Обзор книг и сайтов по рисованию и созданию сценариев

I. Анатомия. Изображение человека и животных.

1. Е. Барчаи «Анатомия для художников» Корвина Будапешт 1959г. (не пугайтесь, ее только что переиздали). 350 стр. большого формата.

Профессору  Е. Барчаи удалось в четкой, наглядной форме изложить основы человеческой анатомии. Книга прекрасно проиллюстрирована. В общем, лучшая книга для того, чтобы начать изучение этого сложного предмета (именно начать, так как пластика и поведение мышц в движении даны мало). Очень хорошо совмещать эту книгу с парочкой журналов про культуристов и дамочек, занимающихся фитнесом, так как на фотографиях сразу можно видеть, что происходит с мышцами, описываемыми профессором (в движении и при разных разворотах рук, ног и других частей тела).

Скачать книгу можно здесь www.maxiol.com/books/books.html, как и остальные замечательные книги Бёрна Хогарта, о которых я напишу попозже. Но все же лучше их купить, если есть возможность, удобнее будет работать.

2. Кузнецов  А. Ю. «Атлас анатомии человека для художников» Феникс. г. Ростов-на-Дону 2002г.

Это лучшее современное издание по анатомии (на русском). Его прелесть заключается в том, что автор собрал под одной обложкой то, что было описано в 5 книгах по анатомии для художников (три из которых вообще не издавались в России) и добавил к ним свои разработки. В частности в книге есть очень интересные таблицы поведения мышц и скелета человека в различных позах (с использованием натурщицы.).

Книга очень удобная, так как в отличие от книги Барчаи, многие схемы мышц сведены в один разворот, а не разбросаны по 4 листам (не удобно разглядывать и сравнивать). К тому же, большинство иллюстраций цветные, прекрасного качества (явно утянутые у наших немецких друзей! Меня вообще интересует вопрос: а наши немецкие друзья об этом издании знают?).

В общем, Барчаи + Кузнецов и вопрос анатомии можно долго не поднимать (если запастись еще и иностранными журналами про культуристов, книгами Хоггадра и Лумиса ну и еще всем тем до чего руки дотянутся).

Вы кстати заметили, что я не очень хорошо отозвался о книге ВСЕ О ТЕХНИКЕ «Анатомия» (вернее отзовусь немного ниже), это не потому, что она плохая (если есть деньги берите и ее). Просто есть книга гораздо лучше и гораздо дешевле (книга Кузнецова и Ко.).

3. Джек Хамм «Как рисовать голову и фигуру человека» Попурри Минск 2002 (серия Школа рисования)

Тут я даже говорить ничего не будут… Вернее скажу. Эту книгу надо покупать обязательно! В ней описано просто невероятное количество полезной информации по рисованию человека! Причем автор излагает не только свое личное отношения к этим вопросам, но и все известные ему знания которые накоплены в данной области (есть такой способ построения фигуры, а есть вот такой, а еще вот такой и такой!). К тому же он постоянно делает акценты на ошибках, которые совершают художники в своих работах и способы их решения. Книга проиллюстрирована просто невероятным количеством ценных рисунков с мин. текста. Лучше один раз увидеть, как надо рисовать, чем 100 раз прочитать.

4. Джек Хамм «Как рисовать Животных» Попурри Минск 2002 (серия Школа рисования)

Все то же самое, только про животных. Покупать обязательно! Лучшего пособия (на русском) вы не найдете (надеюсь только пока).

