О пустующем троне кыргызского Короля Лира

Моя мама была большим ценителем актерского ремесла. Она с упоением смотрела фильмы с участием великих актеров. Бывало, мы подолгу сидели с ней за чашкой чая и обсуждали игру того или иного артиста. Самыми же ее любимыми были Роберт Де Ниро и Суйменкул Чокморов. О них она могла говорить и смотреть их фильмы бесконечно. По этой причине у нас дома собралась целая коллекция фильмов с Де Ниро, на стенах висят портреты этих великих артистов. Наш дом – языческий храм, рай для идолопоклонников. Есть портреты всех кумиров - от Лоуренса Оливье до Гаэля Гарсии Берналя.

Я унаследовал от мамы все (внешность, характер, любовь к книгам, умение рисовать), в том числе и страсть к актерской игре. У меня целая стопка DVD-дисков. Миллионы картин. Все и не пересмотреть. Это совершенно дикая страсть к искусству. Во внешнем мире с каждым разом все меньше того, что могло бы радовать, приносить удовольствие, и только искусство греет душу и сохраняет некий внутренний баланс и не позволяет утонуть в океане печали.

Мама была очень красивой женщиной, не уступавшей в красоте самым ярким киноактрисам. Она пела, у нее был замечательный голос, единственное, что мне не посчастливилось позаимствовать у нее. Но чувство вкуса, чувство подлинного в искусстве, интуицию, я полагаю, что перенял именно от нее.

Недавно я пересмотрел наши классические фильмы. Вопреки общему мнению хорошего там совсем немного, можно пересчитать на пальцах одной руки, да и то обнаружится один - не загнутый. Но лучшее из этого будет достойно мирового уровня. Признаюсь, я считаю, что в нашем кино актеры были гораздо масштабнее и талантливее режиссеров. Возможно, если режиссеров уровня Мелиса Убукеева было еще несколько, мы получили бы массу превосходных картин, и актеры могли полностью реализовать все свои возможности.

Конечно, на первом месте среди наших актеров стоит великий и неповторимый Муратбек Рыскулов. Свой трон, по всей видимости, он уже никому и никогда не уступит. Каждый раз все больше поражаюсь его игрой. Это даже назвать игрой трудно. Скорее, это манифестация великодушия, благородства, стоицизма, чистоты и глубины - всего того, что было присуще нашим предкам, и чего наши современники начисто лишены. Хотите увидеть какими были наши предки, смотрите на игру Рыскулова. Это великое присутствие народного духа.

О том, как приняли его в роли Короля Лира на английской сцене, ходят легенды. Роль Бакая в «Небе нашего детства» - это вершина его творчества в кино. Там он достиг такого уровня, когда высота берется одним лишь взглядом, или даже «игрой спиной». Можно просто раствориться в его образе. Рыскулов способен поразить так, как это могли делать лишь Жан Габен, Лоуренс Оливье, Иннокентий Смоктуновский и Марлон Брандо. Это необъяснимая магия. Я уверен, что когда Айтматов говорил о том, что кыргызское драматическое искусство достигло мирового уровня, он в первую очередь имел в виду именно Муратбека Рыскулова.

Следом за гением назову имена великих актрис - Бакен Кыдыкеевой и Даркуль Куйуковой. Первой удалось реализоваться, как положено, в кино, а второй, к большому сожалению, нет (но есть несколько кинолент с участием Куйуковой, архивы ее игры на сцене, по которым можно определить высокий уровень). Лучшие роли Бакен Кыдыкеевой – слепая женщина в фильме Убукеева «Белые горы» и Толгонай в ленте Базарова «Материнское поле». Образ женщины в траурном одеянии, ослепшей от горя, потерявшей всю свою семью, так же монументален, как и образы женщин художников итальянского Возрождения или богинь и героинь Гомера. Эта роль Кыдыкеевой – высочайший класс. И Аль Пачино играл превосходно роль слепого человека, но игра Кыдыкеевой – нечто. Толгонай она сыграла позже, уже полностью овладев всеми тайнами актерского ремесла. Поэтому эта роль вышла гениальной.

Я признаю талант Советбека Джумадылова и Болота Бейшеналиева. Умение Джумадылова удивительным образом перевоплощаться как в положительных, так и в отрицательных героев, а также обаяние Бейшеналиева, но они поражают мое сознание меньше, или вовсе этого не делают. Они скорее были великими ремесленниками, но не гениями. Быть может, в этом и кроется причина того, что они играли в основном роли второго плана.

Люблю, конечно, Таттыбубу Турсунбаеву, и мама ее любила. Красивейшая женщина, к тому же большая актриса. Истинная муза, но, к несчастью, без своего художника. Поэтому и столь горькая судьба. И так же, как и мама, люблю Суйменкула Чокморова. Лучшие свои роли он сыграл в фильмах «Выстрел на перевале Караш» и «Лютый». Обе роли сыграны гениально и ничем не уступают самым великим ролям в истории кино. Вообще, именно в звуковом кино появились драматические герои, вышли гениальнейшие актеры, поднявшие драматическое искусство до уровня других, признанных видов искусств (например, в живописи - уровня Пикассо, в литературе – Маркеса, в музыке – Сати и Майлза Девиса) - Марлон Брандо, Иннокентий Смоктуновский, Аль Пачино, Роберт Де Ниро, Жан Габен. И Муратбек Рыскулов, Бакен Кыдыкеева, Суйменкул Чокморов, бесспорно, находятся с ними на одном уровне.

Актерское искусство в звуковом кино достигло серьезных высот. Это уже не было просто красивым появлением на экране, как у Рудольфа Валентино, а был уже автономный художественный язык. Не зря ведь Тарантино говорит, что делает в кино все, чему научился у Марлона Брандо. Актерское искусство способно влиять на художников, музыкантов, писателей, способно подпитывать их.

Про Чокморова часто говорят, что он был еще и талантливейшим живописцем. С этим трудно согласиться. Да, он был художником, быть может, весьма талантливым, но его призванием оказалось актерское искусство. Есть куча подобных примеров. Взять хотя бы Джонни Деппа, которого считал своим преемником сам Марлон Брандо. Он начинал как рок-музыкант, случайно пришел в кино, а закончилось это гениальнейшими ролями у великих режиссеров. Но он никогда не бросал музыку, занимается ею для себя и по сей день. Так что Чокморов – это прежде всего актер, большой актер.

Сегодня кыргызские кино и театр, оставленные без внимания государства, переживают не самые лучшие времена. С уходом многих наших великих режиссеров и актеров, с коммерциализацией сферы искусства, кажется, сошла на нет преемственность лучших традиций. Нет ошеломляющих премьер ни в кино, ни в театре. Нет великих исполнителей уровня Рыскулова, Чокморова, Кыдыкеевой...

По-моему, всем, кто посвятил себя театральному искусству, сегодня не надо изобретать велосипед - надо хотя бы дотянуться до уровня мастеров. А это достигается только постоянной работой над собой, повышением своего профессионализма, получением новых знаний, осознанием своего места в искусстве. И еще много чего, что называется работой духа.

Улук Уракунов.