This version of the page http://www.okino.ua/reviews-today/ (0.0.0.0) stored by archive.org.ua. It represents a snapshot of the page as of 2013-09-26. The original page over time could change.
Рецензии пользователей: Сегодня в кино (1 стр.) — oKino.ua
ctrl+s
  • новости
    • Новости кино
    • Статьи
    • Рецензии
  • Фильмы
    • Трейлеры
    • Фильмы онлайн
    • График проката
    • Рейтинг лучших фильмов
    • Фильмы 2013
    • Фильмы 2012
  • Кинотеатры
    • Афиша Киева
    • Кинотеатры Киева
    • Кинотеатры Украины
  • Сериалы
    • Лучшие сериалы
    • Статьи о сериалах
    • Новости сериалов
  • Конкурсы
    • Конкурсы
    • Конкурс Рецензий
  • Галереи
  • Маркет

Доступ в oKino.ua через соц.сети

ВХОД
Регистрация

Рецензии пользователей

  • Все рецензии
  • Сегодня в кино
  • Недавние премьеры
0
  • Камилла Клодель, 1915

    25 сентября, 2013, 20:38


    Cazador

Автор претенциозных и скандальных лент «29 пальм», «Фландрия», «Вне сатаны» Бруно Дюмон на этот раз предлагает зрителю окунуться в атмосферу психиатрической лечебницы, в которую угодила известная французская скульптор Камилла Клодель в 1915 году. Дюмон — приверженец крайнего реализма в независимом кино, предпочитающий снимать непрофессиональных актеров в самых невыносимых психологических ситуациях. В «Камилле Клодель» он действительно поместил Жюльет Бинош в интерьеры настоящей психбольницы. По словам постановщика, сценарий к фильму он писал исключительно под Бинош.

Отметим, что трагичная история талантливого скульптора, бывшей в свое время любовницей Родена, неоднократно отображалась на экранах. Так, в 1988 году Брюно Нюйттен заострил внимание публики на отношениях Клодель с Роденом, а в главных ролях снялись французские звезды Изабель Аджани и Жерар Депардье. Драма заслуженно удостоена пяти наград премии «Сезар» и двух номинаций на «Оскар», а сама Аджани получила приз на Берлинале. 12 лет спустя хореограф Мари-Клод Пьетрагалла поставила в Марсельской опере балет «Сакунтала», вдохновившись одной из скульптур Клодель. Балет позже выпустили на DVD.

В последнем фильме Дюмон уделяет экранное время нескольким дням из жизни Камиллы: родственники во главе с братом упекают женщину в больницу. Камилле кажется, что все вокруг, в том числе и экс-любовник Роден, преследуют ее. По сюжету, Камилле сообщают, что в субботу приедет ее родной брат Поль. Несчастная бредит о том, что он наконец заберет ее отсюда. Драма сосредоточена на страданиях и эмоциях главной героини, поэтому лента, скорее всего, дальше артхаусных фестивалей и ограниченного проката не пойдет.

Читать далее 0
0
  • Ломбард

    25 сентября, 2013, 20:37


    Cazador

Фильм «Ломбард» — долгожданный проект для Любомира Кобыльчука-Левицкого, режиссера первого украинского триллера «Штольня». Снятая во Львове и Киеве гангстерская комедия рассказывает о двух братьях, Марке и Яше, из вымышленного города Лемберг, которые совсем неожиданно для себя получают в наследство ломбард. Только вот незадача: настоящим владельцем желанного наследства себя считает их родной дядя Феликс. Принципиальные братья привыкли добиваться целей собственными методами и перед лицом новой опасности объединяются, чтобы дать отпор врагам.

Каждый наверняка слышал, что такое ломбард. Ломбард — это место, в котором всегда найдется что-то ценное. Так и в случае с «Ломбардом» Кобыльчука-Левицкого: всевозможные криминальные элементы устроят городскую бойню за золотые бруски с клеймом Национального банка Украины. В картине снялись многие украинские и российские актеры: Денис Никифоров («Бой с тенью»), Павел Пискун, Дени Дадаев («ЖАRA»), Константин Корецкий, Сергей Романюк, Игорь Гнездилов, шоувумен Василиса Фролова, резиденты Comedy Club Андрей Бурым и Сергей Стахов и многие другие. Уже на стадии постпродакшна «Ломбард» обрел скандальную славу: узнав, что его роль продублирована на украинский язык, исполнитель роли Марка Денис Никифоров отказался посетить премьеру фильма в Киеве.

Очевидно, что «Ломбард» беззастенчиво эксплуатирует наработки Гая Ричи в лентах «Карты, деньги, два ствола» и «Большой куш». И этого режиссер не отрицает. В 2013 году он снял еще один молодежный хоррор «Тени незабытых предков». «Ломбард», бюджет которого составил $3 млн., профессиональный историк-археолог Кобыльчук-Левицкий создавал по собственному сценарию. К слову, бывший постановщик видеоклипов не удержался от камео: он предстал в роли зрителя в кинозале.

Читать далее 0
0
  • Любовь по рецепту

    25 сентября, 2013, 20:36


    Cazador

Доктор Марк (Жан Корнет) и писательница Рэйчел (Клаудия Бассолс) год назад заказали столик в одном из лучших ресторанов Испании, расположенном вблизи Барселоны. По иронии судьбы пара рассталась, но их наконец пригласили на прощальный ужин: ресторан шеф-повара Мар (Висента Н’Донго) и Макса (Эндрю Тарбет) переезжает в Японию. В изысканном заведении соберутся разные люди, и, кто знает, что этот вечер им преподнесет.

