бесконечной, и Уэбб даже передавал привет «Матрице» и ее знаменитой сцене с пулями.
Как это случается со многими блокбастерами, злодеи в фильме «Новый Человек-паук 2: Высокое напряжение» оказались интереснее хорошего героя. Первых в картине оказалось целых три, о чем было известно еще до премьеры. Это и русский бандит Носорог, и Зеленый Гоблин, и Электро.
Наши переводчики превосходно обыграли национальность первого злодея, ссылаясь на актуальные политические события. «Не боишься русских, хлопчик? Типа храбрый?» - свирепствует Носорог за несколько секунд до того, как получит по заслугам.
Появление Зеленого Гоблина оказалось разочарованием. Опять же, Марка Уэбба больше интересовала личные отношения Спайдермена и этого персонажа (а Зеленый Гоблин – это бывший лучший друг Питера Паркера), полные не характерных для парней соплей.
Электро – вот прелесть второго «Нового Человека-паука», несмотря на нелепую историю развития персонажа. Джейми Фокс выдает актерскую игру как из шекспировской пьесы, несмотря на то, что по телу его героя бегают молнии. И когда персонаж Фокса превращается из кривозубого параноика в Электро, на него действительно приятно смотреть. Фокс с голубой кожей отдаленно напоминает Пинхеда из «Зловещих мертвецов», отчего местами становится жутковато.
В то же время интересные злодеи, визуальные эффекты и саундтрек не скрывают провальный сценарий. Либо Алекс Курси, Роберто Орси и еще несколько человек ничего не смыслят в том, как создавать напряжение и интригу, либо они писали скрипт для детского телешоу. Потому что в «Новом Человеке-пауке 2» очевидное разжевывается, а неочевидное выдается под видом феноменальной догадливости героев. В принципе, чего ожидать, если Спайдермен только-только закончил школу. Сценаристы, кажется, тоже.
«Новый Человек-паук 2: Высокое напряжение» очень похож на «Бэтмена и Робина» -карикатурностью персонажей и легкомыслием. Только вот в новом фильме зрителя легче отвлечь от неуклюжей истории красочным экшеном. В целом фильм отлично смотреть, отключив мозги и обняв подружку.
-
-
Неплохая попытка начать новую подростковую франшизу-антиутопию
10 апреля, 2014, 17:45
Cazador
Чикаго будущего. Прошло более ста лет с начала ядерной катастрофы и лишь немногие выжили. В деспотичном Чикаго заведено такое правило — все подростки, достигшие 16 лет, должны пройти тест и выбрать одну из пяти фракций и остаться в ней на всю жизнь. Но Беатрис Прайор (Шейлин Вудли) неожиданно для себя самой выбирает фракцию Бесстрашия, не подозревая о том, что является дивергентом — человеком, объединяющем в себе качества всех ячеек.
Куй железо, пока горячо — именно этим правилом руководствуются студийные боссы в Голливуде, помнящие о колоссальном кассовом успехе двух ориентированных на подростков франшиз — уже закончившиеся «Сумерки» и «Голодные игры». В последнее время в Западном полушарии принято брать в оборот популярные бестселлеры писательниц и переносить их на экран, как это было в случае с «Орудиями смерти». В нашем случае была экранизирована первая книга из постапокалиптической серии Вероники Рот «Дивергент».
Неожиданно «Дивергент» хорошо проявил себя в кассовом прокате, хотя пока так и не достиг высот «Голодных игр». Несмотря на схожесть в обобщенном сюжете, обе франшизы трудно сравнивать, хотя и насыщены
В данной ленте создатели пытаются уравновесить две направляющие сюжет
«Дивергент» обладает немалым хронометражем и добрую половину его занимают сдача тестов, вызывающих галлюцинации и подготовка к финальному экзамену. Тесты призваны выявить не столько способность бесстрашных к решению задач, сколько выявить неугодных, тех самых дивергентов, способных разрушить существующую социальную систему. Главная героиня Трис проявляет в себе недюжинные навыки в преодолении галлюциногенных испытаний, что впрочем по сюжету может накликать на нее беду. Естественно Трис становится костью в горле заговорщицы в исполнении Кейт Уинслет. «Дивергент» более прямолинеен, чем «Голодные игры» и здесь любовная развязка даже спасает сюжет, который целиком сосредоточен на главном персонаже.
