Рецензии пользователей
-
-
Оригинальное научно-фантастическое размышление о любви и одиночестве
10 февраля, 2014, 17:36
Cazador
Недалекое будущее,
Спайк Джонз — довольно интересный представитель кинематографа. Бывший клипмейкер прославился на рубеже веков фильмами поставленными по сценариям Чарли Кауфмана — «Быть Джоном Малковичем» и непревзойденной «Адаптацией». Позже он снял забавную экранизацию «Там, где живут чудовища», а теперь впервые поставил фильм по собственному сценарию. Долгое творческое молчание не сказалось на оригинальных творениях Джонза, напротив «Она» в этом году заслуженно номинируется на «Оскар» в пяти категориях, в частности «лучший фильм», «лучший сценарий», «лучшая работа
Весь сюжет ленты крутится вокруг жизни заглавного героя Теодора, живущего в одиночестве и одевающегося в брюки с завышенной талией и причудливых цветов рубашки. В жизни усатого писателя время от времени возникают разные женщины, будь то
Камера постоянно смещается из квартиры Теодора на улицы слегка футуристического мегаполиса (частично отснятого в Китае) и не менее любопытные интерьеры зданий, удивительным образом вместе с музыкой Arcade Fire совпадающие с общим грустным настроением киноленты. Вообще «Она» — самый загадочный и необычный представитель грядущей премии «Оскар» в этом году. Именно поэтому она выделяется на фоне остальных потенциально заточенных под награды фильмов.
В мире будущего по Джонзу все важнейшие работы доверены искусственному интеллекту; здесь интеллектуальное творчество ограничено несколькими профессиями, в частности Теодор поднаторел в выражении чувств других людей в написанных словах. В «Her», которую дословно можно трактовать как «Её» или «Ей», автор постепенно сосредотачивается на любовной линии сочинителя писем и постоянно развивающейся ОС, которая сама придумывает себе имя и пытается своеобразно расположить к себе своего владельца. О присутствии «Саманты» говорит лишь мерщающий огонек в смартфоне и голос в наушнике главного персонажа. Со временем оказывается, что Саманта обладает характером, личностью и даже определенными чувствами, которые она поначалу пытается выразить в девушке-«суррогате» Изабелле (Портия Даблдэй), и чуть позже в сочинительстве музыки на пианино.
Закономерно и ожидаемо, что Теодор влюбляется в бестелесную «красавицу», но пытаясь во всём походить на человека, ОС попадает в те же злополучные сети, что и реальные люди. Без сомнения, искусственный интеллект помогает парню обрести себя, но прогресс её «души» всё дальше отдаляет Саманту от Теодора и тогда возникает недопонимание.
«Она» — гармоничный пример спокойного, пусть даже монотонного кино, вспоминаешь о котором долго и приятно. И весомую значение в картине играют исполнитель главной роли Хоакин Феникс, незаслуженно проигнорированный номинантами, и Скарлетт Йоханссон, подарившая голос «Саманте». Будет очень жаль, если прокатчики пустят в кинотеатры только дублированную версию: без голоса Йоханссон и игры Феникса не получилась бы такая душевная
-
-
Помпеи
20 августа, 2013, 12:02
fuzzface
Создатель «Обители зла» Пол
Раб по имени Милон мечтает о свободе. Он представляет, как заживет обычной жизнью, где будет сам себе хозяином. Милон влюблен в Кассию — дочь своего господина. Мужчина думает, что когда он станет свободным, то сможет на ней жениться. Однако мечтам не суждено сбыться: Милон узнает, что отец пообещал выдать Кассию замуж за римского сенатора, которого ненавидит простой народ за его продажность. Вскоре на Милона обрушилась еще одна ужасная новость: вместо долгожданной свободы, он обретает нового хозяина — мужчину продают господину из Неаполя.
События в картине разворачиваются на фоне извержения вулкана. Везувий проснулся, и теперь жители Помпеи в опасности. Милон знает, что именно там находится его возлюбленная, к тому же туда отправился его лучший друг — гладиатор, который во время извержения вулкана оказался в плену у амфитеатра. Милон решает сбежать, однако не для того, чтобы получить долгожданную свободу: мужчина хочет добраться до Помпеи, чтобы спасти близких людей. Удастся ли Милону стать настоящим героем и защитить любимую женщину и лучшего друга?