Роджер Гуал дебютировал в кино картиной «Комната для курения» (2002), которая принесла ему национальную премию «Гойя» за лучший режиссерский дебют. Спустя годы он выпускает легкую кулинарную комедию, оригинальное название которой — «Изысканное меню». Впрочем, локализаторы подобрали вполне созвучный вариант для наших степей; тема тлеющей, почти призрачной, любви сквозит чуть ли не в каждом эпизоде.

Надо отдать должное постановщику: кино у него получилось степенное, по-испански размеренное и вызывающее симпатию. Лента «Любовь по рецепту» напрочь лишена амбиций и изысков, а также неожиданных сюжетных поворотов и сюрпризов. Драматизм здесь даже напускной, и его присутствие мы наблюдаем лишь тогда, когда ресторанные повара узнают о затонувшем судне с десертами. Ко всему прочему приятно подшучивать над рестораторами, которые полвечера тратят на то, чтобы выследить воображаемого кулинарного критика среди разношерстных посетителей. В остальном же комедия напоминает длинный ужин для избранных без всплесков и по заранее продуманному сценарию.

В фильме в целом соблюдается принцип дюжины разнообразных заглавных персонажей. За столиками, помимо экс-супругов, можно заметить двух японских бизнесменов-конкурентов, желающих приобрести ресторан и их легкомысленную девушку-гида; вдову-графиню (Фионнула Флэнаган), чей муж обожал заведение; странного гурмана (Стивен Ри), журналистов и многих других. Всех их на короткое время объединят комичные случаи и знакомства, из которых персонажи почерпнут что-то важное.

Пожалуй, главный недостаток и одновременно достоинство картины Гуала в том, что музыка, еда и ресторанный антураж зачастую заслоняют сюжет и игру актеров. В ней блюда и напитки готовятся и подаются с таким пиететом, что диалоги между героями выглядят передышкой между тем или иным деликатесом от приветливого шеф-повара.

Кроме известных в одной Испании двух главных героев, авторы здорово сдобрили национальный кастинг Того Игавой («Последний самурай»), госпожой Флэнаган («Остаться в живых»), Стивеном Ри («Интервью с вампиром»), вместе задающих особый настрой ленты.

От «Любви по рецепту» не стоит ожидать чего-то сверхъестественного и крайне интересного; она как-то блюдо из ресторана Мар, приготовленное с любовью и уважением к клиентам (читай — кинозрителям). Комедия ничего особенного и запоминающегося не преподносит, однако оставляет приятное послевкусие, как и следует хорошему фильму.

Читать далее 0
1
  • Запрещенная страсть

    20 сентября, 2013, 18:37


    Cazador

Главные героини ленты — Лил (Наоми Уоттс) и Роз (Робин Райт) — закадычные подруги с пелёнок. Они живут со своими 20-летними сыновьями Йеном (сын Лил, Ксавьер Сэмюэл) и Томом (сын Роз, Джеймс Фрешвилл) на вилле на австралийском побережье и души друг в друге не чают. Идиллию нарушает неожиданная взаимная влюбленность Йена и Роз, Тома и Лил. Останутся они вместе либо разбегутся, медленно рассказывает фильм Анн Фонтен.

Француженке Анн Фонтен не впервой снимать ленты о драмах женщин. Известная по «Коко до Шанель» с Одри Тоту постановщица на этот раз обратилась к сборнику рассказов «Бабушки» прославленной британской писательницы Дорис Лессинг. Фонтен задалась целью раскрыть на экране лепестки запретного цветка, взявшись за скандальную и изначально провокационную драматическую историю двух лучших подруг. Впрочем, рискованный проект под ее руководством превратился в одну из неспешных и, к сожалению, монотонных историй, которые, как становится известно, случаются только в такой живописной глуши при шуме морских волн.

Общий настрой ленте задают кадры крупным планом уже немолодых скучающих подруг, томящихся под палящим солнцем на бескрайнем пляже. Они получают удовольствие от созерцания своих сыновей, катающихся на досках по волнам. «Посмотри на них, они же — молодые боги», — заключает одна из них, и в какой-то момент обе начинают засматриваться на отпрысков друг друга. Долгие вечера они проводят неизменно в компании Йена и Тома, бросая на них хищные взгляды. Однажды случается непоправимое, и в дальнейшем четверка героев не может остановиться.

Картина Фонтен нещадно эксплуатирует образы, созданные голливудскими звездами Уоттс и Райт, домешивая потрясающей красоты виды, но определенно упускает из виду плохо прописанные диалоги. Там, где можно было разыграть едва ли не шекспировскую драму, постановщица отступает и оставляет многое за кадром. Затянутые сцены и самолюбование персонажей порой даже вызывают раздражение. Лишь изредка внимательный зритель наблюдает эмоциональные вспышки героинь. Помимо того, одна любовная линия начинает довлеть над другой: история Йена и Роз выглядит куда выигрышнее и пикантней, нежели другая, криво повторяющая их порывы и желания.

О том, что «Запрещенная страсть» — крайне неровная драма (с парочкой сексуальных сцен), говорит тот факт, что в разных странах она обретает различные прокатные названия от «Обожания» и «Совершенных матерей» до «Тайного влечения». С течением времени отмечаешь, что при наличии провокационного материала ничего нового Фонтен не открывает, маневрирует одной лишь актерской игрой и изумительной природой. Поэтому нестранно, что рано или поздно увлечения друг другом у наших героев катятся по наклонной вниз.