5. Г. Н. Карлов «Рисование животных и птиц» Москва «Ижица» 2002

Еще одна очень хорошая книга по рисованию животных. Особый интерес представляет глава, где автор описывает приемы ОЧЕЛОВЕЧИВАНИЯ ЖИВОТНЫХ, т.е. придания им человеческих черт (думаю, будет многим интересно). Книга хорошая и серьезная. (Автор профессиональный художник)

6. «Encyclopaedia Anatomica» издательства Taschen (Серия ICONS)

Сейчас в Россию стали ввозить зарубежные издания, которые легко найти в иностранном отделе хорошего книжного магазина (ну, когда он только открылся, а потом ничерта вы уже не найдете!). Это издание посвящено анатомии. Но не думайте, что там будут рисунки. Только фотографии человека во всех возможных разрезах и препарированиях, сделанные в знаменитом музее анатомии расположенном в городе Флоренция. Если вы думаете, что снимали все эти ужасы профессионалы, которые знают, как такое надо снимать, вы будете совершенно правы. Свет сказочный (ну для самых пугливых скажу — это восковые модели, правда, выглядят лучше настоящих).

В общем, эта книга для тех, кто хочет углубленно изучать анатомию или собирается рисовать «Жизнь и удивительные приключения Джека Потрошителя». Если найдете эту книгу, берите не раздумывая (у меня сразу сработал русский рефлекс «есть — бери, потом не будет» рефлекс не подвел, потом уже не было). Все равно лучше ничего не найдете на наших пустынных российских просторах. В России подобных книг не ожидается, так что единственная альтернатива — закупить много пива и идти в морг, в который вас все равно никто не пустит, и уж точно не даст поорудовать вволю скальпелем. Так что, если вы в душе маньяк, придется начать свой темный путь с мороженой курицы, или с этой книги.

7. Ken Hultgren «The Art of Animal Drawing with 759 illustration»

Прекрасная книга для комиксиста по рисованию животных. Самым замечательным в ней является то, что художник показывает динамику движения (поведение скелета и мышц в движении), что очень важно при рисовании комиксов. Скачать можно здесь: drwbook02.narod.ru. Лучшая книга по рисованию животных (но на английском).

8. Сканы классных учебников по рисованию от Эндрю Лумиса.

Andrew Loomis: Successful Drawing
Andrew Loomis: Fun with the Pencil (рекомендую новичкам!)
Andrew Loomis: Figure Drawing For All Its Worth
Andrew Loomis: Drawing the Head and Hands
Andrew Loomis: Creative Illustration

Автор этих книг работал в Америке в 40-50-х годах. Лучшего пособия по рисованию человеческого лица и головы я еще не видел. А как он владеет карандашом! А красками! Это кстати один из моих любимых стилей рисования — Америка 40-50 годы! Огромные «Кадиллаки»! Девушки в широкополых шляпах и длинных белых платьях, развивающихся на ветру! Музыкальные автоматы и золотые годы Голливуда! В общем: ХОЧУ ТУДА.

9. Книги Бёрна Хогарта
«Рисунок человека в движении» Ростов-на-Дону. Феникс. 2001г.
«Рисуем голову человека» Минск. Попурри. 2002 г.
«Рисование динамичных рук для художников» Москва. «Астрель». АСТ 2001
«Динамическая анатомия для художников» Москва. «Астрель». АСТ 2001
«Игра Света и Тени» Москва. «Астрель». АСТ 2001

Все книги этого автора являются прекрасными пособиями. Анатомические издания отличаются большим вниманием к динамике движения человека, что очень важно для рисования комиксов. Книга «Игра Света и Тени» посвящена вопросам освещения в рисунке (помните американские комиксы, где пол-листа залито черным пятном туши, откуда выступает лишь часть лица персонажа? Красиво? Бесспорно). Причем автор тяготеет именно к монохромным изображениям и использует в своих работах в основном карандаш и тушь (он проиллюстрировал много книг).

«Рисование головы» является очень актуальным. До появления на моей полке Лумиса это издание было лучшим. Очень итересным является его подход к построению человеческой фигуры (напоминает старые американские комиксы). Все эти книги, кстати, были написаны благодаря лекциям, которые автор читает в Нью-Йоркской Школе визуальных искусств. Его работы неоднократно экспонировались в Лувре.