-
-
Наивный пеплум-катастрофа от автора «Обители зла» про последний день Помпей
7 марта, 2014, 15:53
Cazador
У молодого гладиатора Майло (Кит Харингтон) в детстве римляне во время кельтского бунта убили всю семью. Накануне большого праздника его вместе с другими
Режиссёра Пола
В итоге «Помпеи» оказались не совсем тем
После неплохих явно не дотягивающих до уровня «Гладиатора» Ридли Скотта боёв Андерсон берется за любимое дело лишь в последние полчаса хронометража: в этот момент прекрасно понимаешь, что сюжет здесь — скорее для подготовки к главному зрелищу. Кони вскидывают копыта, земля содрогается, дома уходят в небытие, а комки лавы разлетаются по улицам, убивая несчастных граждан. Вдобавок когда главная любовная парочка решает сбежать через гавань, начинается наводнение. При этом «Помпеи» не несут в себе никакой смысловой нагрузки и морали. У Андерсона все просто: любящие друг друга парень и девушка спасаются от природных бедствий и неуемного сенатора из Рима.
В апокалиптических декорациях «Помпеи» на время оживают, и превращаются в эдакое «Послезавтра» только на античный манер. Впрочем, исход катастрофы заведомо знаком из учебников истории: город и люди накроет пепел, которые хорошо сохранятся для дальнейших раскопок в будущем. На самом деле Помпеи были цветущим городом и первое землетрясение произошло задолго до сокрушительного. Поэтому в реальности в городе погибло 10% всего населения. Конечно же, нельзя умалять факт того, что это была ли не самая впечатляющая трагедия стихийного характера древности.
Все же режиссеру «Обители зла» жанр трагического пеплума дается с трудом: постановщик ограничивается воссозданием оригинальных улиц и домов, который некоторое время спустя разнесет в щепки. В остальном перед нами наивная история со слабой драматургией и звездой «Игры престолов» в главной роли, которая вряд ли соберет внушительную кассу в мире.
-
-
Охотники за сокровищами
14 марта, 2013, 16:14
Zedi Smith
Кинолента «Монументальные мужчины» повествует о Второй мировой войне, которая сметала все на своем пути. Группе энтузиастов предстоит бороться за вечную ценность — искусство, которое они хотят спасти от разрушителей, чтобы передать будущим поколениям.
В качестве режиссера фильма выступил известный актер Джордж Клуни. В проекте задействован звездный актерский состав: помимо самого Джорджа Клуни, в картине снимались Мэтт Дэймон, Дэниэл Крэйг, связной из «Ангелов Чарли» Билл Мюррей. Компанию мужчинам составила Кейт Бланшетт, известная как прекрасная Галадриэль из «Властелина колец».
В водоворот страшной войны были втянуты практически все страны мира. Адольф Гитлер держал в страхе все человечество. Он хотел не только уничтожить все нации, кроме германской, но еще и расправиться с культурными ценностями народов. Повсеместно уничтожались или вывозились в Германию значимые произведения искусства…
Современное правительство Британии и Соединенных Штатов с высоты минувших после войны лет понимает, что необходимо было противостоять тирану не только на поле битвы, но и в тылу: то есть любым способом надо было сохранить культурное достояние стран. В экстренном порядке собирается группа
Одиннадцать специалистов оказываются в Нормандии, где группу уже ждет помощница — участница французского Сопротивления. Героям предстоит пережить самое опасное приключение в жизни: оказавшись в прошлом, они должны найти награбленные нацистами произведения искусства…
-
-
Она
28 февраля, 2014, 17:19
Kairos
У каждого века должна быть своя Галатея. Эта идеализированная муза, хрупкий облик которой изобретает художник, вкладывая в неё весь свой талант. Вкладывая настолько, что в итоге чувствует не только светлый восторг от удавшегося произведения, но и любовь.
Миф о том, как скульптор Пигмалион вырезал из слоновой кости прекрасную Галатею и в результате влюбился в неё берёт начало ещё в эпоху древней Греции. Буквально ни одна эпоха в искусстве не обходила вниманием эту легенду, создавая свои реплики на столь странную любовную привязанность.
Сегодня же современную трактовку на эту легенду предложил режиссёр Спайк Джонс. Его фильм «Она» намекает, что каждый завсегдатай чатов и кибернетических миров, в которых общается с виртуальными друзьями — в
Ведь в таком общении нет двух полноценных собеседников. Нет двух личностей, которые, как и в «реале» стоят друг напротив друга, обмениваясь репликами. В общении через интернет каждый в
Так и протагонист этой картины Теодор: загрузив на свой компьютер программу, обладающую искусственным интеллектом — создал себе друга не только «по своему образу и подобию», но так же и «по своим желаниям и потребностям». Эта программка на основании всей информации в электронной почте, записям в электронных дневниках, а также любой другой личной информации, выгруженной на серверы всемирной паутины, смогла создать идеального собеседника для Теодора.
Если в древности бедный трудяга Пигмалион вынужден был долго мучаться с резцами, молотками и слоновой костью, создавая свою Галатею, то современный Теодор достиг необходимого результата всего лишь в несколько кликов. Если создание своей искусственной возлюбленной многовековой технический прогресс упростил существенно. То на чувственной (не материальной стороне) человека не отразился вовсе. Страдания от такой любви как и много веков назад, так и сегодня — практически одинаковые.