«Запрещенная страсть» тем не менее весьма органично преподносит один из посылов о том, что любви все возрасты покорны. Но вот ответ на вопрос, этично ли всерьез встречаться с сыном твоей лучшей подруги, авторы стараются оставить за кадром.

Удовольствие от наблюдения за происходящим приносит незабываемая аутентичная атмосфера кинозала кинотеатра «Синема-Сити».

Читать далее 0
1
  • Прощай, Париж

    20 сентября, 2013, 16:52


    Cazador

Преуспевающий банкир Фрэнк (Ганс Вернер Мейер) постоянно пересекается в аэропорту Дюссельдорфа с начинающей писательницей Патрицией (Джессика Шварц). У каждого из них есть проблемы: у Патриции любовник в состоянии комы, а у Фрэнка срывается сделка с французским колбасником Альбером (Жерар Жюньо).

Драма «Прощай, Париж» слабо тянет на полноценную для выпуска на широких экранах картину. Немке Франциске Бух удается разве что активно чередовать сцены в парижских и дюссельдорфских интерьерах, сталкивать французский изыск и архитектуру с немецким постмодерном и прохладой. В основном действие снятого ею фильма крутится вокруг Патриции, чувствующей некую вину в отношении мужчины, который на волосок от смерти. Впрочем, его приветствующая «свободный брак» жена (Сандрин Боннэр) с радостью готова разделить с ней ответственность при отключении мужа от системы жизнеобеспечения. Перед нами предстает классический житель Евросоюза: писательница долго страдает и утешается в объятиях еще одного, но уже датского архитектора.

На другом полюсе нам живописуют трудовые будни Фрэнка, заключающего сделку своего банка с колбасной империей мсье Альбера. Французской обходительности и гостеприимства оказывается достаточно, чтобы замылить глаза дельцам из соседней Германии. Здесь, к слову, в наличии единственный просвет в этой беспробудной драме, сваренной по рецепту под названием «Банкротство, утрата близких и отсутствие надежды». Колбасник Альбер, видимо, никогда не отчаивается и рассказывает серьезному Фрэнку притчу, проходящую лейтмотивом сквозь все сюжетные повороты. Притча повествует о наполеоновском солдате, который, заметив врага, прыгнул в овраг, но ухватился одной рукой за выступ в скале. Неожиданно он увидел куст земляники на краю оврага, вмиг забыл о возможной смерти и врагах вокруг и протянул руку… Также и в фильме: персонажи пытаются ухватиться друг за друга и за малейшие радости, способные привести в чувства.

К сожалению, даже такая сквозящая в сюжете басня не выручает ленту, которая никак не может определиться с жанром. Кроме того, в некоторых эпизодах авторы заходят слишком далеко, давя на зрителей щемящим чувством безысходности. В какой-то момент понимаешь, что личные драмы происходят в жизни каждого из 7 миллиардов человек на планете, но не всегда этично изображать подобное на экране. Тем более что постановщице Бах это удается с грехом пополам.

Чрезмерная депрессивность и злоупотребление клише драматического жанра сослужат плохую службу картине «Прощай, Париж» в украинском прокате. Темы, которые поднимает автор, не очень хочется воспринимать в компании многих зрителей. Напротив, с фильмом куда лучше ознакомиться дома — в соответствующей атмосфере и настроении.

Общее впечатление несколько сглаживается благодаря просмотру картины в уютном кинозале кинотеатра «Киев», плавно погружающего востребованного зрителя в нужное настроение.

Читать далее 0
4
  • Милая Френсис: поиски себя

    15 сентября, 2013, 19:05


    denfas

«Френсис Ха» - хороший комедийный черно-белый фильм, снятый одним из любимых режиссеров Вуди Аллена, Ноа Баумбахом. Автор сценария и исполнительница главной роли - Грета Гервиг.
На первый взгляд сюжет незатейлив: двадцатисемилетняя Френсис – танцовщица из Нью-Йорка, с минимумом друзей и денег, мечтающая когда-нибудь танцевать в профессиональной труппе. Она не проявляет особого упорства в достижении своей цели, но считает, что ее обязательно должны заметить и оценить. Девушка весела и беззаботна, симпатична, и до безобразия наивна. Окружающие часто проявляют к ней интерес, но ее это не особенно интересует.
Она боготворит свою лучшую подругу Софи, но та давно повзрослела, и пытается жить своей жизнью, в которую не входит ежеминутное общение с подругой. В довершение всего она как-то нелепо расстается со своим бой-френдом. Все это побуждает ее к действию, и она пускается «во все тяжкие» в попытках найти себя и пройти ускоренный курс взросления. На словах это звучит довольно обыденно, и даже скучно (ну прямо настоящая женская мелодрама!), но в фильме это абсолютно не так!
Грета Гервиг так великолепно, и с таким юмором преподносит свою наивную, невезучую и даже немного глуповатую героиню, что это мало напоминает мелодраму – скорее комедию. Не улыбаться, глядя не Френсис просто невозможно! Фильм затрагивает тему любви, дружбы и поиска себя в этом мире, и дает подсказки к решению проблемы излишней мечтательности.
Тонкая ирония, хорошая актерская игра, замечательная музыка, достаточно глубокая идея фильма делают его достойным внимания. Довершает список достоинств очень приятный видеоряд.
Для меня это тот фильм, который хочется потом пересмотреть и возможно не раз.