Часть книг можно скачать отсюда: www.maxiol.com/books/books.html

II. Рисунок (От живописи до графики)

1. Борис Раушенбах «Геометрия картины и зрительное восприятие». Издательство «Азбука-классика» 2001г. 312 стр.

Это замечательная книга академика Б. Раушенбаха. В ней рассматриваются вопросы разных вариантов построения перспективы, расширяющие классическую теорию. Очень рекомендую, так как в зарубежных и японских комиксах постоянно встречаю нестандартно построенные пространства, похоже, люди активно пользуются либо его идеями, либо аналогичными идеями своих соотечественников. (Например, очень часто вижу у японцев ортогональную проекцию, а в американском комиксе видел вообще шедевр — передний план сделан в ортогональной проекции, а задний — в классической, и выглядело это на 5+).

В общем, эта книга нужна всем, кто хочет грамотно строить пространство своих комиксов-картин (там дано много интереснейших приемов и решений возникающих композиционных задач, показаны примеры построения картин известными художниками). Тут очень важен тот момент, что в человеческом глазу изображение строится в классической перспективе, но потом оно очень сильно изменяется мозгом (например, очень близкий передний план человек видит вообще в обратной перспективе).

В книге есть очень много примеров и способов построения пространства. Для отображения замкнутых пространств (комнаты, например) среднего плана, он предлагает использовать не одну, а 4 точки схода. В этом случае глубина рисунка выглядит более правильно, а не искаженно как при использовании классической теории (правда в этом случае возникают другие искажения, но их можно завуалировать).

В общем, классная книга, и прекрасное дополнения к вашему любимому учебнику по классической теории перспективы. Найти бы ее полную версию! (Раушенбах Б.В. «Системы перспективы в изобразительном искусстве. Общая теория перспективы». Москва 1986г.). Я ее найти не смог.

2. М. Н. Макарова «Перспектива» Москва. Академический проект 2002. 510 стр.

Я вообще люблю книги этой серии (этого издательства), т.к. они пытаются собрать под обложкой максимум знаний по данной теме. Вот так и в этом томе, автор собрал воедино все, что было известно по теории КЛАССИЧЕСКОЙ ПЕРСПЕКТИВЫ. Приводится огромное количество приемов построения разных пространств (кстати, тут очень хорошо заметны недостатки классической теории, выражающиеся в излишне искаженной глубине). В конце приводится ремарка, что это книга именно по классической теории перспективы и что для углубления знаний надо искать Б. В. Раушенбаха, Л. А. Молчанова, М. В. Федорова и других авторов (где бы их найти!).

Книга очень хороша! Вся теория перспективы в прекрасном изложении и богато иллюстрированная под 1 обложкой. Мой выбор.

3. Книги из серии:
ВСЕ О ТЕХНИКЕ «Живопись акварелью»
ВСЕ О ТЕХНИКЕ «Живопись маслом»
ВСЕ О ТЕХНИКЕ «Цвет»
ВСЕ О ТЕХНИКЕ «Рисунок» издательства АРТ-РОДНИК

Эти книги я считаю лучшими на сегодняшний день пособиями по ТЕХНИКЕ рисования (на русском). И не удивительно, т.к. это переиздание испанских книг. Что я могу сказать про них? Покупать однозначно, не задумываясь, несмотря на безумную стоимость в 550 р.! В этих, великолепно изданных книгах (на мелованной бумаге высшего сорта) зарубежные Мастера, делятся с вами секретами мастерства, рассказывают и показывают тонкости работы! В общем, настоящие tips&triks.

Особенно ценной я считаю книгу «ЦВЕТ», так как это первое издание на русском, где действительно хорошо рассказано о цветовых сочетаниях, подборе цветов, гамме и вообще обо всем, что касается цвета. Книга великолепно проиллюстрирована.

А вот от книги «Рисунок» у меня осталось двоякое впечатление, так как особых приемов там не описывается, а просто рассказано чем и как люди рисуют, то есть она нужна для понимания, чем вообще можно рисовать и для чего служат разные инструменты и материалы.