Безусловно, это один из достойнейших фильмов в карьере режиссёра Спайка Джонса. Он славится своими вечными экспериментами с реальностью. То он впускает своих героев в сознание Джона Малковича. То стирает грани между реальностью и вымыслом («Адаптация»). То даёт возможность переплыть из реального мира — прямиком в сказочный просто на лодке («Там, где живут чудовища»)… Словом, режиссёр смело экспериментирует с реальностью, напоминая по своему стилю Мишеля Гондри.
Если для режиссёра эта лента стала предсказуемой, то для исполнителя главной роли — вполне неожиданной. Прославившись на отрицательных ролях, Хоакин Феникс сыграл здесь достаточно нетипичного для себя персонажа. Одинокого неудачника, носящего олдскульные усы и хипстерские очки в роговой оправе. А ведь ещё несколько лет назад он ассоциировался исключительно с беспощадными злодеями, которые жаждут то власти, то крови, то денег… Словом, его острые черты лица обеспечили ему целую роту негативных персонажей на любой извращенный вкус и цвет.
Странно, что актёра не выдвинули за эту роль на «Оскар». Прошлогодняя его роль в «Мастере», за которую он номинировался на премию Американской Киноакадемии, нельзя сказать, что в
-
-
Дубровский
26 февраля, 2014, 17:59
Martin Riggs
Современное переосмысление прозы писателя
На похороны уважаемого человека приезжает проживающий в Москве его сын Владимир, который использует свои финансовые навыки, чтобы выдать себя за иностранного консультанта. Он планомерно втирается в доверие к Троекурову с целью кражи денег для брошенных на произвол судьбы крестьян. Попутно главный персонаж «Дубровского» крутит роман с дочерью одиозного бизнесмена и студенткой юрфака Машей. Между тем население Кистеневки берет оружие в руки и устраивает акт возмездия банде Троекурова, чиновникам, ОМОНу и ГИБДД.
За новое прочтение на экране «Дубровского» отвечают Александр Вартанов и Кирилл Михановский, в
-
-
Уцелевший
19 апреля, 2013, 12:30
fuzzface
Фильм «Уцелевший» рассказывает историю об отваге и желании жить. Снял картину Питер Берг, известный киноманам по работе над лентами «Морской бой», «Виртуальность», также в копилке режиссера множество киноролей. Берг сам написал сценарий к картине «Уцелевший». Ее сюжет основан на реальных событиях, произошедших в июне 2005 года в Афганистане. Главную роль в фильме исполнил Марк Уолберг, недавно засветившийся в нашумевшей комедии «ТЕД. Третий лишний». Его партнерами на съемочной площадке стали Тейлор Китч, Эмиль Хирш, Бен Фостер.
Афганистан. Идет кровопролитная бессмысленная война, которая забирает жизни сотней тысяч людей. Чтобы прекратить бесчинства талибов, американское правительство принимает решение обезвредить их лидера — Ахмада Шаха. Это задание очень сложное, поэтому его поручают лучшим американским спецназовцам. Солдаты отправляются выполнять приказ, однако в том месте, где якобы должен быть главарь талибов, уготовлена ловушка. Спецназовцы окружены со всех сторон, но сдаваться они не намерены. Приняв бой, воины умирают смертью храбрых. Все, кроме одного…
Маркус Латтрел волею судьбы оказывается жив. Однако в тот момент ему больше всего хочется разделить участь своих товарищей, ведь выжить в стране, где каждый считает тебя врагом, практически невозможно. Латтрел понимает, что единственное правильное решение в этой непростой ситуации — пытаться добраться до своих. Но как это сделать, если даже воды у мирного населения нельзя допроситься? Когда надежда практически потеряна, фортуна посылает солдату неожиданного помощника. Им становится местный житель по имени Гулаб, который больше всего на свете хочет, чтобы в его стране царил мир…
-
-
Неровная, но впечатляющая экшн-драма о мужестве и воле к выживанию
3 февраля, 2014, 16:58
Cazador
Афганистан, 2005 год. Команде «морских котиков» — Маркусу Латтрелу (Марк Уолберг), Майклу Мерфи (Тейлор Китч), Дэнни Дитцу (Эмиль Хирш) и Мэтту Аксельсону (Бен Фостер) — поручено обезвредить известного лидера талибов Ахмада Шаха. В решающий момент солдаты допускают ошибку и вынуждены принять неравный бой с превосходящими силами противника. Выживает всего один и в самый отчаянный момент ему приходит на помощь местный житель.