Читать далее 4
8
  • Путешествия во времени

    15 сентября, 2013, 15:17


    ivanna-korsh

Как порой хочется вечером пойти в кинотеатр на хороший фильм, где нет убийств, страшных монстров и веет романтикой. Мне повезло недавно побывать на таком фильме, под названием "Бойфренд из будущего". Во время просмотра этой киноленты я не только получила заряд положительных эмоций, но и смогла полностью расслабиться.

Теперь что касается фильма, режиссер и сценарист Ричард Кёртис создал увлекательную историю о молодой паре и смог это сделать не только красиво, но и смешно. Подобранные актеры хорошо подходят под свои роли и выполняют их естественно и точно. Понравилась и сама задумка фильма, режиссер смог показать вполне жизненную ситуацию немножко с юморной стороны.

В фильме главный герой Тим - уже взрослый молодой человек, который проживает в гражданском браке со своей возлюбленной. Все у них хорошо, но в один день к его невесте приезжают родители. Это первое знакомство парня с родителями своей девушки. Он хочет, чтобы все прошло хорошо, но, кажется, что встреча не задалась. Из-за сильных нервов и переживаний Тим говорит совершенно не то, что думает и родители смущены такими выражениями парня своей дочери.

Как раз в этот момент отец Тима сообщает ему невероятную новость, оказывается, главный герой может перемещаться во времени. Этот дар он унаследовал от своего отца. Тим ошарашен новостью, но уже знает, как применить подарок судьбы на практики.
Как Тим распорядится даром путешествия во времени, Вы сможете увидеть сами. Фильм стоит Вашего внимания и Вы не пожалеете о его просмотре.

Читать далее 8
2
  • Война за жизнь

    15 сентября, 2013, 14:52


    ivanna-korsh

В новом 2013 году мир киноиндустрии радует зрителей новыми яркими и запоминающимися фильмами. Вот и фильм "Риддик" от режиссера Дэвид Туи не может не вызвать восхищения и запала в настоящих любителей кино.
Фильм снят красиво, ярко и эффектно. Хорошая графика и игра актеров способствует целостности картины. В главных ролях всем уже известный Вин Дизель. Присутствие этого актера в фильме уже о многом говорит. Если Вы помните предыдущие работы актера, то с уверенностью сможете сказать, что он полностью отдается работе. Сильный и крепкий образ Дизеля всегда украшает любой фильм.

Постаралась съемочная команда и в создании спецэффектов. Зритель увидит зрелищную планету, невероятных монстров и сверхмодное оружие. Все вместе создаст иллюзию натуральности и правдивости сюжета. Мне как зрителю фильм понравился. Если Вы любитель романтического кино, то этот фильм, конечно, не для Вас, но, а если Вам нравятся приключения, боевики и спонтанные повороты сюжетов, тогда добро пожаловать на просмотр "Риддик".

По сюжетной линии Риддик - главный герой фильма - беженец, за смерть которого власти Земли готовы дать хорошие деньги. Риддик уникальный человек с немыслимыми способностями. Его оставили когда-то умирать на чужой планете, но он все, же смог выжить и набраться больше сил. Теперь за головой главного героя на неизвестную планету отправляются две команды охотников за головами. Пока еще они не знают, что их ждет, но вскоре каждому придется сразиться за свою жизнь.

Как будут происходить события, Вы сможете узнать во время просмотра фильма.

Читать далее 4
14
  • Сверкающий глазами Риддик снова с нами

    15 сентября, 2013, 01:28


    denfas

После выхода предыдущего фильма перед Дэвидом Туи и Вином Дизелем открывались просто бездны возможностей. Но, как ни странно в новом фильме главный герой возвращается к тому, с чего собственно и начинал: снова демонстрирует свою способность к выживанию в самых экстремальных условиях, и будто испытывает себя на физическую и моральную прочность. Оказавшись преданным и покинутым на чужой планете со злобными тварями, он выслеживает и уничтожает монстров, заводит друзей среди местных и отсылает сигнал «sos» и ждет «такси», чтобы вернуться на свою планету.
Когда Риддик возглавил армию некромонгеров и позволил себе расслабиться, его совершенно прогнозируемо ударили в спину и оставили умирать на неизвестной планете населенной ядовитыми чудовищами. Кстати лорд Ваако ведет себя как-то непоследовательно: странно, что он собственноручно не прикончил Риддика, следуя главному постулату Могильщиков – «что убил – твое», ведь после его смерти он стал бы во главе некромонгеров.
После «Хроник» антураж и спецэффекты кажутся слабоватыми и простоватыми – то ли банально денег не хватило, то ли не стали прорабатывать детали, сделав ставку на актерский талант Дизеля-супергероя. Несмотря на то, что Дизель уже немного староват для подобных квестов, смотрится он в этой роли вполне достойно. Но то, что он крут, все какбэ и раньше знали…
Заметно, что и режиссер Туи и актер Вин Дизель испытывают особую привязанность, даже любовь к своему фурианскому герою. Что бы он ни делал, вправлял себе кости, заигрывал с блондинкой, мочил ядовитых тварей или бродил по зловонной мерзкой жиже – снимается все это «с чувством, с толком с расстановкой», с большой любовью к персонажу.
В общем, фильм «Риддик» - это театр одного актера (эффект 3D ему в помощь), но собственно именно его шуточек и прищуренных глаз так не хватало все это время поклонникам этого «мощного мужского боевика».

