ШО Много лет тому назад ваш дебютный фильм «Жизнь Иисуса» был участником программы Киевского кинофестиваля «Молодость» и, хоть не получил призов, оставил о себе крайне яркое впечатление.
— Я тоже сохранил о пребывании в Киеве исключительно приятные воспоминания.
ШО И нам тем более приятно увидеть не только новый фильм состоявшегося режиссера с мировым именем, но и констатировать, что тот же персонаж, пройдя некоторый жизненный путь, вновь вернулся на экран во «Фландрии». Общеизвестно, что вы по-прежнему предпочитаете работать с актерами-непрофессионалами, а Самюэль Буаден с тех пор актером так и не стал?
— Он уже снимался в «Жизни Иисуса»!
ШО Но эта роль так и осталась единственной?
— Конечно.
ШО Таким образом, первый вопрос представляется совершенно логичным: является ли повторное появление того же исполнителя — полновесным актером назвать его все-таки трудно — после перерыва в 10 лет ознаменованием некоей линии развития? Его как личности и вас как демиурга?
— Безусловно, так как он очень сильно изменился. В «Жизни Иисуса» он обладал удивительной хрупкостью, огромной застенчивостью и даже говорил с видимым трудом. Его неизбежное взросление привело, в частности, к сильным физическим изменениям, он «заматерел», и потому мне было крайне интересно поработать над эволюцией персонажа.
ШО То есть это он вас вдохновил?
— Абсолютно!
ШО Даже в такой степени?
— Ну, конечно! Я писал для него! Когда я создавал сценарий «Фландрии», передо мной всегда стоял Самюэль Буаден. Он был моей моделью. Как в живописи или скульптуре. Я должен быть максимально точным. А чтобы достичь необходимой степени точности, мне надо научиться совмещать художественный вымысел — историю, которую я собирался рассказать во «Фландрии», — и моего реально существующего персонажа. Мне необходимо было, чтобы Деместер (имя главного героя) полностью воплотился или же позволил в себе воплотить многие вещи, которые я лично отвергаю. Они отвергаются моей личной жизненной позицией, моим «духом». Профессиональный актер просто выполнит все, о чем бы я его ни попросил. А он — нет. Он на это попросту неспособен. Мне нужно было стать «аккумулятором возможностей», чтоб превратить его историю в художественное повествование. Это «работа на двоих». И прежде всего, моя — автора, который постоянно себя контролирует. Есть сцены, которые он попросту не способен сыграть, а раз не способен, то и не сыграет. Это просто не получится. А ведь я неоднократно все равно пробовал! Выходит определенное моделирование — работа с готовым материалом, не поддающимся обработке.
Продолжение читайте в свежем номере журналаБеседу вел Сергей ЛОКОТКО
фото автора
Оставить комментарий