Тем не менее даже режиссура и не самый плохой кастинг (невзрачная Уинслет в роли злодейки, Эшли Джадд в роли матери, дочь музыканта Зои Кравиц в амплуа лучшей подруги) не могут поставить «Дивергента» в один ряд с «Голодными играми». В
«Дивергент» придется по душе многим представителям молодежи, учитывая, что он качественно исполнен и радует определенным балансом в экшне, мелодраме и социальной фантастике.
-
-
Братья. Последнее признание
8 апреля, 2014, 17:33
Kairos
Редко доводится смотреть современные украинские фильмы, во время которых не преследует гнусное чувство разочарования и часто не посматриваешь на часы, в ожидании, когда же он окончится. После просмотра которых первой мысль: «Надо посоветовать этот друзьям».
Именно таким стал фильм Виктории Трофименко «Братья. Последняя исповедь». Безусловно, одна из лучших украинских лент последнего десятилетия. Последнее утверждение справедливо не только потому, что в Украине снимается колоссальное количество плохих фильмов, на фоне которых каждая более менее средняя картина сразу выделяется. Главное то, что этот фильм действительно самодостаточное и сильное кино.
Лента снята по мотивам рассказа «Шмелиный мёд» скандинавского писателя Торгни Линдгрена. Писатель он именитый — номинировавшийся на Нобелевскую премию, а также не раз экранизировавшийся. Правда, ни одну другую его экранизацию кроме «Братьев…» назвать удачной нельзя.
Скандинавский сюжет режиссёр фильма адаптировала к карпатским реалиям. Фильм создавался в течение долгих четырёх лет. На этапе написания сценария у Трофименко не было никаких гарантий того, что он будет снят, так как киноиндустрии тогда — пять лет назад — в нашей стране, строго говоря, не было. Но улучшение дел в этой сфере в 2011 году дало надежду многим молодым кинематографистам не только мечтать о съёмках собственного фильма, но и непосредственно воплощать свои мечты. К счастью, одним из таких и стала автор этой картины.
В ленте очень точно воспроизведена аутентика Карпат. Начиная от росписей в деревянной церкви Дрогобыча и до мелочей быта полувековой давности. Всё это воссоздано на экране так, что не оставит шансов позлорадствовать даже самым въедливым историкам. Что приятно — нет банального наследования украинского поэтического кино, с которым неизбежно ассоциируется практически любой отечественный артхаусный фильм, снятый в Карпатах.
Как и для режиссёра — для многих других участников съёмочной группы эта картина стала дебютной. Например, впервые в большом кино поучаствовала исполнительница главной женской роли Вероника Шостак, которой во время съёмок исполнилось 17 лет. «
Как для дебютного фильма — это очень сильная работа. Но всё же в отдельных сценах и режиссёрских приёмах чувствуется неуверенная рука молодого фильммейкера. Так, например, стыки между множественными флешбеками и событиями в настоящем времени не всегда естественно переходят из одного в другое. Да и история со святым Христофором выглядит не до конца объяснённой.
Словом, если над этим фильмом стоял флажок хотя бы России или Польши, не говоря уже о высокоразвитой в кинематографическом плане Франции или Канаде, то мы бы смело могли говорить о том, что вместе с «Братьями…» родился новый перспективный режиссёр. Но так как дальнейшее творческой судьбы Виктории Трофименко помечено «чёрной меткой» украинской киноиндустрии — воздержимся от таких выводов. О
Случайностью в той или иной степени стал и этот фильм. Наша
-
-
Питер. Лето. Любовь
8 апреля, 2014, 17:31
Cazador
Российский ромком «Питер. Лето. Любовь» исследует особенности интернациональной любви:
В представленной на последнем кинофестивале в Выборге картине «Питер. Лето. Любовь» дебютанта Андрея Хвостова сыграли Терри Суини, Надежда Толубеева, Константин Малышев, Леонид Мозговой, Джонатан Бенда и др.
-
-
Три дня на убийства и воссоединение с семьей в исполнении Кевина Костнера
8 апреля, 2014, 17:30
Cazador
Главному герою спецагенту ЦРУ Итану Реннеру (Кевин Костнер) не позавидуешь: ему уже скоро на пенсию, а он узнает, что смертельно болен. Оставшиеся три месяца жизни Итан намерен провести в Париже, в городе, в котором живут его бывшая жена (Конни Нильсен) и дочь (Хейли Стайнфелд). Но начальство в лице Виви (Эмбер Херд) предлагает Реннеру экспериментальное лекарство в обмен на последнее задание.