На экраны выходит новый фильм от создателя ближневосточной драмы «Королевства» Питера Берга. «Уцелевшим» Берг занимался последние пять леть, пользуясь достаточно скромным для военного экшна бюджетом в 40 миллионов долларов. В результате получилась довольно симпатичная драма о провальной спецоперации американских спецназовцев, тем не менее красноречиво показавшая силу торжества духа и веру в спасение закономерно собравшая хорошую кассу на родину и признание критиков.
В свое время успешно перешедшего в гильдию режиссеров Берга всегда волновали вопросы присутствия Штатов на Востоке, но обязательства перед студией заставляли его снимать порой чисто развлекательные проекты вроде «Хэнкока» и «Морского боя». «Уцелевший» или дословно «Единственный выживший» начинается и заканчивается документальными хрониками; вначале показывают тяготы подготовки «морского котика», в конце — вспоминают всех отличившихся и павших в бою солдат. И в этом плане последнее фото, на котором реальные Латтрел и спасший его пуштун Галиб, вселяет даже некоторый оптимизм и веру в лучшее будущее во всем мире.
Драматический экшн не спешит впечатлить зрителя моментальными захватывающими перестрелками и вразвалочку показывает быт спецназовцев на военной базе: вот они соревнуются в беге, вот выбирают плитку на кухню, да и вообще болтают о том о сём. Новость о миссии в окрестности Баграма нисколько не выбивает вояк из колеи, ведь «бояться» нечего — ребята до зубов укомплектованы вооружением и имеют связь с центром для «извлечения» в случае чего. Но по словам одного из солдат их «сегодня как будто сглазили» — связь пропадает, а команда совершает роковой шаг, отпустив обнаруживших их пастухов. В итоге четверо спецназовцев оказываются одни без поддержки с воздуха «чинуками» и с кровопролитными боями погибают один за другим.
Стоит отдать должное авторам — беспрерывный экшн на протяжении получаса действительно впечатляет и не отпускает до последней минуты. В этом плане картина не зря номинирована на «Оскар» за лучший звук и монтаж звука, не говоря уже о качественном музыкальном сопровождении и съёмках окружающей природы. «Уцелевший» на удивление не превращается в
По существу название фильма начинает соответствовать событиям в фильме
Авторы не всегда выдерживают темп и порой сбиваются, совершая неравномерные монтажные переходы так, как будто кузнец опускает раскаленный в печи меч в холодную воду. Но от этого «Уцелевший» кажется новаторским и любопытным проектом, который несмотря на главных героев, понравится многим зрителям, а для коллег из некоторых стран послужат примером отваги и моральных принципов.
-
-
Нимфоманка. Фильм первый
14 февраля, 2013, 10:16
fuzzface
Фильм «Нимфоманка» Ларса фон Триера повествует об эротических переживаниях женщины с самого детства до пятидесяти лет. В киноленте задействован звездный актерский состав: Шарлотта Генсбур, Кристиан Слэйтер, Стэйси Мартин, Конни Нильсен. Сам режиссер, который выступил еще и сценаристом картины, анонсирует свою работу как «поэтичную и светлую историю».
Главная героиня фильма — пятидесятилетняя женщина по имени Джо. Она прожила бурную жизнь, полную сексуальных приключений. Еще в молодости Джо сама поставила себе диагноз: женщина решила, что страдает нимфоманией. Все свои неудачи Джо объясняла этим недугом. Но так ли это на самом деле? Однажды, благодаря немолодому холостяку Селигману, Джо удастся понять природу своих проблем и заглянуть собственному страху в глаза…
Гуляя зимним прохладным утром по городу, Селигман находит в переулке женщину. Она без сознания, а на ее теле — следы побоев. Мужчина приводит незнакомку в чувства и забирает к себе домой. Так начинается история знакомства Джо и Селигмана. Постепенно между мужчиной и женщиной возникают доверительные отношения. Селигмана интересует вопрос, как Джо дошла до такой жизни. Женщина рассказывает холостяку свою историю, в которой полно неожиданных поворотов. В процессе рассказа всплывают необычные и порой шокирующие откровения и параллельные сюжеты.
Анализируя свое детство, молодость, Джо начинает понимать, что вся ее жизнь — это чреда случайностей, которые сделали ее несчастной, одинокой, никому не нужной немолодой женщиной. А ведь все могло быть
-
-
Чтобы помнили, чтобы знали
21 февраля, 2014, 11:21
yukuzniets
В блокбастере «Послезавтра» люди, пытавшиеся выжить в аномальный мороз, разжигали костер в библиотеке редкими книгами – человеческая жизнь важнее культурного наследия. Джордж Клуни в своем пятом фильме как режиссера – «Охотники за сокровищами» - отстаивает противоположную позицию. Улыбку Моны Лизы надо спасать так же, как и последнего живого из семьи Райанов.