Читать далее 19
11
  • Риддик - человек сила

    14 сентября, 2013, 23:34


    Евгений 23

Смотря фильм "Риддик 3D" сразу замечаешь насколько хорошо и профессионально поработала съемочная команда, создав действительно потрясающий фильм. Режиссер и сценарист Дэвид Туи смог совместить актеров с их образами в фильме. Продюсер Вин Дизель, он же и главный герой фильма прекрасно смотрится в своей роли. Его мужественные черты только дополняют картину и делают ее интересной и зрелищной.

Хорошо поработали и над инвентарем. Создали идеальную планету со страшными монстрами. Спецэффекты супер, уникальное оружие и профессиональные бойцы. Все вместе это составило хороший фильм, который хочется смотреть с первой по последнюю секунду. На сегодняшний день очень мало снято поистине ярких фильмов, в которых не только показаны сражения, но и хорошо все разыграно и разбавлено нужной атмосферой. Не нужно быть экспертом киноискусства, чтобы отличить стоящий внимания фильм от очередной банальной истории.

Лично я увидел все, что ожидал от этого фильма, поэтому полностью остался им довольный. По сюжету главный герой является мировым преступником. За его голову дают большое вознаграждение и сразу двое команд охотников за головами отправляются на поиски Риддика. Одной из них все же получиться заполучить героя, но смогут ли они его удержать? Различные поползновения на неведомой человеком планете ищут добычу и придут за всеми, кто жив. Пролито будет много крови и теперь целью каждого станет выжить.

Чем все закончится и сможет ли Риддик остаться в живых, смотрите сами. Всем приятного просмотра и хорошего настроения.

Читать далее 18
16
  • Гром в раю не на земле

    14 сентября, 2013, 23:00


    assaxxl

Блокбастер получился очень насыщенный, зрелищный, динамичный, скучно во время просмотра не будет- это факт. Фильм наполнен, если не сказать нагружен множеством «смыслов» с различной степенью глубины, снят ярко, шумно, с богатыми спецэффектами. Однако во время просмотра все время преследует ощущение, что что-то не так, и где-то это все уже было.
По сюжету картины речь идет о не столь уж далеком будущем, в котором население нашей планеты окончательно расслоилось: богатеи создали себе станцию-спутник «Элизиум», где существуют обособленно от нищей прослойки, которая на Земле обеспечивает весь этот «рай» всем необходимым. На Элизиуме существуют аппараты, способные победить любые болезни и травмы, поэтому жители там чувствуют себя чуть ли не бессмертными, а вот тем, кто остался на Земле, приходится жить в чудовищной экологической обстановке, болея и умирая, не имея доступа к чудо-аппаратам. Мелкий угонщик – герой Дэймона, получивший смертельную дозу радиации, и стремящийся попасть на Элизиум чтобы получить возможность излечиться, ввязывается в авантюрное и опасное дело: похищение одного из граждан Элизиума с целью похищения секретной информации. Цель – естественно благая, с точки зрения угнетенных и обиженных, они тоже хотят жить по-человечески и получить доступ к исцеляющим приборам. По ходу фильма личная драма перестает быть личной, и вот уже главный герой готов пожертвовать той самой жизнью, которую так рвался продлить, ради «блага человечества».
По поводу ощущения, что что-то не так. Затронув глобальные проблемы, и нагрузив фильм несколькими сюжетными линиями, режиссер Нил Бломкамп явно упростил форму подачи материала. Попытка показать общество будущего ограничилась быстрой и нелепой сменой компьютерных эффектов. В фильме показано практически рабовладельческое государство, с кастами рабов и господ, но как это произошло? Почему? как работает эта система? за счет чего живут оба мира – земной и удаленный? Конечно, ответов и быть не может, ведь летний грохочущий блокбастер – это, прежде всего зрелищность, масса спецэффектов и он не рассчитан на детальную проработку таких «мелочей».
А на счет «где-то уже было» - ну да, был такой простой парень – Тимберлэйк, в фильме «Время», который взял да и изменил этот уродливый расслоенный мир.
Вердикт: смотреть с удовольствием, не задавая лишних вопросов, не придираясь, и не вникая в детали, и будет вам счастье!

Читать далее 16
7
  • Смирение в саду

    14 сентября, 2013, 22:02


    paxejax

Ассоциации с фильмом «Камилла Клодель, 1915»: неожиданное дежавю, будто на яву почувствовал, что такое уже было, а потом вспоминаешь, что это тебе снилось. Как раз натянутая атмосфера тревожного сна врывается в подсознание зрителя, давит его своей безысходностью. Вся первая половина кинокартины переполнена именно такими чувствами, их бесконечное и нарастающее повторение, акцентирование на безысходности, на невозможности что-то изменить.
Кинолента «Камилла Клодель, 1915» переполняется тишиной. От этого невнимательный зритель начнет воспринимать сюжет с поверхностной точки зрения. Наличие малого количества диалогов, скромные интерьеры, тягостное одиночество – все требует усиленного внимания, чтобы осознать настоящую глубину трагедии Камиллы Клодель.
Как мне кажется, никто, кроме талантливой актрисы Жюльет Бинош, не смог бы так реалистично передать внутреннее состояние Камиллы. В этой роли Жюльет Бинош максимально выразила свое творческое мастерство. Мимика, жесты, походка, интонация редких фраз – все выдавало внутреннюю угнетенность Камиллы Клодель, ее угасающий огонек надежды на выход из лечебницы, ее тоску за мастерской, за своими скульптурами.
Трагическая судьба женщины, которая в порыве страсти потеряла себя, а затем и свое творчество.
Но героиня фильма нашла смирение. Это понятно из финальной сцены фильма, когда Камилла Клодель выходит в сад, чтобы отдохнуть на скамье у каменной стены, ее глаза смотрят далеко в даль, а лучи встающего солнца освещают ее лицо. На нем проскальзывает еле уловимая улыбка, а далее темный экран с титрами обрывает яркий солнечный свет. Очень сильная финальная сцена, в которой вместился огромный смысл всей ее жизненной истории.