Компания Люка Бессона, помня об успехе дилогии «Заложница», решила вновь воспроизвести на экране успешную коммерческую формулу триллера про агента в возрасте и его дочь с причудами. В этот раз в режиссерское кресло сел МакДжи («Ангелы Чарли», четвертый «Терминатор», «Значит война»), а на главную роль удалось заполучить благородно постаревшего Кевина Костнера, лауреата «Оскар» за свой режиссерский дебют «Танцующий с волками». Впрочем, затея Cinema Corp. дала слабину и проект получил довольно сдержанные отзывы и критику. Мы же, в свою очередь, не будем выносить обвинительный приговор парижскому
По существу «Три дня на убийство» обыгрывает излюбленное кинематографистами клише о жаждущем покоя возрастном мужчине, которому приходится в последний раз взяться за оружие, чтобы постоять за себя и опостылевшую контору. Экшн МакДжи начинается лихой операцией спецагентов в Белграде, чтобы резко перейти в семейную мелодраму в парижских локациях. Как и следовало ожидать, вечно отсутствующий папа не вызывает должного пиетета и уважения у
Данное кино — яркий образец фильмов в стиле
И все же «Трем дням на убийство» настойчиво не хватает достоверности, характерной для хита с Лиамом Нисоном «Заложница». Персоны работодателя из ЦРУ — сексапильной агентши в исполнении нынешней пассии Джонни Дэппа Эмбер Херд и злодеев — Альбиноса и Волка — нарочито карикатурны и не встраиваются в общую картинку истории главного героя. Где это видано, чтобы харизматичным и обаятельным Кевином Костнером командовала
Тем не менее МакДжи удается снять свое кино, пусть и такое не небогатое на сюжетные детали. Да и откровенно не цепляющий экшн наверняка понравится, в первую очередь, поклонникам творчества Костнера, радовавшего в
-
-
"Голодные игры" с пирсингом и тату
6 апреля, 2014, 23:46
masha_grb
Франшизы для подростков очень популярны в наше время. Самыми успешными считаются «Сумерки» и «Голодные игры», есть также ряд откровенных провалов, к примеру «Орудия смерти», продолжение которых оказывается под угрозой. Всех их объединяет то, что в сюжете обычно присутствует нечто мистическое, а главными героями выступают подростки, которые в итоге спасают весь мир от катастрофы. Такие фильмы снимали и будут снимать, пока спрос на них держится на высоком уровне, но проблема в том, что бывает трудно разобраться, стоит ли тратить на них свое время.
В этом фильме вас ждет послевоенный мир, разделенный на 5 фракций, в котором все подростки обязаны проходить тест, определяющий их дальнейшую судьбу.
Роли достались в основном молодым и малоизвестным, но талантливым и запоминающимся актерам. Главный упор сделан на Кэйт Уинслет, чье присутствие в любой картине кажется магическим. Шейлин Вудли, исполнительница главной роли Беатрис успешно заявила о себе в проекте «Потомки» Джорджа Клуни, после чего обрела славу и первую в своей жизни номинацию на «Золотой глобус». В фильме роль подруги Трис играет дочь известного музыканта Ленни Кравица Зои. Я бы сказала, что справилась она не наилучшим образом и была наименее искренней. Тео Деймс, исполняющий роль Четыре, тоже показался слабым звеном, но он доказательство того, что все британцы хороши собой и могут украсить любой проект своими внешними данными.
Автор сценария – молодая писательница Вероника Рот, которая уже успела написать трилогию. Режиссер фильма – Нил Бергер известен проектами «Области тьмы» и «Иллюзионист». Довольно необычный саундтрек от Джанки Экс-Эла, создателя музыки ко 2-м «Спартанцам» и фильму «Паранойя», аудио супервайзер – Ханс Циммер.
Снимали проект настолько близко к книге, насколько это возможно, все главные события учтены. При этом фильм качественно отличается от книги, в нем присутствует больше логики и объяснений самого построения вселенной и мира «Дивергента». В фильме главный акцент сделан та том, что каждый человек творит свою судьбу, порой, выбор сделать сложно, зато человек останется верен себе, а не желаниям близких. Новый мир для главной героини сложен и полон опасностей, тем не менее, она ни разу не жалеет о принятом решении. Поэтому, фильм актуален для школьников и студентов, которые только стоят на пороге выбора профессии и жизненных ориентиров.