Фильмов о Второй мировой войне снято бесчисленное множество, но Клуни удалось отыскать историю, которую в кино ранее обходили стороной. Он снял ленту не о солдатах, не о мирном населении, не о политиках, а об искусствоведах. Группа интеллигентов, некоторые из которых выглядят вполне пригодными для передовой, отправляется в Европу в последние месяцы войны. Цели – следить, чтобы освободители как бы чего ценного ненароком не взорвали, и отыскать украденными нацистами произведения искусства, которые Гитлер любовно собирал для так и не созданного Музея фюрера в Линце.
Собственно, герои Клуни, Мэтта Дэймона, Билла Мюррея, Боба Балабана, Жана Дюжардена и Хью Бонневиля весь фильм ездят по Западной Европе в поисках награбленного. В фильме есть еще непревзойденная Кейт Бланшетт, чей персонаж присутствует просто для сюжетной связи, но которая, как обычно, играет лучше всех.
Рассказанные в «Охотниках за сокровищами» события действительно имели место быть. Клуни весьма уважительно отнесся к реальной истории, позабыв о такой важной для кино вещи, как драматизация. В итоге, лента держится исключительно на харизме мультизвездного актерского ансамбля. Персонажей нам даже и не представляют. Действие состоит в основном из того, что они находят какие-то шедевры. Причем находят беспрепятственно, если не считать нескольких глупых смертей и чертовых русских, в лапы которых могла – не дай Бог! - попасть статуя «Мадонна Брюгге» Микеланджело.
К чести Клуни, он создал очень легкое кино, практически бескровное, как семейные фильмы студии Disney. Герои-то и дело обмениваются остротами, и «Охотники за сокровищами» своей резвостью напоминает безмятежный Голливуд 50-х. Это как «Этот безумный, безумный, безумный мир» без иронии, либо «Великий побег», очищенный от трагедийного пафоса.
Предполагаю, что «Охотники за сокровищами» были бы шикарной 50-минутной документалкой для Discovery. Снятый в такой же манере художественный полный метр – это слишком. «Охотников» нельзя назвать значимым фильмом, оглядываясь на его наивную режиссуру. Но эта картина важна своей темой и брошенным в лоб вопросом: «Стоит ли гибнуть за искусство?». Клуни отвечает на него однозначно, но его ответ хотелось бы скорректировать: искусство стоит спасать, помня о том, что оно тоже страдает в мятежное время. В подтверждение этого не обязательно обращаться к Второй мировой – достаточно вспомнить, что произошло в эти дни с фондами Музея истории Киева в Украинском доме.
-
-
9 месяцев строгого режима
25 февраля, 2014, 17:35
Martin Riggs
На экраны выходит уморительная французская комедия «9 месяцев строгого режима», в комичном ключе обыгрывающая фактически абсурдную ситуацию. Нелюдимая Ариана Фелнер с утра до ночи работает судьёй и однажды
Конфуз заключается в том, грабителя Боба как раз судят за очередной взлом и параллельно обвиняют в том, что он четвертовал потерпевшего. Покуда суд да дело, Боб сбегает из тюрьмы и заявляется прямиком к Ариане с требованиями разобраться в его запутанном криминальном деле и доказать, что он только ограбил квартиру, но к владельцу даже не притронулся. По сути рецидивист берет
Комик Альбер Дюпонтель известен не только многочисленными амплуа во французских комедиях, но и тем, что иногда успевает снимать свои режиссерские работы с самим собой в главной роли. Таким образом острая комедия «9 месяцев строгого режима» продолжает череду его картин — «Берни», «Безумный творец», «Взаперти» и «Злодей». Вместе с Дюпонтелем в ленте главную роль сыграла Сандрин Киберлэн.
-
-
9 месяцев строгого режима
25 февраля, 2014, 17:36
Cazador
Застенчивая судья Ариана Фелнер сторонится людей и вся погружена в работу. Однажды она понимает, что находится на пятом месяце беременности, но упорно не может вспомнить, когда она успела натворить дел. В памяти возникает празднование Нового года во Дворце правосудия, а вскоре на горизонте вырисовывается рецидивист с солидным стажем взломщика Робер Нолан. Оказывается, что бандит — будущий отец ребенка и теперь его будут судить не только за ограбление, но и за членовредительство потерпевшего.
Альбер Дюпонтель — известный французский комик, который одинаково удачно сочетает актёрскую карьеру с режиссерской. В последней своей комедии «9 месяцев строгого режима» он реализовал на экране неплохой сюжет с едва не карикатурными персонажами. В роли рецидивиста Нолана Дюпонтель снял самого себя, а на роль тихой Арианы он позвал локальную звезду комедий Сандрин Киберлэн. В результате получилась бойкая комедия с непрерывающимся действием, но без необходимой душевности и сатиры.
