Головна мета “Молодості” – сприяти розвитку молодого кіно. Тому ми шукаємо й відбираємо на всіх найважливіших фестивалях твори талановитої молоді. Будьте певні: ви не відчуєте себе викладачем, змушеним читати зошити бездарних учнів із поганим почерком. Це – справжнє кіно!

Програма, у якій змагаються найцікавіші роботи молодих режисерів з усього світу. Невеликі, до 30 хвилин, хронометражі дають молодому режисерові майже безмежні можливості для наближення до Шедевру – а також і шанси отримати “Золотого оленя” на МКФ “Молодість”.

Близько десятка дебютних повнометражних фільмів презентують найактуальніші тенденції розвитку європейського і світового кіно. Це проникливі роботи вчорашніх студентів або тих молодих професіоналів, чий розвиток відбувався поза межами навчальних закладів.

Програма має власне журі та окремий приз, і є серйозним стартовим майданчиком для українського кіно. Iгрові й документальні короткометражні роботи, зняті в Україні за минулий рік, чиї режисери вже встигли відзначитись на місцевих та міжнародних фестивалях.

Кінокартина 1929 року, щойно знайдена й відреставрована Національним центром Олександра Довженка. Показ цього фільму, від початку німого, відбудеться під музику В'ячеслава Назарова у виконанні симфонічного оркестру “Київ-Класик” під керівництвом Германа Макаренка.

У рамках 42-ї "Молодості" українськіі продюсерські студії доведуть, що наш кінематограф по-справжньому стає на ноги. Ексклюзивні покази повнометражних ігрових і документальних стрічок, а також альманахів короткометражок – найкраще від вітчизняного виробника.

Кінознавці не наважуються виокремлювати більш чи менш успішні ролі Богдана Ступки, твердячи, що цей актор з однаковим блиском грав і гетьмана, й сантехніка – але "Молодість" зробила свою версію фільмів must see. Програма містить дві ексклюзивних прем'єри.

Фокус традиційної програми німецькомовного кіно розширено – зустрічайте ключові кінематографічні пподії регіону за минулий рік, від субкультурної документалістики до еротичної мелодрами. У добірці – три австрійських, два німецьких та два швейцарських фільми.

Тримаючи руку на пульсі глобалізації, “Молодість” уже вдруге створює розширену програму нового французького кіно, що захоплює найактуальніші та найгостріші теми франкомовного світу: Канади, Швейцарії, Бельгії та постколоніальної Африки. У складі - зіркові прем'єри!

Цьогорічну програму створено за підтримки Міністерства Культури Російської Федерації, яке, не впливаючи на програмну політику загалом, допомогло сконцентрувати на фестивалі найвагоміших авторів “нової російської хвилі”: вісім визначних фестивальних подій року.

Непересічна якість, наповнення, кількість та жанрове розмаїття фільмів визначають принципову роль скандинавського регіону як кінообличчя сучасної Європи. Нинішня добірка, третя в історії фестивалю, складається з семи фільмів – від уїдливої трагікомедії до справжнього трилера.

Похід на Довгу ніч короткого метру потрібно планувати заздалегіть: для жителя мегаполісу, залежного від режиму тіла і транспортних артерій міста, це подія радше настандартна. Тому автори програми відібрали найкраще з найкращого – для повного глядацького задоволення.

У традиційній програмі фестивалю – шестигодинний нічний показ найдотепнішого, найдинамічнішого та найбільш дражливого – вершки короткометражних фільмів, створених у Франції за минулий рік. Повний спектр емоцій та приємна втома від перегляду гарантовані.

“Швейцарська ніч” дебютує на "Молодості". Три десятки стрічок за 320 хвилин представляють палітру ігрових, документальних, а головне – анімаційних фільмів із країни фондю, йодлів і чотирьох мов. Швейцарія міксує найкраще з культур, а "Молодість" міксує найкраще зі Швейцарії.

До програми входять учасники та призери головних фестивальних гравців світу – Канн, Берліна, Локарно, Карлових Вар. Поєднання глядацького кіно та інтелектуального авторського висловлювання – ідеальне для спостереження тенденцій розвитку сучасного кінематографа.

Артур Ліпсетт, один із піонерів постмодернізму в кіно, жив і працював у шістдесяті. Вперше використовуючи такі сучасні прийоми як міксинг і віджеїнг, він комбінував рухомі зображення різного походження, конструюючи своє нелінійне кіно, де важили емоції, настрої і темпоритм.

"Лабораторія" – конкурсна програма експериментального кіно МКФ короткометражних фільмів у Клермон-Феррані – цього року святкує десяту річницю. Дев'ять яскравих, але не схожих між собою, фільмів разом показують цілісну історію "Лабораторії", що розгорталася поза межами екрану.

Експортна програма найбільшого в Росії фестивалю відеопоезії "П’ята Нога" вміщає найновіші роботи, а також найкращі ролики за всю його історію, обрані глядацьким та професійним журі. Програма побувала на Московському, Венеційському та Лондонському книжковому фестивалях.

Відеохудожники з Нижнього Новгорода Галіна Мизнікова та Сергій Проворов, чиї твори були представлені на 51-му Венеційському Бієнналє, KunstFilmBiennale у Кьольні, в паризькому Центрі Жоржа Помпіду (“Hors Pistes”) й на Женевській Бієнналє.

Концепція цьогорічної селекції – показ якнайширшого спектру сучасного ЛҐБТ-кіно: від "масової" ліричної драми до незалежного, авторського психодраматичного кіно з глибоким зануренням в історичний контекст. Родзинка програми – документальний сюрприз для музичних фанів.

Одна з найстаріших європейських кіношкіл, FAMU належить до Празької академії мистецтв. Тут навчалися Мілош Форман, Емір Кустуріца, Мілан Кундера, Вацлав Ґавел, Вєра Хитілова, Ян Нємец etc. До вашої уваги - десятка найцікавіших фільмів від студентів та випускників кіношколи.

На честь 80-річчя Мілоша Формана, виняткового режисера, якому довелося жити у шести різних політичних режимах, від нацизму до американської демократії. Віддзеркалення його творчої еволюції, від ранніх стрічок чеського періоду до вершинних, оскароносних фільмів.

Ален Роб-Ґрійє належав до європейського авангардного руху, який вплинув на загальний розвиток мистецтва кінця ХХ століття. “Школа погляду” з літературних романів перейшла на його кіно, втілившись у низці сюрреалістичних експериментів із жанром “еротичного горору”.

Синхронізуючись із популярними медіа-міфами й очікуваннями певної частини аудиторії, пропонуємо низку сценаріїв кінця світу. Від глибоко персональної драми, крізь катастрофу соціального, повз феномен фізичної смерті як такої – до типових сценаріїв ядерної катастрофи.

Ретроспектива фільмів члена Міжнародного журі цьогорічної “Молодості” – канадійця Теодора Ушева, одного з представників так званої документальної анімації. Його найсвіжіша стрічка перегукується з ретроспективою фільмів Артура Ліпсетта.