Из 5 фракций наибольшее внимание сосредоточено на Бесстрашных, которые на фоне остальных кажутся самыми активными, приятными и жизнерадостными, хотя немного пугает их манера карабкаться на все столбы и здания вблизи. Люди там свободны, а их быт напоминает жизнь без комплексов и запретов. Если тебе грустно – сделай татуировку и жизнь наладится. Тут нет разделения по половому признаку, поэтому к девушкам относятся также как и к парням, то же самое касается и требований. Немного странная стратегия для развития неокрепшей детской психики.
Также присутствует довольно нетрадиционная любовная линия. Первую фразу «Любимого»: «Тебя кто-то столкнул?» больше не встретишь ни в одном проекте. Чувства очевидны, но нельзя сказать, что они надоедают.
Из минусов можно назвать запутанные диалоги, например, в сцене знакомства Джанин с Трис и Калебом. Первая часть фильма намного более динамична, во второй начинаются странные события, и концовка немного разочаровывает. Минусами фильма назову также отсутствие юмора.
В украинский, да и русский прокат фильм выходит только 10 апреля, но в США он уже идет полным ходом, причем с 21 марта успел заработать 114 мил. долларов при бюджете 85 млн. Если вы все таки решитесь пойти на фильм, вас ждет затейливый сюжет, хорошая игра актеров, отличные декорации, светящиеся карты, американские горки, заброшенные здания, удивительная техника и оружие, много храбрости и любви.
-
-
Неудовлетворенная жажда зрителя
6 апреля, 2014, 16:44
Михаил-спб
Понятно, что ожидать какой-то суперсильной в плане киноискусства драмы от это фильма было наивно, но в нем отсутствует в нужном объеме даже зрелищность, имеющая для таких проектов жизненное значение.
В «…Жажде скорости» главное, что должно было добавить ей очков, были, естественно, сцены гонок, наполненные духом чистого состязания, когда остается только ты, твое авто, трасса и авто соперника, а помочь тебе могут только инстинкты, интуиция, воля, характер и ряд других лучших человеческих качеств, коих надо выдать максимум на единицу времени. Все наносное в виде интриг, подлости, лицемерия и коварства, чем, к сожалению, наполнены человеческие будни, остается на обочине, в прямом и переносном смыслах. Однако и эти эпизоды в ленте оказались недоработанными и смазанными. Сказать за это «спасибо» стоит в первую очередь камере, которая в самый что ни есть кульминационный момент вдруг необоснованно меняет ракурс, переключаясь на второстепенную деталь, от чего сцена оказывается потерянной для зрителя едва ли не наполовину. И так, к сожалению, повторяется не единожды. Оператор Шейн Хёрлбат поработал с очень переменным успехом: ряд потенциально сильных моментов оказался в значительной мере загубленными такими вот «передергиваниями».
Плюс еще музыка Нэйтана Ферста в данных эпизодах теряла тонус момента, не заряжая зрителя драйвом и энергетикой, а наоборот, совершенно расслабляя и повергая чуть ли не в сон. Саундтрек и в целом вышел в «…Жажде скорости» весьма посредственным, не подарив сколько-нибудь привлекательных тем.
Однако самым большим разочарованием стало полнейшее отсутствие актерской игры. Понятно, что фильм Скотта Во в силу своего жанра не отнесешь к тем, где ждешь полной актерской выкладки на грани нервного срыва, однако на определенный минимум все-таки рассчитываешь. Как и на более-менее интригующий связный сюжет, где человек все же не служит мелкой сценарной «запчастью» к красивым машинам, а остается на первом плане. Увы, картина разочаровывает и здесь, причем полностью. Предъявить претензии актерам можно всем без исключений. Аарон Пол и Доминик Купер играют вообще практически с одним и тем же выражением лица весь фильм, разве что иногда шире открывая глаза, а в особых случаях – слегка приоткрывая рот (кого это мне напоминает?). Связанные с миром авторалли парни могут и, наверное, должны быть сдержанными, но ведь не до полной отмороженности, в самом деле! Не порадовал и Майкл Китон, по-видимому, посчитавший роль в «…Жажде скорости» для себя откровенно проходной. Чуть выгоднее остальных смотрится лишь героиня, сыгранная Имоджен Путс, но и то ненамного.