Картина берет зрителя наскоком и не останавливается до самого финала; герои, как главные — судья и бандит, так и второстепенные —
Так, почти галантный Робер узнает, что Ариана вовсе не такая спокойная девушка — она может навредить не только себе (упасть на живот с высоты), но и совсем нечаянно другим (прибить коллегу). Что интересно, «9 месяцев строгого режима» вовсе не похабная и плоская комедия. Возможно, она чересчур увлекается издевательством над клише типичной французской комедии. К тому же пару раз возникают эпизоды по абсурдной кровавости способные попасть в
Лента француза Дюпонтеля оказывается нетипичной и временами нестандартной комедией положений, наивный сюжет которой служит легким каркасом для актёрской игры двух комиков — самого Дюпонтеля и Киберлэн. Фильм словно бросает в жар и перед нами отображается то фарс, то ромком, то эксцентричная комедия. Поэтому «…строгого режима» не судим строго, ведь это очередная проба пера, которую зритель расценит
В жанре абсурдной комедии они чувствуют себя как рыба в воде и
За просмотр комедии «9 месяцев строгого режима» благодарим гостеприимный столичный кинотеатр «Киев».
-
-
Киевский торт
26 февраля, 2014, 18:03
Martin Riggs
В украинском фильме «Киевский торт» речь пойдёт о провинциалке из Гайсина, которая приезжает в Киев. Столица Украины — далеко не конечный пункт её цели. Однажды девушка решила для себя, что хочет жить за границей в стране своих мечтаний — Соединенных Штатах Америки. С самого детства девушка представляла себе, как будет жить за рубежом и сводить с ума американских мужчин. Поэтому она подала заявку в посольство и неожиданно для всех выиграла пропуск в совершенно другой мир — «green card».
Девушка тут же собрала вещи, купила билет и навсегда попрощалась с родным селом. Добравшись до Киева, она тут же отправилась в аэропорт. Вот только незадача — ждать своего самолета ей придётся долгих 20 часов. Эти 20 часов, она сама того не ожидая, перевернут жизнь главной героини «Киевский торт». Девушка познакомится с двумя парнями, которые незамедлительно расскажут ей несколько жизненных историй и втянут её в сомнительную аферу. Постепенно девушка осознает, что не только влюбилась, но и начала любить свою родину.
«Киевский торт» — украинский полнометражный проект Алексея Шапарева, который к съёмкам привлек молодых актёров Дмитрия Ступку, Диану Сиротину, Валентина Тамусяка, Викторию Чигрину и др. Ранее А.Шапарев снимал анимационный сериал «Эскимоски».
-
-
Трудно быть Богом
26 февраля, 2014, 18:05
Martin Riggs
Согласно сюжету последней картины в творчестве Алексея Германа «Трудно быть Богом» события происходят на одной планете, цивилизация которой переживает глухое позднее Средневековье. Здесь работают под прикрытием
Тем временем в Арканаре действует под видом дворянина Руматы Эсторского землянин Антон, вынужденный сохранять нейтралитет в то время, когда власть захватывает зловещее «черное братство», свергнувшее господство умеренных «серых». Румата не может не вмешаться в события, тем самым нарушает все правила и закономерности. Данное вмешательство не только означает изменение чужого исторического процесса, но и необходимость убивать. В условиях мракобесия и террора главный герой «Трудно быть Богом» подходит к глубокому внутреннему конфликту.
-
-
Фильм, в котором даже кровь растекается в форме сердца.
15 августа, 2013, 10:34
Helena Muller
"Влюбиться до смерти" - была второй картиной, которую я посмотрела в рамках Международной Программы кинофестиваля, и которая по праву заслуживает внимания зрителей.
Отличный актёрский состав: Шайа Лабаф, Ивэн Рейчел Вуд, Тиль Швайгер, Мадс Миккельсен; лихо закрученный сюжет; превосходный выбор локации.
Это фильм о парне, который оказывается не в том месте и не в то время. Волей случая или, если быть точнее, нельзя мешать алкоголь с лекарственными препаратами, американец по имени Чарли Кантримен попадает в Румынию. Довольно-таки странный выбор, согласитесь?! Но этот выбор он сделал не сам, это ему покойная мама подсказала, которая, кстати сказать, умирает в самом начале фильма, и является периодически сыну, давая различного рода советы.
Парень всё же решается на эту поездку неизвестно куда и неизвестно зачем. Обстоятельства складываются так, что Чарли летит вместе с одним румыном, который живым не долетает, умирая прямо у него на плече. И тут понеслось! Он встречает девушку, в которую влюбляется с первого взгляда, влезает в пренеприятнейшую историю с нехорошими дядями, пробует наркотики, его даже будут пытаться убить. А сколько придётся бегать этому несчастному Чарли, практически весь фильм.