Читать далее 6
6
  • Фантазия о путешествиях

    14 сентября, 2013, 21:32


    paxejax

Вы только представьте, что кто-то из ваших знакомых обладает способностью перемещаться во времени! Удивительно, не правда ли? Но этот талант имеет свои особенности. Одна из них – прыжок можно совершить только в прошлое, а затем вернуться назад. Именно такие способности имеет главный герой киноленты «Бойфренд из будущего» режиссера Ричарда Кертиса, который известный созданием таких фильмов, как «Реальная любовь» и «Рок-волна». Огорчает ляп перевода названия рассматриваемого кинофильма, ведь речи о путешествии в будущее в фильме нет. Но, тем не менее, кинокартина не становится хуже от своего исковерканного названия.
Фильм раскрывает перед нами, с одной стороны, обыденную историю влюбленной пары, их отношения и способы исправить допущенные ошибки, а с другой стороны – увлекательная фантазия на тему временных путешествий и применения этого на деле.
Смысл киноленты «Бойфренд из будущего» заключаются в одну четкую фразу главного героя Тима. Он говорит, что необходимо получать удовольствие от каждого момента таким образом, чтобы жизнь не превращалась в бессмысленную череду событий. В этом и есть великая истина, которую современные люди часто упускают, и бросают себя в однообразную воронку серых будней.
Может показаться, что фильм теряется на фоне раскрученных блокбастеров с огромными бюджетами и прочими наворотами. И за таким пиаром сложно разглядеть действительно талантливые картины, без украшений и обширной рекламной кампании. Надеюсь, многие зрители уделят внимание и «Бойфренду из будущего», ведь фильм действительно заслуживает их внимания.

Читать далее 7
5
  • Будущее - за юными героями!

    14 сентября, 2013, 20:31


    kebuz

«Спасти землю» - новый фильм в жанре мультипликации. Не смотря на то, что фильм рассчитан на детскую аудиторию, он имеет серьезный подтекст и также подходит для взрослых зрителей. В мультфильме затрагиваются серьезные экологические проблемы, что сейчас становится с каждым днем все более актуально.
Мультфильм «Спасти землю» создавали творцы из Таиланда. Интересно, что даже в фильме создан правдоподобный колорит этой страны – начиная визуальным рядом и заканчивая местными традициями. Для детей такие подробности, как мне кажется, очень познавательны. Ведь, смотря мультфильм, ребенок и сам не заметит, как узнает массу нового про другую страну, ее культуру и обычаи. «Спасти землю» будет интересным для просмотра всей семьей.
Смотря мультфильм «Спасти землю», искренне проникаешься всеми событиями. Будто этот созданный авторами мир затягивает зрителя в свою сказочную графику. По сюжету главные герои мультфильма имеют серьезную миссию, которая под силу только им, - спасти Землю. Подтекстом этой миссии являются экологические проблемы современности. В такой ненавязчивой форме создатели мультфильма, будто посылают намек обществу, что ждет всю планету, если продолжить антропогенно ее разрушать. О том, что все действия человека имеют свои последствия, пусть они проявляются не сразу, но обязательно обрушаться на все живое в будущем, чтобы окончательно уничтожить нашу голубую планету.
Лично я считаю, что «Спасти землю» - редкий пример полезного, доброго и интересного современного мультфильма для детей. Его идея: только новое молодое поколение в силах спасти будущее нашей планеты.

Читать далее 10
10
  • Неизведанное

    14 сентября, 2013, 19:51


    kebuz

Очень далеко от нашей Земли, на планете без названия, под грудами каменных глыб был похоронен отважный Риддик. Но однажды произошла неожиданность, которую вряд ли мог бы кто-то предсказать. Неизвестное крылатое существо небольших размеров укусило Риддика, нарушив его спокойствие. В итоге он очнулся, ловко отплатив виновнику – придушив его. Вот так пробудился великий Риддик и так начался одноименный фантастический триллер.
После просмотра фильма «Риддик» могу сказать, что это – вполне серьезный фантастический боевик, поэтому возрастное ограничение «старше шестнадцати» оправдано полностью. По своему настроению боевик напомнил тот период в истории жанра, когда актуальными образами фильмов были огромные герои с невероятной силой и возможностями.
История о неизведанной планете с неведомыми обитателями. Над ними разливается сумрачное небо с тяжелыми свинцовыми тучами, которые время от времени разрезают острые молнии. Как же возможно выжить в таком суровом мире? Наш герой умеет хорошо приспосабливаться.
Оценивая фильм, отмечу, что картина не отличается оригинальностью сюжетной линии или глубокой проработкой актеров, но, не смотря на это, в нем есть какая-то тайная изюминка, что делает его по-своему привлекательным. Как мне показалось, эта изюминка – Дизель. Он напоминает сильных героев из боевиков нашей молодости – например, Шварца. Они очень похожи и по фигуре и по актерским данным. Триллер «Риддик» вызвал у меня ностальгические чувства по старым знаменитым героям. Но новые, честно сказать, не чем не хуже.