ВСЕ О ТЕХНИКЕ «Иллюстрация»
На мой взгляд, вопросы рассмотрены слишком поверхностно. Мало конкретных приемов.

ВСЕ О ТЕХНИКЕ «Анатомия»
Есть лучшее издание! И более дешевое! (см. выше).

4. Б. Эдвардс «Художник внутри Вас». Поппури Минск 2000

Автор рассматривает не столько приемы рисования, сколько психологическое восприятие картин и изображений. В общем, если вы хотите добавить своим произведениям глубину и дополнительный эмоциональный подтекст, на уровне подсознания, эта книга для вас (японцы очень часто используют такие приемы в своей манге, я постоянно обращал на это внимание). К тому же, в ней рассматриваются психологические приемы обучения рисованию (ОЧЕНЬ ХОРОШИЕ и полезные! Это из личного опыта). Например, про «Негативные пространства» я узнал именно из этой книги. Приемы, описанные в ней, сильно облегчают рисование с натуры. В общем, прекрасная книга. А главное очень полезная на практике. И не дорогая!

5. Здесь собраны интересные книги и материалы, посвящённые рисованию.

Очень примечателен раздел, посвящённый анимации. Резус рекомендует: www.xydo.ru/book/index.shtml. А я с этим я пока не разбирался (все впоросы к Резусу).

6. Стенли Молцмен «Рисуем Пейзаж» Попурри. Минск 2001 г.

Если рисование деревьев, всяких травинок и облаков вызывает у вас тихий ужас (как у меня), эта книга позволит начать долгий путь исцеления. В книге рассматриваются конкретные проблемы и способы их решения. На мой взгляд — очень хорошее издание для ознакомления с рисованием пейзажей.

7. Артур  Л. ГАПТИЛЛ «Работа Пером и Тушью. 60 переиздание» Попурри. Минск 2001

Видели циферку? Эта книга старше вас на пол века минимум! А ее до сих пор ее переиздают! Почему? ДА ПОТОМУ ЧТО ОНА КЛАССССССННННАААААААЯЯЯЯЯЯЯ! Классическая школа работы пером и тушью, проиллюстрированная лучшими мастерами. Это настоящая энциклопедия для графика! В ней представлено несметное кол-во различных техник и подходов к рисованию пером. В общем, покупайте, доставайте или добывайте где хотите! Эта книга должна быть у вас обязательно.

8. Хосе  М. Паррамон «Как рисовать цветными карандашами» Арт-Родник.

Что тут сказать. Еще одна хорошая книга от испанцев («Арт Родник» их переиздает на русском). Прекрасно иллюстрирована. Автор знает, как обращаться с цветными карандашами и охотно демонстрирует разные техники работы, на нескольких конкретных примерах. А рисует он…! Хорошо, в общем, рисует. И рассказчик хороший. Также описываются разные марки карандашей и способы их смешивания на бумаге (можно ведь работать и 4 карандашами CMYK и автору это великолепно удалось на одном из примеров). Короче, если вы любите цветные карандаши и хотите повысить свой уровень, покупайте. Книга достойная прочтения (была бы она потолще ста девяти страниц, совсем бы хорошо было).

9. Поль Левейлль «Эмоциональный портрет. Методика рисования и построения» Попурри. Минск 2001

Еще одна неплохая книга из серии «Школа рисования». Она посвящена рисованию портретов людей с натуры. Основной упор делается на построении человеческой головы и пропорций лица, описываются методы рисования и штриховки, правильной постановки света (впрочем, довольно краткие). В начале дано несколько интересных примеров, которые позволяют понять, на какие элементы пропорций лица следует обратить особое внимание, а также табличка изменения пропорций лица у людей разных возрастных групп (впрочем, тоже не сильно обширная). В общем, книга, для тех, кто только начинает свой путь в нелегком деле рисовальщика и не может найти хороших (живых) преподавателей.