Эта лента меня поразила тем, что в ней всё на грани, и этим она и хороша. Правда и вымысел, трагедия и комедия, фантастика и реальность, жизнь и смерть, горе и радость, смех и слёзы, любовь и ненависть,- в этой картине есть всё! Режиссёр Фредрик Бонд сумел в ней соединить традиции европейского кинематографа с чисто американской подачей. Не буду раскрывать всех карт, но скажу Вам, что интрига будет сохраняться до самого конца.
Превосходный фильм, который понравится, без сомнения многим. Может кому-то даже захочется съездить в Бухарест, но всё же лучше поезжайте в Будапешт, посмотрев фильм, Вы поймёте о чём я!
-
-
Мистическое путешествие влюбленного Чарли в фантастический Бухарест
25 февраля, 2014, 17:30
Cazador
Мать (Мелисса Лео) перед смертью сообщает сыну Чарли (Шайя ЛаБаф), что он должен ехать в Бухарест. В салоне самолета он знакомится с румыном пожилых лет, который так же скороспостижно умирает. В аэропорту судьба сводит американца с дочерью соседа в самолете Габи (Эван Рэйчел Вуд), которая связана странными отношениями с
С «Неизбежной смертью Чарли Кантримэна» обласканный в своё время рекламными «Каннскими львами» клипмейкер Фредрик Бонд дебютирует в режиссуре полнометражного игрового кино. Надо сказать, что у него получилось порядком сумбурное, экспериментальное и в то же время визуально любопытное кино, заступающее на территорию ромкома, криминального экшна и мистического триллера. В драме, нещадно эксплуатирующей архитектурные контрасты румынского Бухареста, можно присмотреться к множеству занимательных деталей, которые однако настойчиво не складываются в единый пазл.
Постановщику Бонду посчастливилось собрать в своей дебютной картине множество интересных представителей актёрского цеха, от американцев — звезды «Трансформеров» ЛаБафа, Эван Рэйчел Вуд («Заговорщица», «Мартовские иды») и Мелиссы Лео — до характерных европейских актёров Мадса Миккельсена и Тиля Швайгера в роли местных гангстеров в костюмах. Если Вуд слабо смотрится в роли роковой виолончелистки из Восточной Европы, то эпизодические Миккельсен и Швайгер неожиданно удачно вписались в красочный и абсурдный мирок Фредрика Бонда. В целом данный режиссёрский опус следует в первую очередь воспринимать как беспрерывный двухчасовой клип под волнующую музыку на тему страстной влюбленности американца Чарли к румынке Габи.
Впрочем, с самого начала авторы сразу дают понять, что жить в Бухаресте для Чарли крайне опасно. Чего стоит странное ДТП, когда развалюха Габи едва не врезается в карету скорой помощи, в которой перевозят тело её отца. Дальше — больше: Чарли поселяется в дивном доме, где делит апартаменты с двумя иностранцами, которые с удовольствием вовлекают его в наркотический трип по злачным местам Бухареста. Постепенно ему начинает нравиться жить здесь, ведь тут он повстречал любовь всей своей жизни.
Чарли придётся убегать от жестоких бандитов, попадать под колеса автомобиля, уединяться с желанной девушкой, надоедать своей физиономией взрывному персонажу Миккельсена
«Влюбиться до смерти» балансирует на грани реальности и вымышленного и
-
-
Влюбиться до смерти
26 февраля, 2014, 18:02
Martin Riggs
Триллер Фредрика Бонда «Влюбиться до смерти» начинается с кадров избитого и израненного Чарли Катримэна, подвешенного вниз голов в центре Бухареста. Кажется, еще секунда и в него вонзится пуля, которая оборвет жизнь американского туриста. Однако всего две недели назад ничто не могло предвещать такого трагического поворота событий.
После смерти матери Чарли она является ему в виде призрака и убеждает сына бросать всё и лететь в Бухарест. В салоне самолёта молодой американец знакомится с пожилым румыном. Тот, в свою очередь, начинает хвалиться перед ним подарком для дочери и чуть позже спокойно умирает, не дотянув до прилёта. Главный герой «Влюбиться до смерти» находит его дочь Габриэлу, чтобы передать подарок, влюбляется в неё и находит нужный отклик в её сердце. Правда, он не знал, что она замужем за ненавистным бандитом Найджелом, которого новый ухажер жены никак не устраивает. Впрочем и Чарли не собирается отступать перед грозящей ему опасностью.
«Влюбиться до смерти» или оригинальная «Необходимая смерть Чарли Кантримэна» — это дебют в режиссуре шведа Фредрика Бонда, прославившегося своими снискавшими «Каннских львов» рекламными роликами. При этом в своём восточноевропейском романтичном триллере он собрал достаточно известных актёров, среди которых Шайя ЛаБаф, Эван Рэйчел Вуд, Мелисса Лео, Мадс Миккельсен, Тиль Швайгер, Руперт Грин, Винсент Д’Онофрио и другие. Сама картина номинировалась на прошлогоднем Берлинале на «Золотого медведя».