Читать далее 9
14
  • Все включено: приключения, путешествие, позитивный заряд, курортные красоты и море хорошего юмора

    14 сентября, 2013, 14:32


    popzvezdaya

Наконец-то появилась комедия, которую можно с чистой совестью назвать семейным фильмом и смело идти в кино вместе с детьми! В отличии от «Миллеров», «Одноклассников», «Списков сексуальных дел» и других комедий, но которые пойдешь разве что с друзьями, эта комедия полна адекватного юмора, комичных ситуаций и снята вполне достойно.
На мой взгляд, это добрый, позитивный фильм, который чем-то напоминает «Один дома» и «Трудный ребенок» в одном флаконе.
Сюжет, конечно не эксклюзивный, но и не заезженный, подан весьма ярко и задорно. Актеры работают замечательно, особенно дети. Очень красивая натура, интересные съемки.
Все закручивается достаточно лихо, когда глава семьи (изрядный скупердяй) сообщает о том, что все они едут в Грецию на отдых. Однако весь этот «олл инклюзив» он не оплатил, а выиграл в какой-то викторине. Семья рада до безумия, начинаются сборы, и вот наконец-то путешествие начинается. Однако каждого члена семьи в отдельности и всех их вместе ждут забавные коллизии и смешные приключения. С ними просто не может не происходить каких-то курьезов. В процессе всего этого действа супер-экономист отец будет тщательно следить за расходами и тратами.
Каждый член семьи интересен и комичен по-своему. Кто-то обязательно узнает в характерах и поведении персонажей какие-то утрированные черты своих друзей или родных, и от этого будет еще смешнее.
Эта премьера – прекрасный повод устроить семейный поход в кино, от души посмеяться и полюбоваться греческими красотами и прелестями отдыха «все включено».

Читать далее 13
12
  • Абсолют Камиллы

    14 сентября, 2013, 05:39


    annaanna

«Камилла Клодель, 1915» - фильм, в равной степени, как Брюно Дюмона, так и Жюльет Бинош. Возрастная роль Бинош, морщинистая кожа, тощая, нервная и….несомненно, великая. Театр жестокости вступает в свои права, совершая насилие над актрисой, изгоняя из тела душу живой Бинош, приветствуя дух отмучившейся Клодель. Это уже не Жюльет, это Камилла. Посреди скудных декораций гористой Франции и сумасшедших статистов, Бинош становится абсолютным центром и распинает себя в роли. Она всегда была с надрывом.
Стоит отдать должное Дюмону, статисты в его фильме действительно с отклонениями, то есть, настоящие пациенты – с синдромом Дауна, маразмом и слабоумием со всей вытекающей физиогномикой. Поразительно выстроена работа с «особыми» актерами, взаимодействия с «обычными» выглядят органично, их присутствие в кадре не вызывает отторжение, более того, они являются частью драматургии.
В реальной жизни Камиллы Клодель, конечно же, был Огюст Роден, история их любви довольно плодотворная почва для экранизации, любовь всегда рентабельный товар. Но Брюно Дюмон обращается к радикально другой части жизни Камиллы, жизни нелюбимой Камиллы, некрасивой и брошенной Камиллы. После смерти Родена она была помещена в лечебницу для душевно больных и с тех пор менялась только география, но не специфика места. Мать ни разу не приезжала к Камилле, но брат, Поль, приезжал. Чтобы описать взаимоотношения брата и сестры, Дюмону не нужно было делать очных ставок. Поль пишет письма, говорит с Богом и, что важно, это взаимоотношения, которые всегда сложно проследить, разгадать – отношения с самим собой, на чистоту. Встреча Поля и Камиллы в фильме все-таки имела место, но закончилась тем же, чем заканчивались все встречи брата и сестры в реальной жизни.
Таким образом, к черту идут визуальные излишества, к черту идут актерские юродствования, Брюно Дюмон транслирует абсолют Камиллы.

Читать далее 8
9
  • Американский юмор - и этим все сказано!

    14 сентября, 2013, 02:26


    popzvezdaya

Веселая, бесшабашная комедия с разухабистым юмором и постоянным движением. Явно не для ханжеской аудитории (такие, пожалуй, выскочат из кино-зала с первых же кадров, где происходит довольно обильная уринация оленя прямо в лицо несчастного Сэндлера).
Не смотря на массу критики в адрес фильма, придерживаюсь все же мнения что от современной комедии, тем более американской априори не стоит ожидать чего-то сверхъестественного. Тем более не стоит думать, что это семейная комедия и тащить с собой в кинотеатр детей. Ведь даже по минимальной информации о фильме можно понять, что здесь будут отрываться те, кому уже даже не «немного за тридцать», а гораздо больше. Ясное дело, что они на досуге далеко не крестиком вышивают. И это уже совсем не детский юмор.
Это вторая часть истории о школьных друзьях, которые встречаются спустя много лет. Герой Сэндлера перевозит семью в родной городок из шумного мегаполиса в надежде дать своим отпрыскам нормальное детство и вырастить их в спокойной обстановке. Однако от этого ожидаемого спокойствия не остается и следа, как только на сцене появляются одноклассники главного героя. Но это не только верные друзья, тут объявляются старые и новые задиры, пьяные полицейские, сумасшедшие воители автобусов… В общем приключения продолжаются!
Фильм легкий, любители американского юмора и просто желающие дать мозгу «перезагрузится» отдохнут от повседневных забот, и отлично проведут время. Тем же, кто считает образчики подобного жанра глупым и примитивным американским эрзацем, пусть смотрит то, что ему по вкусу, иначе разочарования и гневных реплик не избежать.