В то же время полнейшее отсутствие актерской игры в ленте Во стало следствием совершенно сырого непроработанного как следует сценария, который, такое ощущение, писали за двадцать минут до команды «Мотор!» прислонив блокнот к стене, или присев и положив его на левое колено. Поспешными штрихами набросали ворох штампов и очень условные схемы персонажей – и вперед снимать. Но опять-таки, даже в таких картинах, где сюжет не ставится во главу угла, он должен нести в себе интерес и интригу для зрителя, чего о данном фильме не скажешь, даже вооружившись снисходительностью, настолько тут много недосказанностей и остающихся после просмотра вопросов. Это касается, в частности, всех жизненных историй, начиная с главного героя.
В связи с этим мне вспомнилась просмотренная не так давно картина «Гонка», быть может, уступающая «…Жажде скорости» в плане заявленной последней зрелищности сцен собственно автомобильных состязаний, но зато подарившая нам интересных самобытных героев, сыгранных Даниэлем Брюлем и Крисом Хемсвортом. И дело тут не в том, что это были реальные люди, их тоже при желании могли нарисовать по схемам, но Рон Ховард подошел к процессу куда более творчески, чем Скотт Во, в результате у первого вышло живое драматическое кино про гонщиков, а у второго, по сути, - весьма халатно перенесенная на экран двухчасовая игра.
-
-
Выживут только любовники
4 апреля, 2014, 18:04
Kairos
Тринадцатый полнометражный фильм в карьере Джима Джармуша «Выживут только любовники», рассказывающий о приключении двух вампиров, снимался очень трудно. Видать, сказалась негативная карма фильма.
Деньги на его производство искались долго — около четырёх лет. Актёры утверждались далеко не с первого раза. Сначала главную мужскую роль в картине должен был сыграть Майкл Фассбендер, который в последние годы прославился как среди поклонников
Отзывы об этой ленте пестрят назойливым уточнением, что «это не лучший фильм Джармуша». Да, не лучший. Но обойти его вниманием — непростительно не только поклоннику этого режиссёра, но и вообще каждому, кто следит за террариумом кинофестивальной жизни.
Одно из главных достоинств картины — её стиль. Замечательный микс из вещей быта хаотично собранных из разных столетий — это комната главного героя Адама. Милые обороты речи старого вампира — друга Евы — который использует архаичные обороты вперемешку с современным сленгом. Эта смесь старого и нового — не противоречит сама себе и не раздражает зрителя, а наоборот, впечатляет своими остроумными контрастами.
Как и в «Сломанных цветах» Джармуш остаётся верным мировой культуре, наполняя свою ленту множественными цитатами и аллюзиями на классические произведения искусства и техники. Но если упомянутый фильм с Биллом Мюрреем по сути и держится на подобных отсылках, то «Выживут только любовники» — лента, которая прекрасным образом дополняется такими цитатами.
Если в творчестве Джармуша этот фильм не попадает в категорию «обязательных к просмотру», то в карьере исполнительницы одной из главных ролей Тильды Суинтон — это, безусловно, одна из колоритнейших ролей. Её
Именно под неё режиссёр изначально писал эту роль. И, по сути, ориентируясь прежде всего на неё, формировалась вся команда актёров.
Предыдущая лента Джармуша — «Предел контроля» — вариация на тему шпионских фильмов. До этого же было вышеупомянутое интеллектуальное
Что ж, теперь Джим снял и вариацию на вампирские фильмы. Получился в меру стёбный ответ на всякие «Сумерки» и другие кровососущие и слёзопускательные попсовые ленты, которые словно вирус распространились по кинотеатрам всего мира за последнее десятилетие.
Что дальше? Джармуш возьмётся за научную фантастику? Или осмелится сделать первый в своей карьере анимационный фильм? В любом случае это будет не дорогое кино, учитывая то, с каким трудом ему удалось раздобыть деньги на «…любовников».
-
-
Экшен поневоле
3 апреля, 2014, 14:25
yukuzniets
«Первый мститель: Другая война» оказался самым приближенным к реальности марвеловским фильмом и в то же время самым сложным. Он, как и главный герой Капитан Америка, разрывается между воспоминаниями о прошлом и непонятным будущим.
Сюжет и главная интрига «Другой войны» были известны задолго до премьеры. Капитану Америка придется столкнуться с мощным противником, которого называют Зимний солдат – на самом деле, Баки Барнзом, лучшим другом Кэпа еще с тех времен, когда тот был тощим лузером, а не супергероем. Баки промыли мозги, пришили металлическую руку и превратили в наемника. Эту информацию можно было получить как из списка актеров-персонажей, так и из Википедии. Собственно, оригинальное название фильма содержит подзаголовок «Зимний солдат».