10. Кристофер Харт «Как нарисовать мультяшных злодеев» Попурри. Минск 2001

Очень даже интересная книжка оказалась (понятное дело, отнюдь не детям, а взрослым дядям, тихо впадающим в детство, то есть нам с вами. А вот детей особенно должна порадовать Проститутка, которую автор нарисовал на целый разворот. Меня она точно порадовала. Вот не знаю как родителей, прикупивших эту книгу для своих питомцев). Книжка посвящена именно американским идеям в области комиксостроения и, в связи, с полным отсутствием книг данной тематики на российском рынке, является очень ценным приобретением (для меня). Причем, ее надо читать между строк, а вернее смотреть. Самое ценное в ней — большое количество скетчей, по которым можно уяснить для себя как именно строятся используемые американцами модели (какие примитивы и методы они для этого используют), как они создают общую динамику движения. Короче, понравилась она мне, вот найти бы такую же, только раз в 30 толще и чтобы там очень, очень, очень много разных авторов описывалось, как именно они работают, скрипты пишут и т.д.

Я же, в этой книге, открыл для себя способ построения лица персонажей, путем нанесения пропорциональных линий на болванку головы (голова взрослого человека, как правило, делится на 3 одинаковых по размеру участка. 1-й — от подбородка до носа, 2-й — от носа до точки между бровями и 3-ий — от точки между бровями до начала волосяного покрова, плюс череп). Конечно, возможны разные флуктуации, но я измерял очень много разных голов людей циркулем (и мужчин и женщин. В разных журналах, а не живьем). В 90 % случаев эта пропорция оказывалась верной (у мужчин, как правило, голова более вытянутая и большая, а у женщин округлая и подбородок меньше, но и это отнюдь не аксиома). Подобное пропорциональное построение головы я видел во многих книгах но, но факт равенства этих 3 участков особо не афишировался (возможно выпускники художественных училищ это знают как отче наш, а мне пришлось самому вычислять).

Да, вот еще что. Книжка на самом деле называется «How to Draw Comic Book bad Guys and Gals». Чувствуете некоторый диссонанс с русским названием? Так что к мультикам эта книга имеет очень отдаленное отношение.

11. Кристофер Харт «Как нарисовать персонажей комиксов» Попурри. Минск 2001

Вторая и тоже очень хорошая книга этого автора (жалко, что короткая!). Она посвящена рисованию комиксов с участием гротескных, юмористических персонажей и человекообразных животных. Причем у меня сложилось четкое ощущение, что именно эти персонажи удаются автору гораздо лучше, чем те, что были в предыдущей книге. Даны основные приемы построения поз и выражений лица. Есть даже описание основных архетипов, используемых авторами юмористических комиксов. В общем, хорошая книжка, интересная и забавная. Ну, вообще-то она для детей. А, все равно, других книг нет.

12. Уилли ПОГЕЙНИ «Искусство Рисования» Попурри. Минск 2001

Книга для начинающих. В ней даны основы анатомии и несколько полезных приемов построения перспективы (построение перспективных сеток без расчетов, что будет полезно новичкам еще не углублявшимся в заоблачные дали). Так же присутствует несколько интересных замечаний по поводу пропорций человеческого тела. В целом середнячок. Но почитать можно.

13. Под ред. Дэвида Льюиса «Карандаш. Техника исполнения». Попурри. Минск 2001

Xорошая книга по данной тематике (я ее читаю в данный момент). В книге даны основы рисования, а так же много конкретных изобразительных приемов и уроков. Особенно мне понравились работы, где одна и та же картина сделана несколькими разными техниками штриховки, с подробными комментариями автора (разбивка по планам, усиление эффекта глубины и т.д.). В общем, неплохое дополнение к Лумису и Полю Кале.