Читать далее 18
7
  • Лучшее предложение или Игра

    14 сентября, 2013, 00:37


    Blacksun2000

(Самое дорогое у человека — это жизнь. Она дается ему один раз, и прожить ее надо так, чтобы не было мучительно стыдно за бесцельно прожитые годы…. И надо спешить жить…
Николай Островский «Как закалялась сталь»)

Фильм «Лучшее предложение» режиссера Джузеппе Торнаторе стилистически принадлежит к фильмам об искусстве (например, как триллер Джима Макбрайда «Фламандская доска»), о ребусе, о любви, о – надежде, и – о любви к искусству и поиску любви в жизни.
Мне кажется, это фильм похож на карточную игру, где каждый герой блефует, а победителем будет самый хитрый. Образ аукцониста Вирджила Олдмана – это образ джентльмена, человека с холодной головой и стальными нервами, аукциониста, умеющим и скупать за бесценок работы, и собирающим свою коллекцию женских портретов. Но вот он встречается с таинственной клиенткой, никогда не покидающий своей комнаты и собирающейся продать домашний интерьер, и одновременно находит части старинного механизма, о котором писал еще в юности, в дипломной работе – и вот он в огне всепоглощающей страсти. Если искать аналогии образа в литературе – это, наверное, образ Карла Фролло в «Соборе Парижской Богоматери» - о том, принёсший всю жизнь, молодость без страсти на алтарь веры и теологической науки, преуспевший в ней, потом осознает, сколько потерял, не жив реальной жизнью: но уже поздно. В данном случае, Вирджил отдал миру изучения искусства и аукционов лучшие года, добившись успеха, но в его жизни искусство было лишь удивительным и совершенным миром, в которой даже подделки были необыкновенными. И вот – горячая, поздняя страсть…
Писать больше – я б сказал, было б преступлением, как и вообще любые спойлеры, но одновременно хочу отметить замечательную игру актеров, отличную работу костюмеров и декораторов, добившись целостности образов. И скажу даже так – он меня растрогал до глубины души.
Говоря о фильме «Лучшее предложение» мне кажется лучшим предложением однозначно порекомендовать его к просмотру, так же когда судьба вам предлагает любовь – не отмахивайтесь. Это лучшее предложение.
***

Читать далее 8
4
  • Юные герои должны спасти планету

    13 сентября, 2013, 23:11


    nikolayytishhenko

Теперь и детям есть что показать, мультфильм "Cпасти землю 3D" от режиссера Компин Кемгумнирд подарит 81 минуту приключений, путешествий и сражений. Наконец-то и маленький зритель тоже сможет оценить качественный мультик. В наше время так мало детских мультфильмов, которые действительно хочется показывать ребенку, но это тот фильм который бес сомнения понравиться взрослым и детям. Здесь нет какой-то излишней агрессивности или напыщенности сюжета.

Перед Вами откроется удивительный мир. Это мир, где все живое и необычайно красивое. Здесь невероятные люди и сказочные персонажи. Все это переносит даже взрослого человека в детство, беззаботное и счастливое. Главные герои еще совсем юные, но только они могут спасти землю от неведомой силы, которая напала на планету.

Непонятный згусток соединений энергий образует в себе большую силу. С каждой новой жертвой и уничтоженным городком згусток растет и увеличивается. Чем больше он поглощает энергии, тем стает взрослее. Для того чтобы прекратить его движения необходимо отключить все электроприборы, но с таким количеством технологий это просто не возможно. Энергия сильно распространена в современном мире и от нее никуда не деться.

Даже если получиться все отключить, то згусток перестанет питаться, но по-прежнему будет терроризировать земных жителей. Нужно придумать способ, чтобы уничтожить врага и это могут сделать только дети. Насколько их идея окажется возможной и реальной смотрите сами.

Мне мультфильм пришелся по душе, поэтому советую его всем.

Читать далее 7

Страницы:  1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 ← назад / вперед →



Сталинград
 

СТАТЬИ О КИНО

10 лучших эпизодов «Правосудия Декстера»
15 неожиданных фактов об Уилле Смите
Правосудие Декстера: Помнишь монстров?
10 лучших фильмов Вуди Аллена
Во все тяжкие: Гранитный штат

Сегодня на экранах
Кинотеатров

  • Слепая удача
  • Джобс: Империя соблазна
  • Привычка расставаться
  • Около футбола
  • Риддик 3D

Афиша кинотеатров

Скоро в Кинотеатрах

  • Дом забытых вещей
  • Убойный уикенд
  • Ромео и Джульетта
  • План побега
  • Гонка

Скоро в кино

Топ 250 IMDB
Лучшие фильмы

  • 66. Великий диктатор
  • 67. Амели
  • 68. Престиж
  • 69. Лоуренс Аравийский
  • 70. Убить пересмешника

250 лучших фильмов

Кинотеатр   Мультфильмы   Ужасы   Комедии

«oKino.ua» ежедневное интернет издание — все о кино.

© 2007–2013 Использование материалов кинопортала oKino.ua — все о кино, киноафиша Киева, кинотеатры Киева разрешается при условии ссылки на портал oKino.ua, для интернет-сайтов — гиперссылки http://www.okino.ua

  • Обратная связь
  • Соглашение и правила
  • Рекламодателям
  • Контакты