Потому ожидалось, что встреча и конфликт между Капитаном Америка и его другом-врагом займут большую часть фильма и раскроются во всех деталях. Но нет. Появление Зимнего солдата в кадре получилось роскошным, но после впечатляющей экшен-сцены на первый план вышли краткие и немного сопливые диалоги между двумя супергероями, напоминающие телемыло. Так, Зимний солдат – главная сюжетная «конфетка» «Первого мстителя» - остался без должного внимания.
К счастью, вместо него сценаристы подготовили несколько других сюрпризов, укокошив даже одного ключевого героя. Повествование в «Другой войне» неровное: убийственный и местами изнурительный экшен чередуется с попытками раскрыть героев как личностей – весьма неловкими. Кэп Америка, например, до сих пор адаптируется к современности, вспоминает свою любовь из первого фильма и, судя по всему, подумывает найти новую. Черная вдова плачет, ходит практически без макияжа, терпит муки совести, теряя то фатальное очарование, которым она запомнилась в предыдущих фильмах. Все это было бы хорошо, если бы трогало зрителя. Но психологически реверансы выглядят формальностью на фоне громадных кораблей, нарисованных на компьютере, и смертельных баталий.
«Первый мститель: Другая война» изо всех сил пытается быть реалистичным фильмом. Здесь нет карикатурного задора, как в «Железном человеке», и фэнтэзи-привкуса, как в «Торе». По словам режиссеров братьев Руссо, они хотели сделать политический триллер под маской супергеройского блокбастера. Спасибо, что объяснили, как говорится. От политического триллера здесь действительно есть обязательная сцена исповеди героя перед представителями Конгресса, есть всемирный заговор и, наверное, Роберт Редфорд – символ американского политического кино 70-х.
К сожалению, попытки расширить границы жанра фильмов о супергероев ударились о тесные рамки клише. В итоге, фильм, выделяясь серьезностью среди других марвеловских блокбастеров, не дает ничего нового в принципе. И что, ужасно, кульминация точь-в-точь повторяет приемы из «Железного человека 3» - возможно даже, мастера по визуальным эффектам просто воспользовались шаблонами из архива.
В «Другой войне», правда, есть несколько радующих глаз экшен-сцен, в основном погонь. Но только хочется поднять вверх большой палец, как на экране нам выдают нечто «форсажное» (вспомните гонки и спасение Лети из «Форсажа-6»).
Киновселенная Marvel попала в такую ситуацию, когда ей уже нечего доказывать: фильмы бьют рекорды в бокс-офисе, фанаты хватаются за каждый слух о новой картине и т. д. Супергеройская кинофабрика работает на конвеере, отчего не может страдать ни сама продукция, ни ее потребитель. Более того, студия уже не считается с теми, кто не является ее фанатами. «Другую войну» нелегко воспринимать, если не смотреть не только первый фильм о Кэпе, но и все остальные ленты о Мстителях, плюс неплохо было бы ориентироваться в комиксовом мире Marvel. Ведь «Другая война» - кладезь для задрота, который самодовольно улыбнется при фразе вроде: «Они следили за Стивом Стрэнджем».
-
-
Аттила Марсель
2 апреля, 2014, 13:31
Martin Riggs
Французская комедия «Аттила Марсель» поведает о
День ото дня Поль стареет, так и не узнав радостей внешнего мира и не успев насмотреться вдоволь на реальную жизнью. Предопределенный расклад жизни молодого человека однажды круто меняет встреча с соседкой с четвертого этажа мадам Пруст. Удивительным образом у этой загадочной и весьма эксцентричной женщины имеется рецепт травяного чая, способного при помощи музыки вызвать давно потерянные в закоулках сознания воспоминания главного героя «Аттила Марсель».
Необычной картиной «Аттила Марсель» в полнометражном игровом кино дебютирует создатель нашумевших французских образцов современной анимации «Трио из Бельвилля» и «Иллюзионист». Главную роль в его пробе пера исполняет Гийом Гуи, роли тетушек играют Бернадетт Лафон и Элен Венсан, а в образе мадам Пруст украинские зрители увидят Анн Ле Ни.
Страницы: 1 2 3 4 5 6 7 8 ... 309 310 ← назад / вперед →