14. Поль Калле «Карандаш. Искусство владения техникой». Попурри. Минск 2001

Эту книгу, в отличие от предыдущей, тяжело назвать пособием по рисованию. Это скорее альбомом замечательного американского художника, в котором он рассказывает о своей технике работы карандашом (на конкретных примерах заказов, которые ему пришлось выполнять). Так же он делится некоторыми секретами профессии. Техника у него очень интересная, больше напоминающая работы художников графиков (похоже не Wrighston`a). Главной его целью является создание внутреннего движения в рисунке, с помощью сложной, продуманной штриховки. В общем, эта книга одного из самых лучших мастеров карандаша. Так что, если вы хотите углубить свои знания по данному вопросу, да и просто посмотреть на великолепные рисунки мастера, обязательно покупайте.

15. Питер Станьер, Терри Розенберг «Практический курс Рисования». Попурри. Минск 2001

Довольно толстая книга 405 стр., по сути являющаяся Заочной школой рисования (настоящей школой, без скидок.) Я ее пока углубленно не читал, так что поделюсь первыми впечатлениями позже (почитал несколько глав, показавшихся мне особенно интересными).

В книге все очень конкретно. Никакой воды. В начале очередного задания дается теория, затем перед вами ставится сама задача, которую придется выполнить (причем описывается то, сколько времени вы должны на него затратить, чем рисовать, на чем, как и т.д.). Чего от вас только не потребуется! Будете и на пленер бегать и натюрморты составлять (даже настоящий пейзаж из овощей, который должен вызывать гнетущее ощущение! Я серьезно, есть и такое задание. И даже нарисованная иллюстрация (в качестве примера)! Помидоры действительно выглядят как то зловеще!), драпировки рисовать и т.д. и т.п. Узнаете даже про архетипы форм (я и сам не знаю что это за звери такие, так как еще не читал эту главу)! В общем, вам предстоит героически совершать такие вещи, о которых вы бы сами ни в жизнь не додумались (но полезные)!

На мой взгляд, прекрасное пособие для тех, кто хочет научиться рисовать, но по каким-то причинам не может поступить в художественную школу или найти преподавателя. Но оно потребует от вас полной самоотдачи. Задания совсем не простые и на них будет уходить много времени (а главное — их очень много). Вот появится у меня свободное время — позанимаюсь, для повышения квалификации и эрудиции (правда есть у меня сомнения по этому поводу, насчет свободного времени).

16. Отличная справочная библиотека по фотоделу, композиции, теории перспективы

http://www.algor.ru/Library/catalog_a.htm

Здесь вы найдете много интересных статей по данной тематике. У кого еще учиться постановке света, композиции, перспективе как не у фотографов? А может, вы решите фотокомикс сделать? Да и умение обращаться с фотоаппаратом может сильно облегчить вам жизнь в будущем. Например, Поль Калле часто использует в своей работе фотоаппарат, делая на пленере лишь предварительные наброски будущего рисунка, а дальнейшую доводку и наложение деталей осуществляет с использованием фотографий. На сайте есть даже несколько зарубежных изданий. Практически все вещи представлены в формате pdf с сохранением форматирования.

Вот небольшой список статей из темы «Композиция»:

ТОЧКА СЪЕМКИ И КОМПОЗИЦИЯ СНИМКА БАКАНОВ  А.
Композиция кадра. Варшавский  И.
Конструкция и композиция.
Компонуем кинокадр. Медынский  С. Е.
АСПЕКТЫ рационального анализа композиции. Пашис  А.
Цитата из книги «Пристрастие» Раушенбах  Б. В.
Общая теория перспективы Раушенбаха глазами фотографа. Почему «полтинник» — универсальный объектив. Раушенбах  Б. В.
Линейная перспектива — прием передачи пространства на плоскости.
Беседы о фотомастерстве. Дыко  Л. П.

В общем, там есть что почитать.

Перейти на страницу: 1 2 3 | следующая страница | весь текст на одной странице