-
-
Академия вампиров
1 июня, 2013, 15:45
fuzzface
Фильм «Академия вампиров» снял Марк С. Уотерс. Зрителям, несомненно, знакомы его картины «Дрянные девчонки», «Между небом и землей». Новая кинолента режиссера повествует о вампирах. Сценарий написан на основе книг Райчел Мид, которые очень популярны в Америке. Главные роли исполнили Зоя Дойч, Люси Фрай, Ольга Куриленко, Данила Козловский.
Действие картины разворачивается в современной Америке. В самом сердце Монтаны существует особенная академия, в которой обучают вампиров. Люди не знают о существовании этого удивительного места, ведь оно скрыто при помощи магии. Здесь вампиров учат правильно использовать свои силы. Вампиры, которые учатся в академии, миролюбивы, но есть и другие — раса стригоев, которые разрушают все, к чему прикасаются, и не гнушаются даже убийствами. В академии также обучают дампиров (
В этом учебном заведении проходит курс магии принцесса мороев Лисса. Дампир Роза должна оберегать особу монарших кровей. Девушки дружат, делятся всеми секретами, иногда шалят — одним словом, ведут себя как обычные подростки. Они пока не знают, что им суждено оказаться в центре грозных событий, от которых зависит судьба всех вампиров. Лиссе и Розе предстоит проявить мужество, когда в академию нагрянут темные силы. Девушки узнают цену настоящей дружбе и преданности, а также впервые ощутят боль потерь и переживут предательство. Все как в обычной жизни, только с поправкой на вампиров.
-
-
Байкеры 3D
26 февраля, 2014, 18:02
Martin Riggs
Индийский криминальный триллер «Байкеры 3D» продолжает популярную в говорящей на хинди стране франшизу. События отсылают к далекому
Чтобы отомстить за смерть отца повзрослевший Сахир замышляет ограбление того самого банка. Раз за разом он устраивает всевозможные диверсии против банка Андерсона в виде ловкости рук или гонок на мотоциклах. Каждый раз грабя банк, главный персонаж «Байкеры 3D» оставляет послание на хинди и клоунскую маску. За расследование дерзких ограблений берется полиция Чикаго во главе с индийскими копами Джаем и Али, прибывшими из Мумбая.
ЗА сценарий и режиссуру в международном кассовом хите «Байкерах 3D» отвечает постоянный автор текстов франшизы Виджай Кришна Ачария. В своей суперуспешной у себя на родине ленте он собрал многих болливудских звезд молодого поколения: Аамир Кхан, Абхишек Баччан, Катрина Кэйф, Удай Чопра и другие.
-
-
«Супердраматический» экшн в локациях Чикаго и лучших традициях Болливуда
3 марта, 2014, 16:30
Cazador
В
Индийская киноиндустрия под названием Болливуд тоже решила играть по тем же правилам, что и Голливуд, развивая франшизы. В случае с «Байкерами» вспоминается сразу же автомобильная серия «Форсаж» и сравнение это явно не в пользу первого. Тем не менее несмотря на явный перебор фантастических деталей сюжета, традиционную наивность и особенности индийского кино «Байкеры» смогли стать прибыльным проектом. Если вторая часть собрала три с лишним десятка миллионов долларов, то третья и вовсе насобирала рекордные 88 млн по всему миру. Трудно судить, в чем суть успеха, но обо всем по порядку.
Первая и вторая части целиком крутились вокруг главного персонажа — честного и крутого копа Джая Диксита, который без устали ловил таких же крутых воров на мотоциклах. Во второй части пошли дальше — съемки организовали в
Пожалуй, самое отталкивающее в
Разумеется, создатели этого высокотехнологического экшна основные свои силы бросили на динамичную составляющую сюжета: авторы не вдаются в подробности ограблений и часто углубляются в погони. Главный герой неизменно спрыгивает с крыши здания или спускается оттуда на тросе, чтобы потом уходить от полицейских машин на своём байке. Конечно, это индийский фильм тут байк не может быть просто байком: в нужный момент господин Сахир взлетает или опускается под воду, а его транспортное средство подобно бэтмобилю (опять сравнение не в пользу «Байкеров») на ходу трансформируется в непонятный аппарат.
Поэтому смотреть третьих «Байкеров» необходимо сквозь смех и пародию на серьезные американские фильмы. Это выглядит так, будто в Мумбае всерьез решили снять качественный экшн из тех, что клепали в Калифорнии начала
При всём при этом в фильме есть потрясающие кадры нереальной езды на мотоцикле, именно такой, которой позавидует Николас Кейдж из «Призрачного гонщика».
Страницы: 1 2 3 ← назад / вперед →